Arrr, hisst die schwarzen Segel, ihr Metal-Hunde – eine neue Königin der Piratenmeere erhebt sich!

Mit einem donnernden Kanonenschuss betritt die kanadische Ausnahmekünstlerin Alissa White-Gluz die Solo-Gewässer: Ihre brandneue Single „The Room Where She Died“ ist soeben über Napalm Records erschienen – und sie schlägt ein wie ein verfluchter Sturm aus Stahl und Sirenengesang.

Seit Jahren schmiedet ALISSA im Geheimen – exklusiv für ihre Patreon-Crew – eigene Songs und selbstgedrehte Musikvideos. Doch nun lichtet sie die Segel und lässt die ganze Welt an ihrer Kunst teilhaben. Als eine der prägnantesten Stimmen der Metal-Meere und eine der bekanntesten Frauen der Szene hat sie die größten Bühnen der Welt bereits zu ihrem Territorium erklärt. Jetzt verbündet sie sich erneut mit Oliver Palotai, dem Magier der Tasten aus dem Power-Metal-Schlachtschiff Kamelot, mit dem sie schon so manche musikalische Schlacht geschlagen hat.

Aye, doch diese Single ist mehr als nur ein neues Lied – sie ist ein Meilenstein, eine ungezähmte Bestie.
„The Room Where She Died“ erweitert ALISSAs Klangspektrum und bricht mutig mit bekannten Mustern: Ihre unverwechselbare Stimme – so klar wie der Ruf einer Meerjungfrau und so wild wie das Brüllen eines Seemonsters – führt durch ein orchestrales Intro, treibende Gitarrenriffs und sogar ein überraschend jazziges Intermezzo. Eingängig, heavy, leidenschaftlich: Diese Frau entfacht einen Funken, der die gesamte Metal-Flotte in Brand setzt. Nur eine einzige Single reicht ihr, um die Meere erbeben zu lassen und klarzumachen: Diese Ikone bleibt. Punkt.


⚔️ Alissa über „The Room Where She Died“

„‚The Room Where She Died‘ markiert für mich den Beginn eines neuen Kapitels, das aus tiefer Kreativität und neu entfachtem Feuer entstanden ist. Es ist der erste Schritt in eine Welt, die ich seit Jahren im Hintergrund aufgebaut habe, und eine von vielen Kollaborationen mit Oliver Palotai, meinem Bandkollegen bei Kamelot, mit dem ich einen großartigen kreativen Flow habe. Das Komponieren dieser Musik, das Konzipieren des Videos und auch das Malen des Single-Artworks haben mich auf eine Weise neu belebt, die ich nicht erwartet hatte. Es hat mich daran erinnert, warum ich es liebe, Kunst zu schaffen. Ich habe meine Fähigkeiten als Performerin, Sängerin und Songwriterin über viele Jahre hinweg verfeinert und habe das Gefühl, endlich an einem Punkt angelangt zu sein, an dem ich meine Arbeit für sich selbst sprechen lassen kann. Ich habe jede Faser meiner Leidenschaft, meines Schmerzes und meiner Entschlossenheit in dieses Projekt gesteckt und war noch nie so inspiriert wie jetzt. Ich hoffe, ihr könnt diese Begeisterung auch spüren, denn das ist erst der Anfang! Ich bin unendlich dankbar für die überwältigende Resonanz auf ‚The Room Where She Died‘ und die Liebe und Ermutigung, die ich bereits von meinen Kollegen, Fans und der Metal-Community insgesamt erhalten habe. Vielen Dank!“


Arrr, ihr Liebhaber des Sturms und der Dunkelheit:
Eine neue Ära beginnt. Die See bebt.
Und Alissa White-Gluz steht am Bug ihres eigenen Schiffes – bereit, die Welt zu entern.

THERION entern die Arena: “To Mega Therion” erhebt sich im Orchester-Gewand – ein Donnerhall aus Mexiko

Arrr, ihr Seewölfe der symphonischen Gefilde! Während draußen der Sturm tobt und die Masten knarzen, erreicht uns eine Botschaft aus fernen, majestätischen Hallen. Die schwedischen Symphonic-Metal-Legenden THERION haben ein neues Live-Video zu ihrem Klassiker “To Mega Therion” preisgegeben – ein zweiter Vorgeschmack auf das kommende Live-Album Con Orquesta, das am 30. Januar 2026 über Napalm Records erscheint.

Diesmal wird der uralte Schlachtruf aus Theli (1996) jedoch nicht nur wiederbelebt – nein, er wird mit geballter Orchesterwucht in noch epischere Höhen katapultiert, begleitet von der Orquesta Sinfónica Nacional de México. Wenn ihr dachtet, das Original sei bereits ein Ungeheuer der Nacht, dann wartet, bis ihr dieses neue Titanengebrüll hört!


Eine Arena, 11.000 Kehlen – und ein Orchestersturm, der die Planken erzittern lässt

THERION sind längst dafür bekannt, göttliche Harmonien mit dem Grollen der Unterwelt zu verquicken. Schon 2006 in Rumänien und 2007 in Ungarn haben sie Orchesterbühnen geentert. Doch 2024 kehrten sie zurück – und wie!

Ein ausverkauftes Arenakonzert vor 11.000 Seelen in Mexiko-Stadt ließ die Mauern erbeben, ein Spektakel aus Klang, Mythos und Magie. Nun wird dieses Ereignis als limitierte physische Veröffentlichung verewigt – samt DVD und BluRay, damit ihr das ganze Donnerwerk in eurer eigenen Kajüte erleben könnt.

