Arrr, hisst die schwarzen Segel und macht die Verstärker klar, ihr Landratten! Die Metalcore-Korsaren von BEARTOOTHstechen mit einem neuen Klangschiff in See. Am 28. August werfen die wilden Herren ihr frisches Werk „Pure Ecstasy“ über die Reling und schicken es direkt in die Plattenläden aller sieben Weltmeere.

Als ersten Vorgeschmack haben die Klang-Piraten bereits den donnernden Titeltrack „Pure Ecstasy“ samt Musikvideo veröffentlicht. Der Clip wurde vom Bildzauberer Zebulon Griffin erschaffen und liefert reichlich Stoff für tobende Moshpit-Meuten. Gleichzeitig kann das neue Album bereits vorbestellt werden, damit jeder treue Freibeuter sein Exemplar rechtzeitig an Deck hat.

Die Schatzkarte des neuen Albums liest sich wie folgt:

1. Pure Ecstasy
2. Eyes Closed
3. Bullshit
4. Beautiful Again
5. Stadiums
6. Free
7. Sorry
8. Lose You To Find Me
9. You
10. For Me By Me
11. Made It

Doch damit nicht genug, arrr! Im September 2026 gehen BEARTOOTH auf große „Pure Ecstasy“-Europafahrt und machen dabei auch mehrere Stopps im deutschsprachigen Raum. Unterstützt werden sie von den kanadischen Post-Hardcore-Veteranen SILVERSTEIN sowie den amerikanischen Metalcore-Sturmläufern KINGDOM OF GIANTS.

Die bestätigten Hafenstopps lauten:

• 17.09.2026 – Frankfurt am Main – Jahrhunderthalle
• 18.09.2026 – Oberhausen – Rudolf Weber-ARENA
• 19.09.2026 – Hannover – Swiss Life Hall
• 25.09.2026 – Berlin – Uber Eats Music Hall
• 26.09.2026 – München – Zenith
• 27.09.2026 – Wien – Gasometer
• 30.09.2026 – Zürich – Halle 622

Der Vorverkauf für die große Metal-Expedition startet am Freitag, den 22. Mai, um Punkt 10 Uhr vormittags. Wer sich also einen Platz auf diesem wilden Klangschiff sichern will, sollte schneller sein als ein Pirat auf der Jagd nach Rum und Gold. Arrr!

Mit melancholischer Eleganz, düsterer Poesie und einer hypnotischen Mischung aus Akustik, Elektronik und Dark Wave melden sich Die Kammer eindrucksvoll zurück. Das Duo um Marcus Testory und Matthias Ambré kündigt mit „Season VI: We Destroy What We Love“ sein neues Studioalbum an, das am 26. September 2026 über NoCut erscheinen wird.

Bereits jetzt geben Die Kammer mit der ersten Single „Sweet Uncertainty“ einen tiefen Einblick in die Klangwelt des kommenden Longplayers. Der Song verbindet den unverwechselbaren positiv-melancholischen Akustik-Elektro-Stil der Band mit einer sehnsüchtigen Hymnenhaftigkeit, die sofort unter die Haut geht. Inhaltlich widmet sich der Track der verlorengegangenen Freude am Ungewissen – jener Zeit jugendlicher Leichtigkeit, in der jeder Tag wie ein neues Abenteuer wirkte und Liebe noch frei von Abschieden war.

Mit „Season VI: We Destroy What We Love“ schlagen Die Kammer gleichzeitig ein neues Kapitel ihrer Bandgeschichte auf. Die opulente Instrumentierung früherer Werke weicht einer bewusst reduzierten, intimeren Klangästhetik. Statt orchestraler Überfrachtung dominieren unterkühlte Eleganz, minimalistische Klarheit und emotionale Tiefe.

Musikalisch bewegt sich das Album zwischen den kühlen Synth-Welten der 1980er-Jahre im Geiste von Depeche Mode oder Ultravox und der erzählerischen Finsternis klassischer Dark-Wave-Größen wie Nick Cave. Heraus kommt ein Soundtrack für den Tanz auf dem Vulkan – gleichermaßen melancholisch, hypnotisch und intensiv.

