Die aufstrebende japanische Thrash-Metal Band SATSURIKU ROBOT hat vor kurzem einen Vertrag mit Wormholedeath Records für die Veröffentlichung ihres mit Spannung erwarteten Debütalbums „No Thrash Metal, No Life!“ unterzeichnet. Das Album soll am 8. September 2023 seinen klanglichen Angriff entfesseln und Metalheads weltweit mit seiner rohen Kraft und unerbittlichen Energie in seinen Bann ziehen. Nun wurde mit NO THRASH METAL! NO LIFE! Ein Song entfesselt, welchen ihr euch nicht entgehen lassen solltet. Daher zieht euch das nachstehende Lyric-Video rein oder sucht den Song auf allen gängigen Streaming Plattformen und dreht dann die Boxen voll auf.

Tracklist

1. THRASH NEVER DIE
2. ROBOT IN THE PANDEMIC
3. MAD THRASHER
4. 殺戮ロボット – SATSURIKU ROBOT ver.2
5. CARRY ON
6. EPISODE ZERO
7. NO THRASH METAL, NO LIFE! ver.2

Die isländischen Viking-Metal-Giganten SKÁLMÖLD kündigen ihr neues Studioalbum „Ýdalir“ an, das am 18. August 2023 über Napalm Records erscheinen wird! Mit dem Titeltrack machen sie euch hungrig auf das kommende Werk. Den Song könnt ihr euch nachstehend im dazugehörigen Lyric-Video reindonnern oder ihr sucht den Song auf allen gängigen Streaming Plattformen und dreht dann die Boxen voll auf.

Björgvin Sigurðsson über “ Ýdalir“: „Die dritte Single, die wir euch aus unserem kommenden Album präsentieren, ist der Titeltrack ‚ÝDALIR‘. Hier erfahren wir ein wenig über ULLUR und seine Heimat in ÝDALIR und werden in die Schrecken eingeführt, denen er und sein Volk ausgesetzt sind.

Zwei Dinge, die ich in Bezug auf diesen Song erwähnen möchte, sind, erstens, dass der Großteil des Songs von unserem Schlagzeuger Jón Geir geschrieben wurde. Er hat schon früher Riffs und Melodien geschrieben, aber dies ist das erste Mal, dass er uns präsentiert, was zum Rückgrat eines Songs geworden ist. Das Eröffnungsriff und die Strophe sind sehr geradlinig und bedrohlich und man spürt die Gefahr, der ULLUR und seine Leute ausgesetzt sind. Und dann kommt die Melodie im Refrain. Eine so starke Melodie, die leicht 1988 hätte geschrieben und für Seventh Son aufgenommen werden können, wenn Sie mich fragen.

Zweitens müssen wir über das Gitarrensolo sprechen. Þráinn ist so ein Monster, wenn es um Gitarrensoli geht, und hat in der Vergangenheit einige fantastische Soli für uns gemacht. Aber hier gibt er uns sein vielleicht bestes Gitarrensolo bisher. Gutes Zeug.

ÝDALIR ist also ein Song, auf den wir sehr stolz sind, und ich kann mir vorstellen, dass dieser Song in den kommenden Jahren eine Konstante in unserem Live-Set wird. Und jetzt müssen wir nur noch ein paar Tage warten, bis ihr das Album als Ganzes genießen könnt. Es wird ein Knaller.
Zum Wohl!“

Außerdem gehen die Jungs im Oktober auf Europa Tournee und machen dabei auch in Deutschland halt. Daher checkt weiter unten die Daten aus und sichert euch ein Ticket

SKÁLMÖLD are:
Baldur Ragnarsson – Guitar, vocals
Björgvin Sigurðsson – Lead Vocals, guitar
Gunnar Ben – Keyboard, vocals, oboe
Jón Geir Jóhannsson – Drums, vocals
Snæbjörn Ragnarsson – Bass, vocals
Þráinn Árni Baldvinsson – Lead guitar, vocals

Ýdalir Tracklist:
1. Ýr
2. Ýdalir
3. Urður
4. Ratatoskur
5. Verðandi
6. Veðurfölnir
7. Skuld
8. Níðhöggur
9. Ullur