THERION selbst sagen über ihren Markenzeichen-Song:

“‘To Mega Therion‘ ist unser Wahrzeichen, der Opener und populärste Titel unseres Durchbruchalbums Theli. Dieses Stück wird für immer das Symbol unseres Aufstiegs sein – vom Untergrund bis in die Mündungen aller.”

Also haltet euch gut an den Relings fest und seht euch das Live-Video an – es wartet darauf, eure Sinne zu verschlingen!


“Con Orquesta” – Eine Symphonie, geschmiedet in mexikanischem Feuer

Dieses Werk ist nicht nur ein weiteres Live-Album – es ist ein Tribut an fast vier Jahrzehnte THERION, an ihre Wandlungsfähigkeit und ihren unerschütterlichen Pioniergeist.

Maestro Christofer Johnsson erklärt die Vision dahinter:

“Früher trafen Band und Orchester sich auf gleicher Ebene – ein 50/50 zwischen klassischen Elementen und THERION-Songs. Doch diesmal wollte ich etwas anderes: Ein mexikanischer Dirigent hat unsere Stücke neu interpretiert, erweitert und mit neuen Intros und Interludes versehen. Es ist eine authentisch mexikanische Interpretation von THERION live mit Orchester.”

Was einst als ungewisses Abenteuer galt, wurde zu einem Triumphzug. Gemeinsam mit der Orquesta Sinfónica Nacional de México erschufen THERION ein Klanguniversum, das alte Hymnen wie frische Gezeitenwellen überspült und Klassiker in neuem Goldglanz erscheinen lässt.


Ein Setlist-Schatz, der durch die Ären führt

Mit 20 Tracks spannt Con Orquesta einen gewaltigen Bogen über die Bandgeschichte – von unsterblichen Hymnen bis zu seltenen Perlen:

Klassiker & Großkaliber:

  • The Blood of Kingu

  • The Rise of Sodom and Gomorrah

  • To Mega Therion

Emotionale Herzstücke:

  • The Birth of Venus Illegitima

  • Siren of the Woods

  • Lemuria

Ungewöhnliche Schätze:

  • Mon Amour mon Ami (Marie Laforêt Cover)

  • La Maritza (Sylvie Vartan Cover)

Epische Giganten:

  • Draconian Trilogy

  • Via Nocturna

Als Bonus segelt exklusives Probenmaterial mit an Bord – ein Schatz für alle Sammler und Chronisten der Bandgeschichte.


Tracklisting von Con Orquesta

CD 1

  1. The Blood of Kingu

  2. The Ruler of Tamag

  3. The Birth of Venus Illegitima

  4. Tuonela

  5. Twilight of the Gods

  6. Mon Amour mon Ami

  7. La Maritza

  8. Via Nocturna

  9. Asgård

  10. Draconian Trilogy

CD 2

  1. Ginnungagap

  2. Ten Courts of Diyu

  3. Litany of the Fallen

  4. Siren of the Woods

  5. Son of the Staves of Time

  6. Lemuria

  7. Sitra Ahra

  8. Quetzalcoatl

  9. The Rise of Sodom and Gomorrah

  10. To Mega Therion


Ein Muss für alle, die Legenden lieben

Con Orquesta ist nicht nur ein Live-Album – es ist eine mythologische Expedition, ein orchestraler Piratensturm, ein Beweis dafür, warum THERION seit Jahrzehnten die unangefochtenen Herrscher des symphonischen Metal-Ozeans sind.

Wer ein Herz für große Dramaturgie, wogende Chöre und metallische Donnerstürme hat, darf dieses Werk nicht verpassen.

Also los, ihr Musik-Freibeuter – sichert euch eure Kopie, bevor der Wind dreht!

Arrr, ihr Landratten und Seefahrer der sieben Klangmeere! Spitzt die Ohren, denn ein mächtiger Sturm zieht auf – und sein Name ist SOEN. Die schwedischen Prog-Metal-Freibeuter haben ihre dritte Single “Discordia” vom kommenden Album Reliance vom Stapel gelassen, das am 16. Januar 2025 über Silver Lining Music erscheint. Wer die Schatztruhe vorab sichern will, der setze Segel zu den Vorbestellungen an der angegebenen Position.


“Discordia” – Der Gesang der Sirenen im Nebelsturm

Wie ein Schiff, das erst die Planken knarzen lässt, nur um dann mit voller Breitseite anzugreifen, so segeln SOEN mit ihrer neuen Single in unbekannte Gewässer. “Discordia” entfaltet sich wie eine stürmische Reise zwischen finster düsteren Untiefen und majestätisch ruhigen Passagen – ein Wechselspiel, das selbst hartgesottene Seebären erzittern lässt.

Gründungsmitglied und Trommelmeister Martin Lopez berichtet:

“‘Discordia’ ist das Ergebnis davon, dass wir uns selbst in neue Gefilde treiben – klanglich wie emotional. Wir haben mit dunkleren Texturen experimentiert, um den Abstieg von Selbstschutz in Isolation einzufangen.”

Frontmann und Klabautermann der Gefühle Joel Ekelöf fügt hinzu:

“Der Song lebt in der Spannung zwischen dem Verlangen nach Verbindung und dem Errichten von Mauern, um Schmerz fernzuhalten. Er ist geboren aus Verletzlichkeit – und unserem Mut, in unbequeme Ecken unseres Sounds vorzudringen.”

