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HAMMER KING FEIERN 10 JAHRE METALLISCHEN MYTHOS

DER HAMMER ERHEBT SICH – HAMMER KING FEIERN 10 JAHRE METALLISCHEN MYTHOS ⚒️👑

Und während wir noch zwischen maritimen Balladen und römischer Grandezza hin- und herschaukeln, hört man plötzlich ein Grollen, das wie ein Kriegsschiff durch die See schneidet. Die Planken vibrieren. Die Flaggen knattern. Und dann schlagen sie zu:

HAMMER KING rufen zum Fest – und zwar nicht irgendeinem, sondern zum 10. Geburtstag ihres Debüts „Kingdom Of The Hammer King“. Mit stolzgeschwellter Brust und einem Klang wie ein Donnerschlag schicken sie den Track „I Am The Hammer King“ als Einladung in die Runde.

⚔️ Die Legende eines Songs, der sich selbst schrieb

Wie die Könige verraten, trägt dieser Track ein Stück Magie in sich – roh, unverfälscht, beinahe schicksalhaft:

„Es ist einer dieser Songs, die nicht geschrieben wurden, sondern einfach von alleine entstanden sind… Wir haben das Demo aufgenommen, ich bin in diesen Galopp verfallen – die Band ist eingestiegen – und wir haben den kompletten Song improvisiert, während das digitale Tape lief.“

So etwas passiert selten, sagen sie, und wenn es geschieht, dann brennt die Luft. Genau diese Urenergie spüren sie jedes Mal wieder, wenn der Song live erklingt – so frisch, als wäre er gerade erst aus dem metallenen Äther gefallen.

Textlich erinnert „I Am The Hammer King“ an jene gloriosen Tage, als Hymnen wie „I Am The King“, „Glory To The Hammer King“, „Kingdom Of The Hammer King“ und „We Are The Hammer“ alle auf einem einzigen Album standen. Ein Schatz, den man nicht nochmal einfängt – aber einer, der einen mächtigen Lauf begann.

Einer ihrer absoluten Lieblinge – und auf dem kommenden Live-Album haben sie ihn noch einmal neu erlebt.
„I Am The Hammer King!“

⚓️ Eine Neuauflage wie ein frisch geschmiedetes Schwert

Zum zehnten Jahrestag erscheint das Debüt am 19. Dezember als neu gemasterte Edition – geschliffen von Alexander Ecker, optisch neu erweckt mit einem modernisierten Artwork. Doch das ist nicht alles:

Die Neuauflage kommt zusammen mit dem ersten Live-Album der Band:
„Hammer King X – Alive in ’25“ – exklusiv als Bonus-Tonträger.

➡️ Hier könnt ihr den Release vorbestellen

👑 DIE BRUDERSCHAFT DES HAMMERS – DIE BESATZUNG

  • Titan Fox V – Gesang & Gitarre

  • Gino Wilde – Gitarre

  • Marex der Unadelige – Gitarre

  • Günt von Schratenau – Bass

  • Count Shandorian – Schlagzeug

Fünf Krieger, eine Mission: das Metall zu krönen.

⚒️ TRACKLISTS – DER KLANG DES KÖNIGREICHS

„Kingdom Of The Hammer King“ – Remastered

  1. Kingdom Of The Hammer King

  2. I Am The King

  3. Aderlass; The Blood Of Sacrifice

  4. Chancellor Of Glory

  5. I Am The Hammer King

  6. Blood Angels

  7. Visions Of A Healed World

  8. Figure In The Black

  9. We Are The Hammer

  10. Glory To The Hammer King

  11. Leather Indians (Of Steel)

„Hammer King X – Alive In ’25“ – Bonus-Live-Album

  1. Overture

  2. King For A Day

  3. Make Metal Royal Again

  4. Kingdom Of Hammers And Kings

  5. Pariah Is My Name

  6. Awaken The Thunder

  7. Last Hellriders

  8. König und Kaiser

  9. Hammerschlag

  10. I Am The Hammer King

  11. Kingdom Of The Hammer King

  12. The Last Kingdom (Outro)

Also hebt die Krüge, spannt die Saiten und lasst den Hammer durch die Nacht hallen.
Denn ob auf hoher See, in römischen Hallen oder im Königreich des ewigen Metals – der Klang der Legenden stirbt nie.

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BLOODBOUND segeln mit frischem Sound des kommenden Album „Fields Of Swords“ auf die Releasegerade

Field Of Swords – BLOODBOUND hissen die Flagge für ihren nächsten Triumphzug!
Ein Piraten-Artikel voller Stahl, Feuer und epischem Power Metal

Arrr, Metalkumpanen! Die See bebt, die Planken knarren – BLOODBOUND ziehen erneut mit donnernden Riffs und heroischen Geschichten in die Schlacht. Kurz vor dem Release ihres neuen Epos Field Of Swords werfen die schwedischen Krieger noch einen weiteren Kanonenschuss über die Reling: den titelgebenden Track „Field Of Swords“als dritte mächtige Single. Und wie ein Enterkommando um Sturmwindgeschwindigkeit kracht dieser Album-Opener über die Decks der Fans hinweg – melodisch, heavy und mit der Kraft eines ganzen Korsarenheeres.

⚔️ Der Titeltrack – Ein Sturmangriff in hoch lodernden Flammen

„Field Of Swords“ verwebt Ruhm, Blut und Melodie zu einem stahlharten Geflecht, das perfekt den Weg ins neue Mittelalter-Universum der Band bereitet. Das schwedische Sextett stellt sich damit unübersehbar an die Spitze des modernen epischen Power Metal – und die neue Single lodert wie eine brennende Galeone in der Nacht.