Die elf Songs des Albums kreisen um Widersprüche, Vergänglichkeit und die bewusste Entscheidung, das Leben trotz aller Dunkelheit zu feiern. Während der Titeltrack „We Destroy What We Love“ die zerstörerische Paradoxie menschlicher Beziehungen seziert, steht „Sweet Uncertainty“ für jugendlichen Übermut und naive Hoffnung. „Poisoned River“ beschreibt das Ende unschuldiger Glückseligkeit, während „The Fall of the Sun“ das Bild einer ekstatischen Weltuntergangs-Zeremonie zeichnet.

Marcus Testory und Matthias Ambré beweisen dabei eindrucksvoll, dass Reduktion keineswegs Leere bedeutet. Vielmehr schaffen Die Kammer Raum für Emotionen, Zwischentöne und jene innere Stimme, die im Alltag oft untergeht. „Season VI: We Destroy What We Love“ wirkt dadurch weniger wie eine bloße Fortsetzung der bisherigen Bandhistorie, sondern vielmehr wie ein Manifest für Tiefe und Gefühl in einer zunehmend oberflächlichen Welt.

Das Album kann ab sofort als Fanbox, Vinyl oder CD vorbestellt werden.

Im Zuge der Veröffentlichung kehren Die Kammer außerdem erstmals seit 2018 wieder auf eigene Deutschlandtournee zurück. Unterstützt von Cellist Benni Cellini sowie Bassist Dennis Bergmann werden Marcus Testory und Matthias Ambré ihre neuen Songs in intensiven Vierer-Performances auf die Bühne bringen. Zwischen Dark Pop, Halb-Akustik, Wave, Alternative und morbider Zirkusästhetik verspricht die „Season VI“-Tour ein ebenso emotionales wie mitreißendes Live-Erlebnis.

Als Special Guest wird Benni Cellini mit seinem Soloprojekt das Vorprogramm bestreiten und Auszüge seines neuen Albums „SOLO“ präsentieren.

Die Kammer – Season VI Tour 2026
Support: Benni Cellini

05.11.2026 – Hamburg – Logo
06.11.2026 – Leipzig – Moritzbastei
07.11.2026 – Berlin – Privatclub
13.11.2026 – Hannover – Subkultur
14.11.2026 – Köln – Helios37
03.12.2026 – München – BS Club
04.12.2026 – Würzburg – B-Hof
05.12.2026 – Bochum – Rockpalast
06.12.2026 – Wiesbaden – Kesselhaus

Mit „Season VI: We Destroy What We Love“ zeigen Die Kammer eindrucksvoll, dass dunkle Musik nicht nur Schwermut transportieren kann, sondern auch Hoffnung, Leidenschaft und eine beinahe trotzige Lust am Leben. Ein Album für alle, die Schönheit im Zerfall finden.

Hisst die Segel und haltet eure Trinkhörner fest, ihr verwegenen Freibeuter! Aus den nebligen Niederlanden erhebt sich erneut die wandernde Geschichtenerzähler-Karawane von Vanaheim, um mit ihrer neuen Single „Eendracht Maakt Macht“ die Küsten des Folk Metal zu erschüttern.

Seit ihrer Gründung im Jahre 2015 in der Hafenstadt Tilburg segelt das Quintett unermüdlich durch ferne Länder und erzählt düstere Volksmärchen voller Magie, Tragik und uralter Legenden. Nun werfen die niederländischen Klangpiraten ihre neueste musikalische Schatzkarte über Bord: ein Lied über Zusammenhalt, Angst und die Kraft einer Gemeinschaft, die sich weigert, einen ihrer eigenen im Sturm zurückzulassen.

Der neue Track „Eendracht Maakt Macht“ – zu deutsch „Einigkeit macht stark“ – packt den Hörer ohne Vorwarnung wie ein plötzlich auftauchendes Geisterschiff. Kein langes Vorspiel, kein ruhiger Hafen: Stattdessen beginnt der Song düster und angespannt, ehe er sich langsam zu melodischen Folk-Passagen öffnet, die wie Lagerfeuerlieder unter sternenklarem Himmel wirken.

Inhaltlich erzählt das Lied eine düstere Dorflegende: Ein Müller verschwindet spurlos, nachdem ihn schreckliche Visionen und geisterhafte Lichter in den Wahnsinn getrieben haben. Seine Warnungen verhallten zunächst ungehört, bis die Dorfbewohner schließlich erkennen, dass sie einen ihrer eigenen im Stich gelassen haben. Gemeinsam machen sie sich auf die Suche – nicht aus Angst, sondern aus Mitgefühl und Verantwortung. Eine Geschichte über Isolation, Schuld und die Macht des Zusammenhalts.