Experience SKÁLMÖLD live 2023:
13.10.23 DK – Copenhagen / Lille Vega
14.10.23 DE – Hamburg / Headcrash
15.10.23 DE – Trier / Mergener Hof
16.10.23 DE – Cologne / Gebäude 9
17.10.23 FR – Paris / Backstage O’Sullivan
18.10.23 CH – Monthey / Pont Rouge
19.10.23 CH – Solothurn / Kofmehl Raumbar
20.10.23 FR – Sélestat / Rock Your Brain Festival
21.10.23 DE – Mannheim / MS Connexion
22.10.23 DE – Munich / Backstage
23.10.23 AT – Vienna / Szene
24.10.23 AT – Graz / Explosiv
25.10.23 HU – Budapest / Analog Music Hall
26.10.23 SK – Kosice / Collosseum
27.10.23 PL – Bielsko-Biala / Rude Boy
28.10.23 PL – Lublin / Studio

Es ist fast schon Tradition, dass zu runden und halbrunden Band-Geburtstagen eine Zusammenfassung ihres Schaffens erscheint, so jetzt auch zum Zwanzigjährigen. Aber bevor am 18. August das Machtwerk Eisbrecher – Es bleibt kalt°! (2003-2023) als 2CD-Digipack, Doppel-Vinyl (eine Platte schwarz, eine weiß) und Digital Audio Longplay erscheint, kommt bereits am 7. Juli, passend zum Pre-Order-Start des Albums, der Track „Wir sind Gold“ auf den Markt. Diesen Song gab es bislang nur auf einer speziellen Promo-CD und der US-Version von Sturmfahrt und ist bis dato digital unveröffentlicht. Es ist nicht lupenrein überliefert, ob der Track „Wir sind Gold“ ein Resultat der Gold-Verleihung für die Alben Die Hölle muss warten und Schock ist, aber bei Eisbrecher passiert nichts ohne Vision und ohne Augenzwinkern. Fast nichts. Um den Fans den Track, der auf eBay hoch gehandelt wird, endlich zugänglich zu machen wird dieser vorab nicht nur als Single auf den Markt kommen, sondern auch als Lyric-Video auf YouTube zu sehen sein. Die perfekte Einstimmung ist garantiert, die Wartezeit zum nächsten Album verkürzt. 40 Hits in 20 Jahren, das macht so schnell keine andere, vor allem harte deutsche Band, nach. Der Status als außergewöhnliches Phänomen der hiesigen Musikszene ist gefestigt. Das Beste: Die nächsten 20 Eisbrecher-Jahre beginnen hier und jetzt, unberechenbar und unaufhaltbar, aber mit einer Garantie: Es bleibt kalt!

Die goldenen Zwanziger

Am Anfang war das Eis, und dann kam die Musik. Das ist 20 Jahre her, Eisbrecher waren geboren. Seit der Abspaltung von der damaligen Band Megaherz steht die Formation Eisbrecher um Frontmann Alex Wesselsky und Gitarrist und Produzent Noel Pix für Fortschritt und Innovation in der deutschen Rock- und Metal-Landschaft. Seit 2003, seit 20 Jahren. Tusch, Applaus und Herzlichen Glückwunsch! Doch einfach war es nicht für die deutschsprachige Band: von den Metal-Fans anfänglich komisch beäugt, von den Gothic-Fans verschreckt betrachtet. So richtig konnte man sich nicht auf Eisbrecher einigen, ebenso wenig auf eine passende Einordnung. Die Bezeichnung Neue Deutsche Härte schwebte lange Zeit über ihrem Kopf, aber diese Stil-Bezeichnung stellte sich schon nach einigen Jahren als unpassend heraus und somit haben sie diese längst abgestreift. Eisbrecher sind in keine Form zu pressen, nicht einfach definierbar, gerade das macht sie so spannend. Selbst Frontmann Alex Wesselsky braucht mehr als einen Halbsatz, um ihr Schaffen zu umschreiben. So bezeichnet er das Soundgewand als „ewige eisbrecherische Blutgrätsche zwischen Rock/Metal und Elektro-Industrial-Pop“, – genau damit kam der Erfolg. Der Tanz auf mehreren Hochzeiten, die Verwendung stilistischer Elemente aus schwarz, weiß und Metall plus die präzise, messerscharfe und klare Wortwahl beim Texten. Jahr für Jahr ließ genau diese Kombination mehr und mehr Fans aufhorchen. Mühsam und eisig war der Weg, aber Eisbrecher haben sich nie abschrecken lassen, stattdessen immer wieder sämtliche Stellschrauben ihres unverwechselbaren Sounds überprüft, neu justiert und angezogen. Ein Kreuzer im ewigen Sturm, auf voller Fahrt, stetig auf Kurs. Zu Recht haben sich Eisbrecher auf diese Art und Weise den Ruf erarbeitet, eine der innovativsten und zukunftsweisendsten Formationen des Landes zu sein, die Zweifler und Kopisten zermürbt zurücklässt.