Fredrik Bergh bringt es auf den Punkt:

„Ein großartig schneller Song voller Energie und mit umwerfenden Melodien. Ein perfekter Einstieg in BLOODBOUNDs elftes Studioalbum!“

Gitarrenmagier Tomas Olsson ergänzt:

„‚Field Of Swords‘ erzählt von der Entwicklung der Kriegsführung und der Bedeutung der Schmiedekunst mit Kohlenstoff – der Grundstein für überlegene Schwertkämpfer.“

⚓ Schau dir JETZT das offizielle Lyric-Video an – und spüre den Stahlregen auf deiner Haut!

🛡️ Ein neues Kapitel: Von den Nordmännern ins Herz des Mittelalters

Nach ihrem epischen Wikingerkapitel wendet die Crew jetzt den Bug Richtung 1066 und darüber hinaus. Mit dem Ende der Wikingerzeit beginnt ein neuer Abschnitt – düsterer, brutaler, geschmiedet in Feuer und Kohlenstoff. Genau in diesem brodelnden Kessel entfalten BLOODBOUND ihre Geschichten.

Am 21. November 2025 erscheint Field Of Swords bei Napalm Records – das modernste, schärfste und vielseitigste Werk der Bandgeschichte.

Bandleader Fredrik Bergh erklärt den Wandel:

„Musikalisch hat das neue Album einen moderneren Sound, aber wir garantieren alle Elemente, für die BLOODBOUND bekannt sind. Aggressive Songs, epische Tracks und einige der schnellsten Parts, die wir je geschrieben haben – dazu majestätische Stücke wie ‚The Nine Crusades‘ mit Brittney Slayes.“

⚓ 11 neue Schlachtgesänge – Ein Album wie eine Schatztruhe voller Stahl

Mit ihrer ersten Veröffentlichung bei Napalm Records schlagen BLOODBOUND ein Kapitel auf, das die Saga der Band weiter vergoldet. 11 Hymnen, jede geschärft wie ein Enterhaken:

  • Field Of Swords – Sturmangriff und epischer Auftakt.

  • As Empires Fall – Ein Marsch der Kreuzritter, Ruhm und Opfer im erbarmungslosen Kontrast.

  • Defenders Of Jerusalem – Verlust, Stolz und die Frage, wer im Angesicht des Untergangs standhält.

  • The Code Of Warriors – Flötengesänge geben neuen Mut, bevor es weitergeht in …

  • Land Of The Brave – Ein heroischer Flug über neue Höhen.

  • Light the Sky – Elektrisierende Narben, die weiter glühen.

  • Teutonic Knights – Ein dunkles Bild tragischer Zeiten.

  • Forged in Iron – Stahlgeschmiedete Kraft.

  • Pain and Glory – Schmerz und Triumph in metallener Balance.

  • Born to be King – Eine Krönung in Riffgestalt.

  • The Nine Crusades (feat. Unleash The Archers) – Ein Finale, das jede Armada verstummen lässt.

🏴‍☠️ BLOODBOUND dominieren – kraftvoll, tapfer, siegreich

Field Of Swords ist nicht nur ein Album – es ist ein Triumphzug. Eine Saga über Zielstrebigkeit und Ausdauer, gegossen in glänzende Heavy-Metal-Rüstung. Die Schweden beweisen erneut, warum sie zu den unangefochtenen Helden des epischen Power Metal zählen.

⚔️ Bestelle dir JETZT dein Exemplar von Field Of Swords – bevor der Wind dreht!

Und dann: Segel setzen, Hörner erheben und bereitmachen für das Feld der Schwerter.
BLOODBOUND erwarten euch mit erhobenem Stahl.

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TARJA: Das kommende „Score For A Dark Christmas“-Album hat erfrischende Töne entfesselt

🎄☠️ Anker gelichtet, ihr Landratten – es wird ein dunkles Fest! ☠️🎄

Weihnachten naht mit donnerndem Wellengang, und während überall Lametta flattert und Glöckchen bimmeln, setzt Tarja die Segel in finstere Gefilde. Mit der Single „Dark Christmas“, frisch aus dem bald erscheinenden Album „Score For A Dark Christmas“ (Release: 05. Dezember), ruft sie die Crew zusammen – für ein Fest jenseits von Zuckerstangen und Zuckerseligkeit.

⚓ Ein Weihnachtsstück für Freibeuter der Finsternis

Mit „Dark Christmas“ serviert Tarja einen ersten Vorgeschmack auf ihr kommendes Werk – und der schmeckt nach kaltem Winternebel, klassischer Opulenz und jener unverkennbaren Dark-Ambience, für die sie weltweit verehrt wird. Ein Klang wie das Knarren eines alten Schiffs im Eiswind, begleitet von cineastischen Wellen, die direkt in die Tiefen des Herzens schlagen.

Wer Weihnachten ohne Glitzer, aber mit Gänsehaut feiern will, findet hier seinen Soundtrack.

☠️ „Score For A Dark Christmas“ – Ein Schatztruhen-Album

Tarjas neues Album ist eine prall gefüllte Kiste voller lichter und düsterer Festtagsperlen:
Mächtige Interpretationen klassischer Hymnen wie „Amazing Grace“, „O Holy Night“ und „The First Noel“ treffen auf ihre eigenen Kompositionen „Dark Christmas“ und „Together“.