Besonders eindrucksvoll wirkt dabei der Beitrag des Ijsel & Waal Chor, dessen Stimmen wie die Rufe eines gesamten Dorfes durch den Song hallen. Lauscht man genau, hört man die Gemeinschaft selbst singen – wie eine Mannschaft, die in stürmischer Nacht gemeinsam an den Rudern zieht.

Schon mit ihrer ersten EP „The House Spirit“ im Jahr 2017 und dem gefeierten Album „Een Verloren Verhaal“ von 2022 machten Vanaheim gewaltig von sich reden. Letzteres schlug ein wie ein brennender Meteor am Nachthimmel und wurde vielerorts als eines der besten Metal-Alben des Jahres gefeiert.

Zwischen 2023 und 2025 segelte die Band schließlich über die größten Bühnen Europas. Festivals wie Graspop Metal Meeting, Wacken Open Air, Wave Gotik Treffen und Milagre Metaleiro öffneten ihre Tore für die niederländischen Folk-Metaller. Dazu kamen Touren mit Manntra, Heidevolk und Ensiferum sowie Auftritte an der Seite von Alestorm und Equilibrium.

Nun bereitet die Crew den nächsten großen Feldzug vor: Am 4. September 2026 erscheint das zweite Konzeptalbum „Roede voor de Borst“. Das Werk verspricht eine gewaltige Reise durch Reue, Verzweiflung, Hoffnung und Erlösung – eingebettet in die düstere niederländische Welt des 19. Jahrhunderts.

Mit an Bord befinden sich dabei wahre Meister ihres Fachs: Coen Janssen und Nils Fischer bereichern das Album ebenso wie Produzent Joost van den Broek, der den Klang der Platte formte. Das finale Mastering übernahm die finnische Legende Mika Jussila in Helsinki.

Mit symphonischer Härte, erdigen Death-Metal-Riffs und emotionalen Folk-Melodien setzen Vanaheim nun Kurs auf ein neues Kapitel ihrer Saga. Und wenn der Wind günstig steht, könnte „Roede voor de Borst“ genau jenes Werk werden, das den Epic Folk Metal erneut über die sieben Weltmeere herrschen lässt.

Arrr, ihr melancholischen Seefahrer und Sturmgeprüften der alternativen Klangmeere! Aus den nebligen Häfen von Toronto stechen SELFISH THINGS erneut in See und bringen mit „Effigy“ einen weiteren düsteren Vorboten ihres kommenden Albums „Receptivity“ an Deck. Das neue Werk soll am 9. Oktober über FLG Records und OPEN erscheinen — und trägt mehr Narben in sich als manches Piratenschiff nach jahrelanger Schlacht auf hoher See.

Schon die neue Single „Effigy“ fährt mit rauer Ehrlichkeit und emotionaler Wucht schwere Geschütze auf. Frontmann Alex Biro beschreibt den Song als einen reinen Bewusstseinsstrom, geschrieben innerhalb einer einzigen Stunde während des absoluten Tiefpunkts seiner Sucht im Jahr 2022. Ein Lied voller Schmerz, Erinnerung und Konfrontation mit den Geistern der Vergangenheit — roh wie eine offene Wunde unter salziger Seeluft.

Doch „Receptivity“ ist weit mehr als nur ein neues Album. Für SELFISH THINGS gleicht die Platte eher einem letzten Logbucheintrag nach Jahren des Chaos, der Selbstzerstörung und des Überlebens. Sieben Jahre nach ihrem Debütalbum kehrt die Band nicht mit einer triumphalen Feier zurück, sondern mit einer schonungslosen Abrechnung mit sich selbst.

Biro spricht offen über seine Vergangenheit: Während der letzten Tour vor der großen Pandemie versank er immer tiefer in seiner Sucht. Heute, vier Jahre nüchtern, arbeitet er als Suchtberater und Therapeut, um anderen Menschen zu helfen, die denselben Sturm durchqueren müssen. Die Einnahmen des Albums sollen sogar jener Klinik zugutekommen, in der er selbst seine Entzugstherapie absolvierte.