Das Musikvideo – unter der Regie von Linda Florin – könnt ihr über den angegebenen Link entern.


Reliance – Ein Ozean aus Licht und Finsternis

Mit Mannen wie Lars Enok Åhlund, Cody Lee Ford und Stefan Stenberg an Bord navigiert SOEN ihr Schiff weiter in unbekannte Weiten. Reliance, das inzwischen siebte Studioalbum, schlägt Wellen aus brachialer Kraft und zarter Anmut – eine Reise, die tief in die Laderäume menschlicher Emotionen führt.

Lopez erklärt:

“Lyrisch wie musikalisch wollen wir alle menschlichen Gefühle durchsegeln: Schönheit und Zorn, Härte und Sanftheit – das war stets unser Kurs.”

Bereits bekannt sind die ersten zwei Harpunen der Platte:

  • “Primal” – ein wütender Aufschrei gegen die Stürme der modernen Welt.

  • “Mercenary” – ein schweres Geschütz über geerbte Gewalt und den Preis eigener Überzeugungen.

Beide Videos wurden von Freakshot Film gefilmt und warten bereits darauf, von euch geentert zu werden.


SOEN auf großer Fahrt – Tour & Festivals 2026

Die Crew rüstet ihr Schiff für ein randvolles Jahr 2026. Mit einer 16-Stop-Headline-Tour durch Schweden, Dänemark, Norwegen und Finnland sowie einer ganzen Schatzkiste an Festivalauftritten steuern sie auf eine epische Live-Saison zu.

Darunter:

  • 70000 Tons Of Metal

  • Rockharz, Ilovaari, Alcatraz, Summer Breeze, Metalfest, Motocultor, Posada Rock Festival
    …und viele mehr!

Für alle Hafentermine und Seekarten geht’s zur offiziellen SOEN-Seite.


Das Album „Reliance“ – Formate & Schätze

Release: 16. Januar 2025
Erhältlich als:

  • CD

  • 12″-Vinyl (schwarz + Farbvarianten)

  • Digitale Versionen

  • Spezielle D2C-Pakete & Bundles

Vorbestellungen: siehe genannte Location.


Trackliste – Der Kompass der Reise

  1. Primal

  2. Mercenary

  3. Discordia

  4. Axis

  5. Huntress

  6. Unbound

  7. Indifferent

  8. Drifter

  9. Draconian

  10. Vellichor


Fazit: Ein musikalischer Törn, den ihr nicht auslassen dürft

Mit Reliance steuert SOEN auf ein gewaltiges Kapitel ihrer Bandgeschichte zu – gedankenvoll, provokant, schön und brutal zugleich. Es ist ein Album wie eine lange, gefährliche und doch erhebende Seefahrt. Eine Reise, die jeder Metal-Freibeuter wagen sollte.

Bereit zum Entern? Arrr – dann hisst die Flagge und hört “Discordia”!

Arrr, hisst die Segel, ihr Landratten – HEALTH kehrt zurück!
Mit „Antidote“ feuert die Kapercrew um Frontmann Jake Duzsik ihre letzte Warnsalve ab, bevor ihr neues Klang-Monster „CONFLICT DLC“ am 11. Dezember über Loma Vista Recordings an den Horizont kracht. Aye, das Musikvideo – geschmiedet von Film-Alchemist Zev Deans – liegt bereits wie ein funkelnder Schatz unter Deck bereit, und wer mutig genug ist, kann die Scheibe schon jetzt vorbestellen.

Die Band ruft mit dem neuen Album ihre wilde Horde zusammen – eine „Koalition von Subkulturen“, wie sie’s nennen. Von memeverseuchten Deckschrubbern über Heavy-Music-Fanatiker bis hin zu allen, die der Popkultur längst mit Haut und Haar verfallen sind: HEALTH lädt sie alle auf die dunkle Galeere ein.

Kapitän Jake Duzsik selbst brüllt über das Tosen der Wellen hinweg:
„Nein, das ist nicht nur deine Einbildung. Die Zukunft ist beschissen, und das Smartphone, auf dem du das hier liest, macht es noch schlimmer, aber bitte leg es nicht weg. Wir freuen uns, zwölf neue Tracks voller Wut, Angst, Traurigkeit und Tod ankündigen zu dürfen und um noch mehr deiner verwirrten Aufmerksamkeit zu betteln.“

Aye, härtere Worte hat seit Blackbeard keiner mehr gesprochen.


⚓ Die „CONFLICT DLC“-Tracklist – zwölf Kanonenschüsse ins Nirgendwo

  1. ORDINARY LOSS

  2. BURN THE CANDLES

  3. VIBE COP

  4. TRASH DECADE

  5. TORTURE II

  6. ANTIDOTE

  7. DARKAGE

  8. SHREDENVY

  9. YOU DIED

  10. THOUGHT LEADER

  11. DON’T KILL YOURSELF

  12. WASTED YEARS


Also hisst die schwarzen Segel, schnürt eure Stiefel, und haltet euer Smartphone fest (Duzsik hat’s ausdrücklich verlangt).
Der Sturm namens „CONFLICT DLC“ kommt – und er wird gnadenlos.

Ahoi, ihr wackeren Seelen der sturmgepeitschten Metalmeere! Ein dunkler Rumor geht durch die Tavernen und über die Decks der Schlachtschiffe Europas: ORDEN OGAN, die finstersten Freibeuter des Power Metals, bereiten ihren gewaltigsten Schlagzug aller Zeiten vor!