Auch moderne Klassiker wie „Last Christmas“, „All I Want for Christmas Is You“ oder „Have Yourself a Merry Little Christmas“ bekommen eine introspektive, herrlich schattige Seefahrer-Seele eingehaucht.

➡️ DAS ALBUM „SCORE FOR A DARK CHRISTMAS“ HIER BESTELLEN – holt euch die Beute an Bord!

☠️ Tracklist – 24 Geschenke aus Licht und Schatten

(CD / Vinyl)
01. O Come, O Come, Emmanuel
02. Frosty The Snowman
03. We Three Kings
04. Dark Christmas
05. Pie Jesu
06. Jingle Bells
07. The First Noel
08. God Rest Ye Merry Gentlemen
09. White Christmas
10. What Child Is This
11. O Holy Night
12. Angels We Have Heard On High
13. O Tannenbaum
14. Feliz Navidad
15. Have Yourself A Merry Little Christmas
16. Together
17. Jingle Bell Rock
18. Rudolph The Red-Nosed-Reindeer
19. Amazing Grace
20. We Wish You A Merry Christmas
21. Deck The Halls
22. Wonderful Christmastime
23. Last Christmas
24. All I Want For Christmas Is You

⚓ Blu-ray-Schätze – Für echte Weihnachts-Freibeuter

Blu-Ray Video – Dark Christmas Dolby Atmos
Von „The First Noel“ über „Dark Christmas“ bis „Rudolph The Red-Nosed Reindeer“ – ein cineastischer Sturm aus 12 Tracks.

TARJA TURUNEN & HARUS – IN CONCERT (LIVE AT SIBELIUS HALL)
14 Tracks voller sakraler Klangwelten, gefühlvollem Gesang und nordischer Wintermagie.

Music Videos & Behind The Scenes
Von „O Tannenbaum“ bis „Feliz Navidad“ – plus Einblicke in die Entstehung der dunklen Weihnacht.

Blu-Ray Audio – Ave Maria: En Plain Air
13 verschiedene Ave Maria–Versionen wie funkelnde Perlen einer heiligen Schatzkette.

Christmas Together: Live 2019
18 festliche Live-Momente voller Emotion und Wärme.

From Spirits and Ghosts – Dark Versions
4 düster-magische Alternativversionen für lange Winternächte.

☠️ Tarja – The Spirit of Christmas Tour 2025

Wer lieber live mit der Crew anheuert, findet Tarja auf großer Weihnachtsfahrt durch Deutschland, Tschechien und Polen:

Deutschland

  • Dec 6 – Markneukirchen (Musikhalle)

  • Dec 7 – Regensburg (Marina Forum)

  • Dec 8 – Magdeburg (Factory)

  • Dec 7 – Berlin (Passionskirche)

  • Dec 10 – Hamburg (Markthalle)

  • Dec 11 – Berlin (Astra Kulturhaus)

  • Dec 12 – Dresden (Lukaskirche)

Tschechien

  • Dec 14 – Zlín (Kongresové Centrum)

  • Dec 15 – Olomouc (Flora)

  • Dec 16 – Plzeň (Synagoga)

  • Dec 18 – Ostrava (Gong)

  • Dec 19 – Prague (Hybernia)

Polen

  • Dec 21 – Katowice (Miasto Ogrodów)

  • Dec 22 – Toruń (CKK Jordanki)

⚓ Fazit

„Dark Christmas“ ist kein Album, das man mal eben unter den Baum legt. Es ist ein finster funkelnder Schatz für all jene, die Weihnachten nicht im Glitzerlicht, sondern im mystischen Mondschein feiern. Tarja lädt uns ein an Bord ihres eisigen, eleganten Winter-Schiffs – und wir setzen die Segel voller Vorfreude.

Aye, ihr Weihnachts-Piraten – die dunkle Jahreszeit war noch nie so schön.

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BLACK SWAN: Das kommende „Paralyzed“-Album hat eine frische Sound Salve abgefeuert

Arrr, hisst die Segel, ihr Landratten!
Ein mächtiger Sturm aus purem Rock’n’Roll braut sich am Horizont zusammen – und er trägt den Namen BLACK SWAN. Die kampferprobte Piratencrew um Robin McAuley und Reb Beach macht sich bereit, ihr neues Beute-Epos „Paralyzed“ am 13. Februar 2026 über Frontiers Music in die Welt hinauszuschießen. Und glaubt mir, Kameraden: Diese Scheibe wird einschlagen wie eine Kanonenkugel im Herzen eines feindlichen Flaggschiffs.

⚓ Ein erster Vorstoß: „If I Was King“

Als Vorgeschmack werfen die Freibeuter schon jetzt ihre neue Single „If I Was King“ über die Planke – und was für ein Brecher das ist!
Reb Beach, Axtmeister aus den Gefilden von Winger und Whitesnake, lässt wissen, dass der Song zu seinen Favoriten zählt:
„Kraftvoll, großartige Riffs, hochfliegender Gesang – und ein Refrain, der anders schillert als gewohnt. Der Song geht mir nicht mehr aus dem Kopf!“

Jeff Pilson, der Veteran unzähliger Rock-Schlachten, ergänzt begeistert:
„Hier strahlen BLACK SWAN am hellsten: Melodien, Texte, brennende Gitarren, hämmernde Rhythmen. Und wartet, bis ihr das Video seht!!“

