Jason DeVore, der charismatische Frontmann der langjährigen Punkband Authority Zero aus Arizona, veröffentlicht am 7. Juni sein viertes Soloalbum „Til The Voice Goes Out“ über Double Helix Records/SBÄM/Caffeine Bomb Records.

Zunächst inspiriert vom Songwriting und der Musik Jeff Buckleys, verschmelzen in seinem Solowerk mühelos Rock’n’Roll-, Folk-, Punk-, Reggae-, Klassik- und Gospel-Einflüsse zu einem lebendigen, frischen und aufregenden Sound, der gleichzeitig gewagt und innovativ ist, aber dennoch unverkennbar den unvergleichlichen Stil von Jason DeVore verkörpert.

Die Zusammenarbeit mit Talenten wie Bob Hoag (bekannt für seine Arbeit mit The Ataris, Dear and The Headlights, The Format), der 11 der 12 Tracks des Albums co-produzierte, co-engineerte und abmischte, dem dreifachen Grammy-Preisträger Tom Lord-Alge (bekannt für Projekte für Blink-182, Weezer, Fall Out Boy, The Rolling Stones), der den Eröffnungstrack und die Leadsingle („Turn It Off! „) und Grammy-Preisträger Jason Livermore (bekannt für seine Arbeit mit Rise Against, NOFX, Hot Water Music, Descendents), der das Album im Blasting Room in Fort Collins, Colorado, gemastert hat, zeigt “Til The Voice Goes Out“ einen erfahrenen DeVore, der sowohl beim Songwriting als auch bei der Musik unvergleichliche Höhen erreicht hat.

Über die erste Single „Turn it Off!“ sagte Jason DeVore:

„‚Turn It Off!'“ handelt davon, seinen Geist zu verlangsamen und zu versuchen, die ständige mentale Infiltration von Rauschen, Propaganda, Unentschlossenheit und einfach nur Unordnung abzuschalten. Das Ausmaß an Verwirrung und Frustration, das eine ständige Angst hervorruft, die es einem nicht erlaubt, klar zu fühlen oder zu denken. Die Sehnsucht nach Seelenfrieden. Das Großartige an diesem Lied war, dass es anfangs weder einen Sinn noch einen Grund hatte. Es sprudelte nur so aus mir heraus, wie eine spontane Erkenntnis, die ich zu Papier brachte. Ich wusste ehrlich gesagt nicht einmal, ob es überhaupt einen Sinn ergab, bis ich einen Schritt zurücktrat und es als ganzes Stück betrachtete. Dann war es kristallklar. Ich mag das als erste Single, weil es eine hohe Rock-Energie hat und einen mit seinem Rhythmus wirklich packt.

Äh, wie bitte? Das klingt sehr verdächtig nach einer absoluten Bullshit-Meldung! Ja richtig: Schön wär’s – aber das ist totaler Bullshit. Und warum? Weil „Bullshit“ nicht nur der Name, sondern auch das Konzept des neuen WolveSpirit-Albums ist, das diesen Sommer als Nachfolger von „Change The World“ erscheinen wird, das sich 2022 auf Platz 30 in den deutschen Albumcharts platzieren konnte.
Wer die gesamte Bullshit-Geschichte der Classic/Hard Rocker zur neuen Single in voller Blüte erfahren möchte, findet diese HIER. Nun aber zu den echten Fakten:

„Still Undefeated“ ist ein Ausdruck der unbeugsamen, ursprünglichen Wahrheit, die wir alle als Menschen in uns tragen. Für WolveSpirit ist es zugleich eine Art Mantra, sich immer ihrer kollektiven Stärke und Entschlossenheit bewusst zu sein. Die Energien in uns und um uns herum befinden sich in einem oftmals komplexen Spannungsverhältnis. Yin und Yang, Licht und Dunkelheit sind in einem immer wiederkehrenden Tanz umeinander verwoben. In dieser Spannung liegt eine verborgene Schönheit und eine Kraft, der WolveSpirit mit jeder Zeile ihrer neuen Single nachspüren – und sich dabei fragen, welche Macht diese entfesselte Kraft haben könnte, wenn nicht Zwietracht uns immer wieder in den Zyklus von Zerstörung und Neuaufbau zwingen würde.

Die Würzburger Band beschreibt eine weitere Ebene ihres neuen Werkes: „Mit ‚Still Undefeated‘ wollten wir auch auf die Entfremdung von der wahren Quelle unseres Seins und die allgegenwärtige Verzerrung der Wahrheit hinweisen, die unsere Träume in Ängste verwandelt. Es ist ein Aufruf, sich dieser Verzerrungen bewusst zu werden und den Mut zu finden, sich ihnen entgegenzustellen, um wieder in Einklang mit unserem wahren Selbst und unseren ursprünglichen Träumen zu kommen.“