Goldgräberstimmung

Neben der historisch gradlinigen Entwicklung scheint auch der Zuspruch seit der Gründung 2003 ungebrochen. Jahr für Jahr, Album für Album, Konzert für Konzert vergrößert sich die Fanschar. So platzierte sich auch das letzte Studioalbum Liebe Macht Monster (2021) selbstredend auf der Eins der deutschen Media Control-Charts, ebenso wie der Vorgänger Sturmfahrt (2017). Und die Band kann auf einen Katalog zurückschauen, der zeigt, wie fleißig und hart sie an ihrem Erfolg gearbeitet haben: acht Studiowerke, ein Cover-Album, eine Live-Scheibe, eine Live-DVD und zwei Best-Of-Compilations schlagen bislang zu Buche. Mit Die Hölle muss warten (2012), Schock (2015), Sturmfahrt (2017), Schicksalsmelodien (2020) und Liebe Macht Monster (2021) konnte sich die Gruppe gleich fünfmal unter den Top 4 der Album-Charts platzierten. Es hagelte Nominierungen für den Echo (2018) und für den Metal Hammer Award in der Kategorie ‘Best Rock Band National’, Titelbilder der wichtigsten Szene-Organe wie Orkus, Sonic Seducer, Gothic und auch Metal Hammer stehen seit Jahren fest auf dem Programm. Zudem absolvierte die Band wahre Triumphzüge durch Deutschland und hat es, wie bereits erwähnt, als eine der wenigen Gruppierungen geschafft, die schwarze Gothic-Szene und die Metal-Szene zu vereinen. So spielen Eisbrecher regelmäßig als Headliner auf Festivals wie dem M‘era Luna, Plage Noir, Amphi, Wave Gotik-Treffen, Rockharz, Summer Breeze oder sogar dem Metal Hammer Paradise. Damit nicht genug: Um der Szene etwas zurückzugeben hat die Band um Alex Wesselsky vor einigen Jahren mit dem Volle Kraft Voraus-Festival in Ulm ein Event geschaffen, bei dem sich befreundete Rock-, Metal- und Gothic-Bands die Klinke in die Hand geben. Miteinander, füreinander, nur nicht gegeneinander. Aber: Trotz aller Größe werden sie nicht größenwahnsinnig. Sie beweisen immer wieder ein Gespür für ihre Fans und um auf Tuchfühlung zu gehen, haben sie das Weihnachtssingen ins Leben gerufen, das einmal im Jahr in einem Club in Augsburg stattfindet. Eisbrecher befinden sich immer in Bewegung, selbst nach 20 Jahren.

CD1 Tracks 2003-2013: Mein Blut / Eiszeit / Schwarze Witwe (2018) / This is Deutsch / Ohne Dich / Amok / Vergissmeinnicht / Augen unter null / Böse Mädchen / Eisbrecher (2013) / Leider / Herzdieb / Verrückt / Die Engel / Herz aus Eis / Kein Mitleid / Heilig / Herz steht still / Miststück 2012 / Anfang

CD2 Tracks 2013-2023: 1000 Narben / Sturmfahrt / FAKK / Zwischen uns / Was ist hier los? / Freiflug / Volle Kraft voraus / Im Guten im Bösen / In einem Boot / Kontrollverlust / Rot wie die Liebe / Eisbär / Noch zu retten / Anna Lassmichrein Lassmichraus / Liebe macht Monster / Schock / Automat / Out of the Dark / Himmel / Wir sind Gold

Die vierköpfige finnische Rockband von The Candlelights wird mit Deathless am 29. September ein neues Album über Inverse Records auf den Markt bringen. Von diesem kommenden Werk wurde nun mit „Birds of Paradise“ ein Song veröffentlich, welchen ihr euch nicht entgehen lassen solltet. Daher schaut zieht euch den Audiostream rein und dreht die Boxen voll auf.

Die Band kommentiert: „Die längste Reise, die jemand machen kann, ist eine nach innen, die zu unergründlichen und manchmal verstörenden Entdeckungen führt. Dieses Lied ist ein Reisebericht dieser Art, eingetaucht in nächtlichen Rock und Fusion-Blues.“

Track list:
1. Birds of Paradise
2. Copperlake
3. Rotten Fruit
4. The Lighthouse
5. Deathless
6. Bringer
7. Fisheye
8. Memphis