Kapitän Robin McAuley selbst setzt noch einen drauf:
„Dunkel, schwer, und dann ein gewaltiger melodischer Refrain – genau unser Stil. Das Video wird euch mitreißen wie eine rasende Sturmflut.“

Und Schiffsartillerist Matt Starr bringt’s auf den Punkt:
„‚If I Was King‘ wirft den Fehdehandschuh hin. Knallhart, energiegeladen, mitreißende Melodien und bildstarke Texte – das ist BLACK SWAN pur!“

☠ Die Crew

An Bord befinden sich vier gestandene Haudegen, deren Namen auf jedem Rock-Ozean gefürchtet und verehrt werden:

  • Robin McAuley (McAuley Schenker Group) – der stimmgewaltige Kapitän

  • Reb Beach (Winger, Whitesnake) – der Saitenpirat

  • Jeff Pilson (ex-Dokken, Foreigner) – Navigator, Bassmeister und Produzent

  • Matt Starr (Mr. Big, Ace Frehley) – Kanonier an den Drums

Das Songwriting der neuen Schatzkarte „Paralyzed“ stammt von McAuley, Pilson und Beach, während Pilson auch das Steuerrad der Produktion übernahm.

🏴‍☠️ Die Tracklist – eure Karte zum Klangschatz

01 When The Cold Wind Blows
02 Death Of Me
03 Different Kind Of Woman
04 If I Was King
05 Shakedown
06 The Fire And The Flame
07 I’m Ready
08 Paralyzed
09 Carry On
10 Battered And Bruised
11 What The Future Holds

⚓ Fazit

Alle Mann an Deck – dieses Album wird kein laues Lüftchen, sondern ein ausgewachsener Orkan aus mächtigen Riffs, donnernden Rhythmen und Melodien, die selbst die härtesten Piratenherzen weich kochen. Wer sich für „Paralyzed“rüsten will, sollte das Fernrohr ausfahren und den Vorbestellungs-Kurs setzen.

Bereitmachen zum Entern! 🏴‍☠️🔥

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SOULBOUND: Das kommende „sYn“-Album hat frisch geschnittene Diamanten abgefeuert

Arrr, hisst die Schwarze Flagge und macht die Planken frei, denn SOULBOUND entern mit ihrem neuen Track „Cutting Diamonds“ die sturmgepeitschten Gewässer der Industrial-See – und wollen euch damit den kommenden Langspieler „sYn“ schmackhaft machen wie ein Fass bester Rum!

⚓ „Cutting Diamonds“ – Eine Ballade wie kalter Stahl und salzige Tränen

Mit „Cutting Diamonds“ schlägt die Crew um Frontmann Johannes „Johnny“ Stecker ungewohnt leise Töne an. Doch täuscht euch nicht, ihr Landratten: Auch wenn die See ruhiger scheint, lauern unter der Oberfläche dunkle Strömungen.
Die melancholische Rockballade erzählt von Nähe und Verlust, vom Zerbrechen und dieser einen geflüsterten Aufforderung, wenn die Welt dich über Bord werfen will: „Hold on.“

Zwischen frostiger Bildsprache und atmosphärischer Tiefe spannt die Band ein Segel aus Emotionen – ein Lied, das schneidet wie Diamantkanten, aber funkelt wie Hoffnung in finsterster Nacht.

🏴‍☠️ „sYn“ – Die neue Platte geht am 16. Januar 2026 von der Kette

Am 16. Januar 2026 setzt SOULBOUND den Anker ihres neuen Albums „sYn“ bei Metalville. Und dieses Werk hat es in sich:
Ein musikalischer Aufstand gegen Dogmen, ein Tauchgang in die eigenen Abgründe, ein thematisches Spiel mit der Sünde selbst.
Die Band selbst gibt ein breit grinsendes Statement ab:
„Wenn wir schon Sünder sind, dann wenigstens mit Ansage!“

Und damit nicht genug – die Planke der Selbstbestimmtheit wird weiter beschritten: „sYn“ wurde komplett in Eigenregie aufgenommen und produziert.
Wer sich schon jetzt eine Ladung Sünde sichern will: Das Album kann bereits vorbestellt werden.

🗡️ Tracklist des „sYn“-Beuteguts

  1. Abaddon

  2. sYn

  3. No Kings For Me

  4. Cutting Diamonds

  5. sYnfluencer

  6. Chaos & Amen

  7. Dark Throne

  8. Neon Battlefield

  9. Sacred Skin

  10. Not Metal Enough

  11. sYnners Crown

  12. If U Seek Amy (Bonustrack / Cover – Original by Britney Spears)

⚔️ SOULBOUND – Die Crew an Deck

  • Johannes „Johnny“ Stecker – Gesang

  • Felix Klemisch – Gitarre

  • Patrick Winzler – Keyboard

  • Jonas Langer – Bass

  • Mario Krause – Drums

Also, ihr Seeräuber des guten Musikgeschmacks: Schnappt euch ein Fernglas, richtet es gen Horizont und haltet Ausschau – denn „sYn“ kommt, und es wird wie ein Sturm über die Planken fegen. Arrr!

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Ancient Settlers: Das kommende Album “Autumnus (Revisited)” hat frische Töne entfesselt

Aye, hisst die Segel und lasst die Planken beben – denn Ancient Settlers kehren zurück, und zwar mit der Kraft eines tosenden Sturms!