Mit donnerndem Kanonendonner verkünden sie eine massive Headliner-Tour durch 21 Städte, quer über den alten Kontinent – eine Reise so kühn, dass selbst die Veteranen der Sieben Saiten schaudern. Der Grund für diesen Feldzug? Die baldige Veröffentlichung ihres neuen Albums „LORDS OF THE GRAVE“, das am 8. Januar 2027 über Reigning Phoenix Music vom Stapel läuft!

Doch haltet eure Enterhaken bereit: Bereits einen Tag früher, am 7. Januar, öffnet sich das Portal zur „TOUR OF THE GRAVE“, dem ehrgeizigsten Abenteuer in der gesamten Geschichte der Crew. Und ihr wollt ganz sicher nicht an Land bleiben, wenn diese schwarze Galeone ablegt…


☠️ Die „Tour of the Grave“ – Alle Häfen und Sturmziele 2027

(ORDEN OGAN & Special Guest LIVE)

07.01. 🇩🇪 München – Backstage
08.01. 🇩🇪 Balingen – Volksbankmesse
09.01. 🇩🇪 Hof – Up To Eleven Festival
10.01. 🇩🇪 Oberhausen – Turbinenhalle
11.01. 🇩🇪 Bremen – Aladin
12.01. 🇩🇪 Berlin – Kesselhaus
13.01. 🇩🇪 Leipzig – Felsenkeller
14.01. 🇩🇰 Kopenhagen – Amager Bio
15.01. 🇩🇪 Hamburg – Docks
16.01. 🇩🇪 Geiselwind – Music Hall
17.01. 🇩🇪 Lindau – Club Vaudeville
19.01. 🇨🇭 Pratteln – Z7
20.01. 🇫🇷 Lyon – La Rayonne
21.01. 🇪🇸 Pamplona – Sala Totem
22.01. 🇪🇸 Madrid – Sala MON
23.01. 🇪🇸 Barcelona – Sala Razzmatazz 2
24.01. 🇫🇷 Toulouse – Interference
26.01. 🇫🇷 Paris – La Machine Du Moulin Rouge
27.01. 🇫🇷 Straßburg – La Laiterie
28.01. 🇩🇪 Saarbrücken – Garage
29.01. 🇳🇱 Haarlem – Patronaat
30.01. 🇩🇪 TBA – Geheimhafen wird später enthüllt


„Lords of the Grave“ – ein neues Kapitel der verfluchten Saga

Mit zwei Top-3-Alben am Mast, nahezu ausverkauften Touren und Festivals, bei denen sie längst als Headliner das Steuer übernommen haben, segeln ORDEN OGAN seit Jahren an der Spitze der modernen Power-Metal-Flotte.

Nun setzen sie zum nächsten Sturmangriff an:
„Lords of the Grave“ führt die epische Geschichte um Alister Vale weiter fort. Gefangen im Netz der Orden-Ogan-Mönche, die ihn in eine Falle lockten, hat Vale – unwissend – einen uralten Dämon entfesselt. Seine verfluchte Reise führt ihn nun zu den Lords of the Grave… doch der Preis für ihre Hilfe wird höher sein als alles, was er zuvor ertragen hat.

Mit monumentalen Gitarrenwänden, majestätischen Melodien und Chören, groß wie ein Sturm über der Nordsee, setzt das neue Album den unbeirrbaren Kurs der Band fort.

Und das Artwork? Natürlich erneut aus der Feder von Dan Goldsworthy – düster, episch, piratig perfekt.


☠️ Die größte Metal-Party, die dieses Schiff je gesehen hat!

Kapitän Seeb persönlich kündigt an:

„Diese Tour wird epischer als alles, was wir zuvor auf die Bühne gebracht haben. Jeder ORDEN-OGAN-Gig ist ein einziges großes Fest – aber dieses Mal wird es die gigantischste Feier von allen! Und unser Special Guest wird seinen Teil dazu beitragen… aber das verraten wir später!“


🏴‍☠️ TICKET-VORVERKAUF STARTET MORGEN UM 16:00 CET!

Greift zu, bevor die Lager geplündert sind – diese Reise wird Geschichte schreiben.

🎫 Tickets gibt’s ab sofort in allen offiziellen Vorverkaufsstellen.
💿 CDs, CD+Ticket-Bundles & CD+Shirt-Bundles findet ihr hier:
👉 Offizieller ORDEN OGAN Shop
👉 Reigning Phoenix Music Shop


Also, ihr Matrosen des Metals – hisst die Segel, wetzt die Klingen und macht euch bereit:
Die „TOUR OF THE GRAVE“ kommt… und sie wird euch in die tiefsten Abgründe der Macht und Magie schleudern.

☠️ Bis auf Deck – wir sehen uns im Sturm! ⚔️

aus dem Nebel des Prog-Universums taucht ein zweites Schiff auf – die NEAL MORSE BAND setzt die Segel!

Kaum hat der donnernde Brocken Blitz Union die Wellen geteilt, da erhebt sich am Horizont bereits ein weiteres Klangschiff, prunkvoll wie ein Flaggschiff der alten Welt: Die NEAL MORSE BAND (NMB). Mit wehendem Banner kündigen die Prog-Kapitäne ihr neues Werk „L.I.F.T.“ an, das am 27. Februar 2026 über InsideOut Music das Licht der Welt erblicken wird. Und als Vorgeschmack lassen sie ihre erste Kanonensalve vom Stapel: die Single „Fully Alive“, begleitet von einem Video des Regisseurs Vicente Cordero (Industrialism Films).