Gemeinsam mit seinen langjährigen Weggefährten Michael Ticar und Mike Tompa erschuf Biro ein Werk, das zwischen Zusammenbruch und Wiedergeburt schwankt wie ein schwer beschädigtes Schiff im Orkan. Für den Mix zeichnete Sam Guaiana verantwortlich, der bereits mit Bands wie Bayside, Neck Deep und Against The Current gearbeitet hat.

Musikalisch zeigt sich „Receptivity“ als düsteres, emotionales Alternative-Rock-Epos voller Narben, Hoffnung und Selbstreflexion. Tracks wie „Sunlight“, „Violence“, „Liability“ oder „Mugshot“ erzählen von Schuld, Erlösung und dem Versuch, sich selbst wieder zusammenzusetzen, nachdem alles in Trümmern lag.

Die vollständige Trackliste von „Receptivity“:

1. Intro
2. Plant The Seed
3. Sunlight
4. Violence
5. Effigy
6. Cracks
7. Liability
8. Mugshot
9. Eye For An Eye
10. Outro

Die Geschichte von SELFISH THINGS begann einst als Soloprojekt von Alex Biro. Mit der EP „Vertical Love“ machten sie erstmals auf sich aufmerksam, ehe das Debütalbum „Logos“ 2019 sogar die Billboard-Charts enterte. Doch die Pandemie kappte damals brutal die Segel der Band und zwang die Crew zu einer langen Pause.

Nun aber kehren die Kanadier mit einem Werk zurück, das nicht auf Ruhm oder schnelle Beute aus ist. „Receptivity“ klingt vielmehr wie das Tagebuch eines Mannes, der den eigenen Abgrund überlebt hat und nun versucht, anderen Seeleuten auf stürmischer See den Weg zurück ans Licht zu zeigen.

Oder wie Biro selbst sagt: Alles Schöne wächst aus dem Schlamm. Und manchmal entstehen die stärksten Hymnen genau dort, wo einst alles verloren schien.

Arrr, ihr Landratten und Würfelwerfer! Die Heavy-Metal-Piraten von LEATHERWITCH haben mit „Heroes And The Dice“ eine neue Hymne aus den Tiefen ihrer Schatzkammer auf die sieben Weltmeere losgelassen. Der Song stammt vom kommenden Debütalbum „First Spell“, das am 29. Mai über Listenable Records erscheint.

Mit donnernden Riffs, heldenhaften Melodien und genug Abenteuergeist für tausend Tavernenabende richtet sich „Heroes And The Dice“ direkt an alle Freibeuter der Fantasie — ob D&D-Kapitän, RPG-Abenteurer oder Brettspiel-Stratege. Hier rollen die Würfel nicht nur über den Spieltisch, sondern auch mitten durch einen Sturm aus klassischem Heavy Metal.

Hinter LEATHERWITCH steht die berüchtigte Frontfrau und Multi-Instrumentalistin Marta Gabriel, die vielen Metalheads noch aus ihren Tagen bei Crystal Viper bekannt sein dürfte. Unterstützung erhielt sie dabei von Produzent Bart Gabriel, während Olof Wikstrand von Enforcer den Mix übernahm. Für das epische Artwork zeichnete Mario E. Lopez M. verantwortlich.

Und was erwartet die Crew auf „First Spell“? Acht Tracks voller Stahl, Nachtfahrten und magischer Schlachten:

1. Heroes And The Dice
2. Beast Inside
3. Bound By The Night
4. Silver Stallions
5. Living In The Fast Lane
6. The New Beginning
7. Two Tons Of Steel
8. In The Middle Of The Night

Doch damit nicht genug, ihr Seebären! Wer sich die CD-Ausgabe sichert, bekommt das doppelte HELLOWEEN-Cover „Walls Of Jericho / Ride The Sky“ obendrauf. Auf der Vinyl-Version wartet hingegen eine stählerne Interpretation von „Black Wind, Fire And Steel“ der legendären MANOWAR.

Also hisst die Segel, poliert eure Würfel und macht die Lautsprecher klar — LEATHERWITCH schicken sich an, mit „First Spell“ einen mächtigen Heavy-Metal-Sturm über die Weltmeere zu jagen!