Mit „A Monument Restored“ werfen die Freibeuter des modernen Melodic Death Metal ihre erste Kanonenkugel aus dem neuen digitalen Beutezug „Autumnus (Revisited)“, der am 28. November über Scarlet Records an den Horizont brandet. Ein neuer Visualizer – geschmiedet von Enric Juan und Esteban Castro – begleitet diesen metallischen Schlachtruf und lässt die Funken in finstrer See sprühen.

⚔️ „A Monument Restored“ – ein Breitseitenhymnus aus Schutt und Glorie

Das Stück schlägt auf wie ein Sturm, der aus alter Ruine neues Leben peitscht:
Atmosphärische Gitarren ziehen auf wie Nebelbänke über schwarzer See, bevor eine Wand aus harmonisierten Riffs, knallenden Double Kicks und einem Wechselspiel aus gutturale Wut und klarer Stimmgewalt die Decks erzittern lässt.

Inhaltlich durchkämmt der Song die verlassenen Ruinen der Seele – Zerfall, Narben, Neubeginn – und findet Kraft dort, wo andere nur Trümmer sehen würden. Mit seinem packenden Refrain und dramatischen Aufbau segelt der Track souverän in Gewässern, die einst In Flames, Insomnium und Dark Tranquillity kartographierten.

Diese überarbeitete Fassung bietet jedoch mehr als polierten Stahl: frischere Produktion, neue emotionale Wucht – ein Klang, der zeigt, wie weit Ancient Settlers ihre Fahne inzwischen getragen haben.

🏴‍☠️ Neue Stimmen an Bord

„Autumnus (Revisited)“ markiert das erste Gefecht, in dem die neuen Sängerinnen Nia Creak und Noelia Fernández Jiménez das Steuer der Vokalkraft übernehmen. Erst dieses Jahr angeheuert, haben sie ihren Live-Einstand bereits mit Bravour bestanden – und nun führen sie das Schiff auch im Studio mit beeindruckender Stimmgewalt.

⚓ Zurück zu den Wurzeln – und weiter denn je

Mit diesem Revisited-Werk schlagen Ancient Settlers einen kühnen Kurs: zurück zum Debüt-EP von 2021, aber nicht als Nostalgiefahrt – sondern als Neuschmiedung, härter, fokussierter und emotional tiefgreifender.

Das EP-Schatzkästchen umfasst fünf Tracks, umrahmt von einem akustischen Intro und Outro, die das Deck in düsterer Spannung tauchen, bevor die metallische Brandung losbricht. Die drei Kernstücke – „A Monument Restored“, „Die Around Me“ und „Diamond Eyes“ – wurden mit neuen Arrangements und frischen Klangschichten versehen, sodass sie nun wie alte Runen wirken, die mit neuem Zauber zum Leuchten gebracht wurden.

Thematisch wüten darin Verrat, Verfall, Wiedergeburt und innere Schlachten – die typische emotionale Gravitas, die Ancient Settlers seit jeher auszeichnet. Die vollständigen Texte liegen bei, um Hörer direkt in die Tiefen des Konzepts zu locken.

🐙 Visuelles Juwel aus der Tiefe

Für das neue Artwork zeichnete Khalipse verantwortlich – ein Bild, das den Zwiespalt von Verletzlichkeit und Stärkemit der Kraft eines drohenden Unwetters einfängt. Es steht wie ein masthoher Blickfang für das, was diese Veröffentlichung verkörpert.

🏴‍☠️ Tracklist – die Schatzkarte

  1. Intro

  2. A Monument Restored

  3. Die Around Me

  4. Diamond Eyes

  5. Outro

☠️ Fazit

Mehr als eine Wiederaufnahme: „Autumnus (Revisited)“ ist die selbstbewusste Flagge, die Ancient Settlers in die Welt rammen – eine Hommage an die eigene Vergangenheit, ein Triumphzug in die Gegenwart und ein erhobenes Schwert für die Zukunft.

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NERESIS: Das kommende „AZURE“ Album geht mit frischem Sound auf die Releasegerade

Ahoi, ihr Landratten und Sternenfahrer!
Setzt die Segel, denn diesmal stechen wir nicht in die endlosen Weiten des Alls – nein, die Modern-Hardrock-Freibeuter von NEREIS holen uns zurück auf festen Boden. Mit ihrer dritten und finalen Albumsingle „Take Control“, dem letzten Signalfeuer vor dem heiß erwarteten Album AZURE, schlagen die fünf Rebell*innen einen Kurswechsel ein, der so überraschend wie meisterhaft gelingt. Statt kosmischer Philosophien gibt’s nun eine bodenständige, ehrliche und zutiefst menschliche Schatztruhe voller Emotionen. Und das – bei all den Nebelbänken und Tiefsee-Grübeleien menschlicher Natur – passt diesen Musikpiraten mindestens ebenso gut wie ihr bisheriger Space-Törn.

⚓ Ein Einstieg wie die Gischt am Bug – kraftvoll und doch verspielt

Nach einem kurzen, atmosphärisch glimmenden Intro lässt die Mannschaft sofort das volle Drum- und Bass-Geschütz sprechen. Der Groove pumpt wie ein gut geöltes Schiffsherz, satt, warm, mit ordentlich Wucht – und zieht sich dann clever zurück, um der Stimme von Frontmann Andrea Platz zu machen.