Aye, Matrosen – wer glaubt, Prog sei ein stilles Gewässer, der hat den Sturm dieses Quintetts noch nicht über sich hinwegrollen hören.


Ein Konzeptalbum wie eine Seereise – geheimnisvoll, vielschichtig, voller Tiefgang

Die Crew von NMB – Neal Morse, Mike Portnoy, Eric Gillette, Bill Hubauer und Randy George – hat sich für „L.I.F.T.” erneut in die Kabine eingeschlossen, um ein Konzeptalbum zu schmieden, das klingt wie eine Reise über unbekannte Meeresweiten.

Kapitän Morse himself beschreibt den Kurs so:

L.I.F.T. begleitet einen Menschen auf der Suche nach etwas Größerem als er selbst. Von tiefer Verbundenheit über dramatischen Bruch, durch Stürme und Verzweiflung – bis hin zur Rückkehr zu jener inneren Heimat.“

Arrr, das klingt nach spirituellen Gezeiten, die selbst ein erfahrener Seebär nicht ohne Kompass übersteht.

Bandkamerad Randy George ergänzt mit einem wissenden Grinsen unter der Piratenkapuze:

„Der Titel ist bewusst offen. Er ist das, was der Hörer darin sehen möchte.“

Ein Titel also wie eine Schatzkarte ohne Legende – jeder findet seinen eigenen Weg zum X.

Das Cover-Artwork stammt vom Meisterzeichner Thomas Ewerhard, der hier erneut ein visuelles Epos abliefert. Und natürlich: Vorbestellungen für das Album sind bereits möglich – bevor die ersten Vinyl-Schätze aus den Schatzkisten schimmern.


Die Tracklist – ein 13-teiliger Klangkompass für hohe See und hohe Gefühle

Jeder Track ein Kapitel, jeder Titel ein Windstoß, der die Segel weiter spannt:

  1. Beginning – 06:48

  2. Fully Alive – 05:02

  3. I Still Belong – 03:32

  4. Gravity’s Grip – 02:03

  5. Hurt People – 08:05

  6. The Great Withdrawal – 05:08

  7. Contemplation – 02:20

  8. Shame About My Shame – 05:50

  9. Reaching – 07:32

  10. Carry You Again – 05:02

  11. Shattered Barricade – 01:25

  12. Fully Alive Part 2 – 06:18

  13. Love All Along – 11:18

Die Reihenfolge liest sich wie ein Seekrieg zwischen Licht und Schatten – mal dröhnend, mal verletzlich, mal hoffnungsvoll.


Zwei Schiffe, ein Ozean – und die See erzittert

Während Blitz Union mit „Evolution“ die Zukunft der Mensch-Maschine erforschen, öffnet die Neal Morse Band mit „L.I.F.T.” die Schleusen zu den inneren Welten. Beide Crews steuern 2026 auf eine musikalische Großoffensive zu – und für uns Seefahrer bleibt nur eines zu tun:

Rum eingießen, Ohren auf, Herzen klar machen. Die Wellen schlagen hoch – und die Musik führt uns durch den Sturm.

Arrr, macht die Planken klar und hisst die Flaggen, ihr Landratten der elektronischen Rockmusik! Ein Sturm zieht auf – und er trägt den Namen Blitz Union. Nach waghalsigen Überfahrten als Support für Lord Of The Lost, einem Festivalsommer heißer als ein Pulverfass und einer preisgekrönten Headliner-Tour durch die Tavernen und Klub-Gewölbe deutscher Städte melden sich die tschechischen EDM-Freibeuter zurück. Und nicht nur mit einem lauen Lüftchen – nein –, mit dem lang erwarteten zweiten Studioalbum „Evolution“, das am 16. Januar 2026 die musikalischen Weltmeere erschüttern wird.

Schon seit der zweiten Jahreshälfte 2025 werfen Frontmann Mark Blitz und seine Crew – Schtorm, Govenor, Shodushi und der geheimnisvolle Schattenkapitän Mr. Blitz – erste neue Klang-Kanonschläge über Bord, um ihre Hörerschaft auf die kommende Großoffensive einzustimmen.


Neuer Kurs, alte Stärke – Blitz Unions Sound-DNA bleibt unverwüstlich

Wer die Männer von Blitz Union kennt, der weiß: Ihre Mischung aus harten Gitarrenriffs, poppigen Electro-Hooks und tanzbaren Industrial-Wellen ist so unverwechselbar wie die Totenkopf-Flagge über einem Piratenschiff. Mit Tracks wie „Plastic“, „Hotel India Victoria“ oder „Human Robot“ haben sie bereits Millionen Streams geentert und Festivals wie das M’era Luna und Amphi in tosendes Chaos gestürzt.

Nun werfen sie mit „Evolution“ den Anker für ihr nächstes Großabenteuer – ein Album, das in Dolby Atmos die Segel spannt und dennoch zu jeder Sekunde nach Blitz Union klingt. Mark Blitz selbst brüllt vom Ausguck:

„Auf Evolution zeigen wir, wie wir uns verändert und weiterentwickelt haben. Alles ist detailreicher, ausgefeilter – und trotzdem unverkennbar Blitz Union!“

Neue Arrangements, frische Einflüsse, experimentelle Klang-Abenteuer – doch niemals ohne den vertrauten Kern. Das Album ist ein logisches Kapitel nach dem Debüt „Absolution“ (2021) sowie diversen EPs und Singles. Die Crew ist gewachsen, die Vision geschärft, die Kanonen geladen.