Und mein lieber Käpt’n, hier glänzt der Mann wie ein frisch polierter Enterhaken!
Sein Gesang pendelt zwischen sonor vibrierenden Strophen, die so geschmeidig sind wie eine ruhige See, und einem Refrain, der sich wie eine kraftvolle Böe in die Segel legt. Stadionpotenzial? Aber hallo! Da weht definitiv ein Hauch von Joey Tempest durch die Takelage – jedoch ohne dass Andrea je wie eine Kopie klingt. Es ist ganz klar sein Sturm, seinWind, sein „Take Control“.

🏴‍☠️ Ein Musikvideo als filmische Schatzkarte

Das begleitende Musikvideo wurde von Maurizio Del Piccolo (@Moviedel Italia Production) gedreht – und der Mann versteht sein Handwerk, als hätte er Poseidon selbst als Kameramann angeheuert. Atemberaubende Bilder, eine feinfühlige, narrative Inszenierung und mittendrin Andrea, der den inneren Zwiespalt zwischen Verstand und Instinkt so greifbar verkörpert, als würde er ihn direkt vor deinen Füßen auf die Planken schleudern.

Er selbst beschreibt das Thema von „Take Control“ so:

„Durch übermäßiges Rationalisieren verlieren wir den Kontakt zu unserer Natur, der uns umgebenden Welt und unseren Instinkten … Es ist besser, sich auf das zu verlassen, was wir gelernt und verinnerlicht haben … damit sich unsere Fähigkeiten auf natürliche Weise entfalten.“

Ein Gedanke, der tief geht – und dennoch nicht in dunklen Gewässern endet. Wie immer bei NEREIS bekommt der Zuhörer ein Stück humanistische Lebensweisheit mit auf die Reise, das selbst schwere Themen mit Hoffnung durchflutet.

🐚 Kurz, kraftvoll, kathartisch – ein 3-Minuten-Trip mit Replay-Sog

Nach knapp über drei Minuten ist die Fahrt vorbei – knackig, intensiv, befreiend. Und doch bleibt man mit einem so guten Gefühl zurück, dass die Hand wie von selbst wieder Richtung Replay-Knopf wandert. Warum auch nicht?

Manchmal muss man einfach selbst das Ruder übernehmen – besonders bei den guten Dingen im Leben.

📺 Auf Schatzsuche gehen? Hier entlang!

Video auf YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=4IyN7x5Qa94

Also, ihr wackeren Seelen – hisst die Segel, lasst die Sorgen über Bord gehen und nehmt wieder selbst das Steuer in die Hand. NEREIS zeigen euch den Weg.

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Ukrainische Blackened-Death-Metal-Urgewalt 1914 entfesselt bewegende Single „1918 Pt. 3: ADE zum Release des neuen Albums „Viribus Unitis“

Mit schwarzer Flagge im Sturm: 1914 setzen die Segel Richtung Viribus Unitis – und feuern mit „1918 Pt. 3: ADE (A Duty to Escape)“ ihre letzte Breitseite ab

Arrr, macht die Planken fest und spannt die Leinen straff! Denn am Horizont zieht ein Unwetter aus Stahl, Leid und unerschütterlicher Menschlichkeit herauf – das vierte Album der Kriegsmetaller 1914, Viribus Unitis, steht kurz vor dem Entern der Weltmeere. Bevor der Morgen des 14. November 2025 anbricht und Napalm Records das Untier offiziell von der Kette lässt, schmettern die Mannen ein letztes, vernichtendes Signalfeuer in den Nachthimmel: „1918 Pt. 3: ADE (A Duty to Escape)“.

Und wahrlich – diese Single kracht wie eine Kanonenkugel durch die Stille. Das düstere Bollwerk aus Blackened Death Doom wird von einer Stimme beschworen, die selbst die See erzittern lässt: Aaron Stainthorpe, der einstige Sirenengott von My Dying Bride, erhebt sein klagendes Organ und verwandelt das Klanggewitter in eine geisterhafte Sturmfront. Begleitet wird das Ganze von einem animierten Albtraum aus der Feder des Meisters der Schattenkunst Costin Chioreanu – ein visuelles Ungeheuer so finster wie die tiefsten Wasserschlünde.

Flucht, Freundschaft, Feuer – die Geschichte eines Unbeugsamen

Mittendrin im Sturm meldet sich Gefreiter Ditmar Kumarberg vom k.u.k. Galizischen IR Nr. 15 zu Wort – eine Stimme aus jener Welt, die 1914 so schonungslos seziert:
Dies sei eine Erzählung über unerschütterlichen Lebenswillen, über die heiße Glut der Freiheit, die selbst im eisigen Griff der Kriegsgefangenschaft nicht erlischt. Eine Geschichte über Freunde, die im Angesicht des Todes zusammenstehen wie eine brüchige, aber standhafte Schiffscrew.

„Those who survived enemy fire – refuse to lose their friends.“
„The only hope that I care is to meet my daughter and wife.“

Es sind diese Worte, die wie Leuchtfeuer durch den Nebel schneiden: Liebe, die in schwärzester Nacht Orientierung schenkt. Kameradschaft, die Berge, Schneestürme und Gefängnismauern überwindet. Stärke, geboren aus gemeinsamem Leid – und aus Hoffnung, die selbst dann nicht stirbt, wenn Kanonen donnern.

Ein Album wie ein Schlachtbericht – roh, real, erdrückend menschlich

Viribus Unitis – „Mit vereinten Kräften“ – ist weit mehr als eine lateinische Parole oder ein Gruß aus den Archiven der Donaumonarchie. Es ist das Manifest einer Band, die zwischen Verstärkertürmen und Geschichtsbüchern segelt. Aufgebaut auf realen Ereignissen und persönlichen Berichten eines ukrainischen Soldaten führt die Platte durch die Jahre 1914 bis 1919, durch Feuerwalzen, Frostnächte und jene stumm hallenden Abgründe, die nach dem Krieg bleiben.

Im Gegensatz zu den Vorgängern The Blind Leading the Blind (2018) und Where Fear and Weapons Meet (2021) richten 1914 den Blick dieses Mal nicht allein auf das Maschinenwerk des Todes – sondern auf das pochende Herz darunter. Kameradschaft. Ausdauer. Die inneren Schlachten, die nie in den offiziellen Berichten stehen.

Musikalisch eine Kanone, emotional ein Sturm

Klanglich bleiben 1914 auf Kurs: eine gnadenlose Mischung aus Blackened Death Metal, Doom-Geschützsalven und atmosphärischen Kriegs-Soundscapes. Doch dieses Mal heult im Wind etwas Neues: melodische Leads, orchestrale Wellen, Stimmen, die wie ferne Gebete erklingen. Das Ergebnis ist ein Sturm, der nicht nur zerstört, sondern erschüttert – und berührt.

Die Band selbst bringt es auf den Punkt:

„Viribus Unitis steht für geteilte Stärke und für die Wahrheit, dass allein jeder fallen kann – gemeinsam aber siegen wir.“
„Eine Geschichte über Soldaten, die Seite an Seite kämpften – Ukrainer, Polen, Ungarn, Juden, Kroaten, Tschechen, Bosniaken, Deutsche… Völker, die ein Reich bildeten, das Menschen nicht zählte, sondern verschlang. Doch Einheit war ihre Rettung.“

Ein letztes Blickrohr ins Dunkel – bevor das Album anlegt

Wer sich vor dem Albumrelease ins brodelnde Herz der Geschichte stürzen will, sollte HIER das animierte Musikvideo zu
„1918 Pt 3: ADE (A Duty to Escape)“ ansehen – und sich ans Geländer klammern.

Denn wenn Viribus Unitis am 14. November 2025 seine Anker lichtet, wird es nicht einfach ein weiterer Eintrag in der endlosen Chronik des Metal sein.
Es wird ein Donnern aus längst vergessenen Schützengräben, getragen von vereinten Kräften – und ein Weckruf, der durch Zeit, Blut und Sturm hallt.

Viribus Unitis Tracklisting:

  1. War In (The Beginning of the Fall)
  2. 1914 (The Siege of Przemyśl)
  3. 1915 (Easter Battle for the Zwinin Ridge)
  4. 1916 (The Südtirol Offensive)
  5. 1917 (The Isonzo Front)
  6. 1918 Pt 1: WIA (Wounded in Action)
  7. 1918 Pt 2: POW (Prisoner of War)
  8. 1918 Pt 3: ADE (A duty to escape)
  9. 1919 (The Home Where I Died)
  10. War Out (The End?)

 

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ANGUS McSIX kündigen ihre erste HEADLINING-TOUR an!

AHOI, IHR POWER-METAL-FREIBEUTER! 🏴‍☠️
ANGUS McSIX stechen zur ersten Headliner-Tour in See!

Hebt die Hörner, spannt die Segel und poliert eure glitzernden Rüstungen – die Helden von ANGUS McSIX rufen zur großen „TOUR OF THE ALL-SEEING ASTRAL EYE 2026“! Auf ihrer glorreichen Suche nach dem allsehenden Astralauge schwingen sich unsere heroischen Metalritter auf ihre feuerspeienden Einhörner – und mit an Bord sind niemand Geringeres als BLOODBOUND und BRAINSTORM, die das Schlachtfeld mit donnerndem Powermetal zum Beben bringen werden! ⚔️✨

🔥 DER SCHATZTRUHE ENTSPRANG AM 12. NOVEMBER UM 17:00 UHR EIN TICKET VORVERKAUF 
Da startete der offizielle Ticket-Vorverkauf – wer zuerst zugreift, ergattert den besten Platz an Deck dieser epischen Klanggaleere.

⚔️ DIE REISEROUTE DES METALLISCHEN WAHNSINNS:

Datum Land Stadt Location
12.03. 🇩🇪 Hamburg Kent Club
13.03. 🇩🇪 Leipzig Hellraiser
14.03. 🇩🇪 Regensburg Eventhall Airport
15.03. 🇩🇪 München Backstage
16.03. 🇩🇪 Nürnberg Hirsch
17.03. 🇩🇪 Berlin Lido
18.03. 🇩🇪 Saarbrücken Garage
19.03. 🇩🇪 Heidelberg Halle 02
20.03. 🇩🇪 Oberhausen Kulttempel
21.03. 🇩🇪 Andernach Live Club
22.03. 🇳🇱 Eindhoven Effenaar

⚡ DIE HELDEN DER SCHALLGEWALT

ANGUS McSIX – die All-Star-Truppe um Thomas Winkler (ex-Gloryhammer) und Sebastian „Seeb“ Levermann(Orden Ogan) – haben den Powermetal-Olymp längst erklommen. Nach ihrem legendären Debüt „ANGUS McSIX and the Sword of Power“ (Platz 10 der deutschen Charts!) und triumphalen Festival-Schlachten auf Wacken & Masters of Rock erscheint am 13. März 2026 das neue Kapitel:
„ANGUS McSIX and the All-Seeing Astral Eye“ über Napalm Records!