Wenn Maschinen sprechen – der Titeltrack setzt die KI ans Ruder

Mit dem titelgebenden Track „Evolution“ wagen Blitz Union ein gefährliches Gedankenspiel: Eine Sicht auf die Menschheit aus den glänzenden Augen einer künstlichen Intelligenz – und das mit der Wucht eines Sturms über offener See.

KI als Retter – oder Untergangsflut?
Mark Blitz erklärt:

„Richtig eingesetzt kann KI unser Leben vereinfachen. Doch außer Kontrolle geraten wird sie zur gefährlichsten Erfindung aller Zeiten.“

Die Maschinen betrachten uns als primitive Wesen – und doch mit Respekt dafür, dass wir sie überhaupt erschaffen haben. Ein faszinierendes, bedrohliches Nebelmeer, das der Song durchsegelt.

Im Refrain heißt es:
„From Adam to Madame, from Eve to Steve“

Aye – hier wird die KI gleich auch noch zum Navigator in Fragen der Gender-Identität. Die Vorstellung: Eine KI beginnt, an uns herumzuexperimentieren, um den „perfekten Menschen“ zu erschaffen. Wird sie die Menschheit retten … oder in die Tiefe ziehen?

Eingefangen wurde dieser futuristische Donnerhall vom schwedischen Producer Dino Medanhodzic, während im Hintergrund stets die unsichtbare Präsenz von Mr. Blitz über den Decksbalken schwebt.


Exklusives Pre-Boarding & Tournee über die Weltmeere

Bevor das Album am 16.01.2026 offiziell die Welt betritt, präsentiert die Crew die vollständige Tracklist erstmals live – und zwar am 12.12.2025 im Palác Akropolis in Prag.

Und danach?
Dann werden die Segel gesetzt zur großen „Evolution“-Tour 2026, präsentiert von Sonic Seducer:

BLITZ UNION – EVOLUTION TOUR 2026
26.02.26 – Frankfurt – Nachtleben
27.02.26 – Karlsruhe – Stadtmitte
28.02.26 – München – Backstage
05.03.26 – Oberhausen – Kulttempel
06.03.26 – Hamburg – Headcrash
07.03.26 – Hannover – LUX
13.03.26 – Leipzig – Neues Schauspiel
14.03.26 – Eisenhüttenstadt – Rockhütte

Veranstalter: Extratours
Tickets: eventim.de/artist/blitz-union und alle bekannten Vorverkaufsstellen.


Die Kanonen sind geladen – und Blitz Union stehen bereit

Mit bereits ausgekoppelten Vorab-Hymnen wie „Evolution“, „Your Body“ und „Say No To Nature“ zeigt die Band klar, wohin der Wind weht: Auf in ein neues Zeitalter, in dem Mensch, Maschine und Musik verschmelzen wie Rum, Sturm und Freiheit.

Macht euch bereit, Matrosen – wenn Blitz Union im Januar 2026 das Deck betritt, wird nichts mehr so sein wie zuvor.

Arrr – die Evolution hat begonnen!

Mit „Satanic Anarchy“ feuern die Essener Thrash-Legenden KREATOR die nächste Salve aus ihren Kanonen auf dem Ozean metallischer Verwüstung ab. Die Single ist bereits der dritte Vorbote des kommenden Albums „Krushers Of The World“, das am 16. Januar 2026 über Nuclear Blast Records in die Plattenregale kracht. Nach „Seven Serpents“ und dem gemeinsam mit HIRAES-Frontfrau Britta Görtz aufgenommenen „Tränenpalast“ entern KREATOR nun erneut die Weltmeere – diesmal mit einem zerstörerischen Musikvideo unter der Regie von Jörn Heitmann.


„Krushers Of The World“ – ein Album wie ein Sturm auf hoher See

In den legendären Fascination Street Studios in Schweden ließ Produzent Jens Bogren die Gitarren brüllen, die Drums donnern und die thrashige See in Aufruhr geraten. Das Cover, geformt aus der düsteren Feder von Zbigniew Bielak, wirkt wie eine Schatzkarte in die Apokalypse – perfekt passend zum Sound, den die Ruhrpott-Piraten hier entfesseln.

Frontmann Mille Petrozza ruft seine Crew und Fans schon jetzt zum Entern der Hallen auf:

„Wir sind überglücklich, das neue Jahr mit KRUSHERS OF THE WORLD zu beginnen! Am 20. März gehen wir auf unsere bisher größte Tour. Es wird eine Nacht voller unerbittlichem Metal-Chaos – mit unseren Waffenbrüdern Carcass, Exodus und den mächtigen Nails. Hail to the hordes! \m/“


🏴‍☠️ Die große 2026-Beutezug-Tour: KREATOR, CARCASS, EXODUS & NAILS

Schnürt die Stiefel, wetzt die Cutlasses – hier legt die Armada an:

  • 01.04.2026 – Zürich, Halle 622

  • 04.04.2026 – Essen, Grugahalle

  • 05.04.2026 – Frankfurt, Jahrhunderthalle

  • 09.04.2026 – Wien, Gasometer

  • 10.04.2026 – Ludwigsburg, MHP Arena

  • 11.04.2026 – München, Zenith

  • 17.04.2026 – Hamburg, Inselparkhalle

  • 18.04.2026 – Berlin, Uber Eats Music Hall


☠️ „Krushers Of The World“ – Tracklist (die Schatzkarte des kommenden Sturms)