Erst kürzlich enthüllten die Helden die glorreiche Single „The Fire of Yore“ feat. Uwe Ochsenknecht, und schon im Dezember erwartet uns der nächste Donner: „I am Adam McSix“ feat. Rhapsody of Fire.

„Man kann alles erwarten – und noch mehr!“, lacht Captain Seeb.
„Einhörner, Goblins, tanzende Dinos, epische Chöre – das neue Album klingt irgendwo zwischen Manowar, Modern Talking und Electric Callboy. Also alles, was man von uns will – nur noch bekloppter!“ 🦄💥

🏴‍☠️ ANHEUERN UND MITSEGELN!

Wer Teil dieser glorreich-verrückten Powermetal-Expedition sein will, sollte nicht trödeln:
Tickets gibt’s ab dem 12. November, 17:00 Uhr an allen bekannten Vorverkaufsstellen, im Napalm Records Shop, sowie exklusive Ticket/CD-Bundles im offiziellen ANGUS McSIX Shop!

Also, Matrosen des Metalls – macht euch bereit, wenn ANGUS McSIX, BLOODBOUND & BRAINSTORM das All-Seeing Astral Eye erwecken!
Auf in die Schlacht, auf in die Nacht – Glory to the Six!

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THERION kündigen neues Live-Album „Con Orquesta“

THERION kündigen ihr Live-Album Con Orquesta für den 30. Januar 2026 an. Ganze 17 Jahre nach ihren letzten monumentalen Shows dieser Art schrieben die schwedischen Symphonic-Metal-Pioniere 2024 erneut Geschichte: Sie traten wieder mit einem vollständigen Orchester auf. Nach unvergesslichen Auftritten in Rumänien (2006) und Ungarn (2007) kehrte die legendäre Band für ihre allererste spektakuläre Arena-Show auf die Orchesterbühne zurück und begeisterte 11.000 Zuschauer in der ausverkauften Mexico City Arena. Diese bahnbrechende Performance mit dem Titel Con Orquesta wird als wertvolles Kapitel in der Geschichte der Band verewigt und erscheint ausschließlich in verschiedenen physischen Formaten über Napalm Records, darunter mehrere streng limitierte Editionen.

Einen ersten Einblick in das Album bietet „The Rise of Sodom and Gomorrah“. THERIONs wohl größter Song – bei Spotify hat er beinahe acht Millionen Streams – zeigt auf beeindruckende Weise die Kunstfertigkeit der Band. Metal verschmilzt in Zusammenarbeit mit dem Orquesta Sinfónica Nacional de México (Mexikanisches Nationalorchester) mit Klassik, wodurch eine einzigartige Interpretation des ursprünglich 1998 auf Vovin erschienen Songs entsteht.

THERION über „The Rise of Sodom and Gomorrah“:
„‚The Rise of Sodom and Gomorrah‘ ist unser beliebtester Song und war daher eine offensichtliche Wahl, bei diesem Event zu spielen. Gleichzeitig ist es aber auch einer der Songs, die sich für eine Aufführung mit Orchester am besten eignen.“

Con Orquesta ist eine Hommage an das Universum von THERION und beweist einmal mehr, warum sie nach wie vor die unangefochtenen Pioniere des Symphonic Metal sind. Ein Muss für jeden Fan und Sammler!

Christofer Johnsson über Con Orquesta:
„In der Vergangenheit war unser Konzept eher so, dass THERION klassisch wurde, wobei die Band und das Symphonieorchester sich auf Augenhöhe trafen. So haben wir eine vollständig orchestrale Version eines Songs aufgenommen, die fast zu gleichen Teilen aus THERION-Songs und klassischen Auszügen bestand, die für Band und Orchester neu arrangiert wurden. Dieses Mal wollte ich jedoch einen anderen Ansatz verfolgen. Ich lud einen renommierten Dirigenten und Komponisten aus Mexiko ein, unsere Songs neu zu interpretieren, indem er neue Arrangements hinzufügte und die Originale mit dem Orchester erweiterte. Sie schrieben auch einige neue Intros und kleine Zwischenspiele, was dies zu einer wirklich authentischen mexikanischen Interpretation von THERION live mit Orchester

 

Con Orquesta Tracklisting:
CD 1

  1. The Blood of Kingu
  2. The Ruler of Tamag
  3. The Birth of Venus Illegitima
  4. Tuonela
  5. Twilight of the Gods
  6. Mon Amour mon Ami
  7. La Maritza
  8. Via Nocturna
  9. Asgård
  10. Draconian Trilogy

CD 2

  1. Ginnungagap
  2. Ten Courts of Diyu
  3. Litany of the Fallen
  4. Siren of the Woods
  5. Son of the Staves of Time
  6. Lemuria
  7. Sitra Ahra
  8. Quetzalcoatl
  9. The Rise of Sodom and Gomorrah
  10. To Mega Therion

BluRay/DVD

  1. The Blood of Kingu
  2. The Ruler of Tamag
  3. The Birth of Venus Illegitima
  4. Tuonela
  5. Twilight of the Gods
  6. Mon Amour mon Ami
  7. La Maritza
  8. Via Nocturna
  9. Asgård
  10. Draconian Trilogy
  11. Ginnungagap
  12. Ten Courts of Diyu
  13. Litany of the Fallen
  14. Siren of the Woods
  15. Son of the Staves of Time
  16. Lemuria
  17. Sitra Ahra
  18. Quetzalcoatl
  19. The Rise of Sodom and Gomorrah
  20. To Mega Therion
  21. Bonus Material: Rehearsal

 

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