  1. Seven Serpents

  2. Satanic Anarchy

  3. Krushers Of The World

  4. Tränenpalast

  5. Barbarian

  6. Blood Of Our Blood

  7. Combatants

  8. Psychotic Imperator

  9. Deathscream

  10. Loyal To The Grave


🦑 Die neue Single „Satanic Anarchy“

Die dritte Auskopplung des Albums schlägt ein wie eine Kanonenkugel – rasend, unheilig, wild und bereit, jedes Deck in ein Schlachtfeld zu verwandeln. Das offizielle Musikvideo von Jörn Heitmann könnt ihr euch hier reinziehen:

➡️ Zieht euch die neue KREATOR-Single „Satanic Anarchy“ im Video rein! ⬅️

Arrr, Synth-Seeleute und Neon-Freibeuter! Die französische Synthwave-Legende CARPENTER BRUT hat wieder Kurs auf die dunklen Gewässer der elektronischen See genommen und seine brandneue Single „Leather Temple“ vom Stapel gelassen. Ein Brett von einem Track, roher als ein wettergegerbtes Segeltuch, getrieben von ruppigen Beats und düsteren Texturen – und ein finsterer Vorbote des dritten und finalen Albums der Leather-Trilogie, das 2026 die Welt entern wird.

🏴‍☠️ Der Blick in die Finsternis: Midwichpolis

Zum ersten Mal dürfen wir in einem immersiven Musikvideo – gedreht vom visionären Dehn Sora – die Ruinen von Midwichpolis betreten. Eine Stadt, geboren aus der Asche einer Nuklearkatastrophe im Jahr 2077, halb Totenschiff, halb Schreckensfestung. Sie ist das pulsierende Herzstück des kommenden Albums – ein Land, das selbst der härteste Pirat nur mit gezücktem Cutlass betreten würde.

In der Mitte dieser verdorbenen Metropole ragt The Temple, der Turm des grausamen Herrschers Iron Tusk. Hundert Stockwerke hoch sticht er wie eine schwarze Klinge in den toxischen Himmel. Um ihn herum: die City of Light, ein Refugium des obszönen Luxus. Neonlichter brennen dort heller als jede Schiffslaterne, Hologramme tanzen wie Sirenen im Nebel – und hinter Glasfassaden gedeihen Korruption und Exzess.

Doch unter Deck, tief unten hinter unüberwindlichen Mauern, liegen die Midwich Slums: ein Reich aus Schutt, Angst und Verzweiflung. Tusks Propaganda flimmert dort endlos über Screens, verspricht Ordnung und Wohlstand – während die Straßen verrotten und jeder, der sich gegen den Tyrannen erhebt, mit Unterdrückung oder Schlimmerem rechnen muss. Wo das Licht am hellsten brennt, werfen die Schatten die längsten Messer.

⚡ Der Klang des Aufstands

In „Leather Temple“ bricht dieser Konflikt wie eine Sturmflut los. Der Track ist ein brodelndes Destillat aus 90s-Electro, düsterem Neon-Glanz und metallischen Riffs, so scharf wie die Zähne eines Kraken. Synthesizer pulsieren wie verbotene Energie aus der City of Light herüber, während die Heavy-Metal-Gitarren die Wut und das Aufbegehren der Slums verkörpern. Ein Sound, der dich packt, schüttelt… und nicht mehr loslässt.

🧭 Der Mann hinter dem Mythos

Seit seiner Entstehung im Jahr 2012 hat sich Carpenter Brut als einer der gefürchtetsten Kapitäne der internationalen Synthwave-Flotte etabliert. In seinem düsteren musikalischen Universum trifft 80er-Popkultur auf Film-Noir-Albträume, Glam Metal auf dystopische Sci-Fi-Explosionen. Inspiriert von John Carpenter, Dario Argento, Slayer und Justice erschafft Brut Welten, die wie finstere Fabeln aus Neon und Blut wirken.

Mit dem kommenden Album setzt er seinem dreiteiligen Epos die Krone auf – oder eher: den Totenschädel. Die Trilogie begann 2018 mit Leather Teeth, der schillernden Hommage an Glam Rock, gefolgt von Leather Terror, einer deutlich bösartigeren Slasher-Attacke. Im Zentrum steht Bret Halford, Serienkiller-Antiheld auf seinem Rachefeldzug gegen jene, die ihn verraten haben. Das neue Album wird den finalen Akt dieses filmreifen Albtraums vertonen.

🗺️ 2026 auf großer Fahrt – Carpenter Brut LIVE

Wer dem Spektakel nicht nur lauschen, sondern mitten ins Auge des Sturms blicken will, kann 2026 an Bord kommen: Carpenter Brut geht auf große Europa-Tour The End Complete – und macht dabei auch in Deutschland fest.

Tourdaten 2026:

  • 10.03.2026 – (FR) Lyon, Le Transbordeur

  • 11.03.2026 – (CH) Lausanne, Les Docks

  • 12.03.2026 – (LU) Esch-sur-Alzette, Rockhal

  • 14.03.2026 – (NL) Headbangers Parade

  • 16.03.2026 – (DK) Copenhagen, Vega

  • 17.03.2026 – (DE) Berlin, Astra Kulturhaus

  • 18.03.2026 – (CZ) Prague, Archa+

  • 19.03.2026 – (DE) Stuttgart, Im Wizemann

  • 20.03.2026 – (FR) Paris, L’Olympia

  • 22.03.2026 – (UK) London, O2 Shepherd’s Bush Empire

⚓ Fazit

„Leather Temple“ ist kein Song – es ist ein Donnerknall. Ein Aufschrei aus den dunklen Straßen von Midwichpolis, ein Funken, der einen ganzen Aufstand entfachen könnte. Für Synthwave-Piraten, Neon-Abenteurer und dystopische Schatzsucher ist klar: Der Krieg hat begonnen… und Carpenter Brut führt die Flotte an.

Bereit zum Entern?
Die Tore des Leather Temple stehen offen.

ALTER BRIDGE setzen alles auf eine Karte – mit der neuen Single „Playing Aces“!

Ahoi, Rock-Liebhaber und Soundpiraten! ALTER BRIDGE werfen ihren neuesten Schuss ins musikalische Glücksspiel – die Single „Playing Aces“ ist da und sie zielt auf genau das, was viele von uns in den stürmischen Zeiten des Lebens suchen: Ein letztes, verzweifeltes Aufbäumen gegen das Schicksal!

Mit „Playing Aces“ haben die Rock-Veteranen erneut einen Hit gelandet, der alles riskiert und sich der Analogie des Glücksspieles verschreibt. Myles Kennedy, der Frontmann der Crew, erklärt:
„Der Titel ‚Playing Aces‘ knüpft an die Glücksspielanalogie an, bei der man alles riskiert, unabhängig davon, wie oft man im Leben schon gescheitert ist. Es ist ein letzter verzweifelter Versuch, sich durchzusetzen.“

Also, die Wellen des Lebens schlagen hoch, und ALTER BRIDGE setzen alles auf die Karte „Aces“ – wer kann es ihnen verdenken?


Das neue Album „Alter Bridge“ – Ein musikalisches Meisterwerk aus dem Sturm

Bereit für das große Setzen? „Alter Bridge“, das selbstbetitelte neue Studioalbum der Band, wird am 9. Januar 2026 in die Welt geschossen – natürlich über Napalm Records. Und der Titel ist nicht nur eine leere Worthülse, sondern ein Manifest der Band: Es geht um das, was sie als Band wirklich ausmacht – pure, unverfälschte Energie und das Setzen auf das, was am wichtigsten ist.

Mit insgesamt zwölf brandneuen Songs wird dieses Album die Wellen schlagen, darunter auch die bereits veröffentlichte Single „What Lies Within“, die im animierten Musikvideo von J.T. Ibanez glänzt. Wer bisher noch nicht gehört hat, was ALTER BRIDGE im Kessel brauen, sollte sich das dringend zu Gemüte führen!


Die Besatzung von ALTER BRIDGE – Eine geballte Ladung Rock

Und natürlich haben Myles Kennedy, Mark Tremonti und ihre Crew erneut mit ihrem langjährigen Produzenten Michael „Elvis“ Baskette zusammengearbeitet, um den Sound von „Alter Bridge“ zu perfektionieren. Das Album wurde im Frühjahr 2025 aufgenommen, und zwar in den legendären Studios von 5150 in Kalifornien sowie im eigenen Studio von Baskette in Florida. Ein episches Werk, das die Wellen des Rock für Jahre prägen könnte.


Die „Alter Bridge“-Tour 2026 – Die Reise geht weiter

Bereitet euch vor, das Rock-Schiff zu entern, denn Anfang 2026 geht es auf große Fahrt! ALTER BRIDGE werden die Bühnen des deutschsprachigen Raums ordentlich aufmischen – und das solltet ihr nicht verpassen. Die Termine stehen fest und die Tickets gehen schnell über die Reling!

ALTER BRIDGE live 2026:

  • 15.01.2026 – Hamburg – Sporthalle

  • 25.01.2026 – Berlin – Columbiahalle

  • 30.01.2026 – Wien (AT) – Gasometer

  • 05.02.2026 – Zürich (CH) – The Hall

  • 17.02.2026 – Oberhausen – Turbinenhalle

  • 20.02.2026 – München – Zenith


Tracklist von „Alter Bridge“ – Segel setzen!

  1. Silent Divide (5:06)

  2. Rue The Day (4:46)

  3. Power Down (4:08)

  4. Trust In Me (4:48)

  5. Disregarded (3:55)

  6. Tested And Able (4:36)

  7. What Lies Within (5:07)

  8. Hang By A Thread (4:11)

  9. Scales Are Falling (5:54)

  10. Playing Aces (4:05)

  11. What Are You Waiting For (5:00)

  12. Slave To Master (9:03)


Fazit – Alles auf Rot!

ALTER BRIDGE haben mit „Playing Aces“ erneut bewiesen, dass sie zu den Meistern des epischen Rocks gehören. Die Single ist ein musikalisches Risikospiel, das sich lohnt – und das neue Album wird garantiert die Lautsprecher zum Beben bringen. Wenn das Schicksal uns zum letzten Mal herausfordert, dann werden ALTER BRIDGE an vorderster Front kämpfen.

Also, holt euch die Tickets, setzt alles auf „Playing Aces“ und segelt mit dieser Band in die Rock-Nacht des nächsten Jahres! 🏴‍☠️🎸