aus dem Nebel des Prog-Universums taucht ein zweites Schiff auf – die NEAL MORSE BAND setzt die Segel!

Kaum hat der donnernde Brocken Blitz Union die Wellen geteilt, da erhebt sich am Horizont bereits ein weiteres Klangschiff, prunkvoll wie ein Flaggschiff der alten Welt: Die NEAL MORSE BAND (NMB). Mit wehendem Banner kündigen die Prog-Kapitäne ihr neues Werk „L.I.F.T.“ an, das am 27. Februar 2026 über InsideOut Music das Licht der Welt erblicken wird. Und als Vorgeschmack lassen sie ihre erste Kanonensalve vom Stapel: die Single „Fully Alive“, begleitet von einem Video des Regisseurs Vicente Cordero (Industrialism Films).

Aye, Matrosen – wer glaubt, Prog sei ein stilles Gewässer, der hat den Sturm dieses Quintetts noch nicht über sich hinwegrollen hören.


Ein Konzeptalbum wie eine Seereise – geheimnisvoll, vielschichtig, voller Tiefgang

Die Crew von NMB – Neal Morse, Mike Portnoy, Eric Gillette, Bill Hubauer und Randy George – hat sich für „L.I.F.T.” erneut in die Kabine eingeschlossen, um ein Konzeptalbum zu schmieden, das klingt wie eine Reise über unbekannte Meeresweiten.

Kapitän Morse himself beschreibt den Kurs so:

L.I.F.T. begleitet einen Menschen auf der Suche nach etwas Größerem als er selbst. Von tiefer Verbundenheit über dramatischen Bruch, durch Stürme und Verzweiflung – bis hin zur Rückkehr zu jener inneren Heimat.“

Arrr, das klingt nach spirituellen Gezeiten, die selbst ein erfahrener Seebär nicht ohne Kompass übersteht.

Bandkamerad Randy George ergänzt mit einem wissenden Grinsen unter der Piratenkapuze:

„Der Titel ist bewusst offen. Er ist das, was der Hörer darin sehen möchte.“

Ein Titel also wie eine Schatzkarte ohne Legende – jeder findet seinen eigenen Weg zum X.

Das Cover-Artwork stammt vom Meisterzeichner Thomas Ewerhard, der hier erneut ein visuelles Epos abliefert. Und natürlich: Vorbestellungen für das Album sind bereits möglich – bevor die ersten Vinyl-Schätze aus den Schatzkisten schimmern.


Die Tracklist – ein 13-teiliger Klangkompass für hohe See und hohe Gefühle

Jeder Track ein Kapitel, jeder Titel ein Windstoß, der die Segel weiter spannt:

  1. Beginning – 06:48

  2. Fully Alive – 05:02

  3. I Still Belong – 03:32

  4. Gravity’s Grip – 02:03

  5. Hurt People – 08:05

  6. The Great Withdrawal – 05:08

  7. Contemplation – 02:20

  8. Shame About My Shame – 05:50

  9. Reaching – 07:32

  10. Carry You Again – 05:02

  11. Shattered Barricade – 01:25

  12. Fully Alive Part 2 – 06:18

  13. Love All Along – 11:18

Die Reihenfolge liest sich wie ein Seekrieg zwischen Licht und Schatten – mal dröhnend, mal verletzlich, mal hoffnungsvoll.


Zwei Schiffe, ein Ozean – und die See erzittert

Während Blitz Union mit „Evolution“ die Zukunft der Mensch-Maschine erforschen, öffnet die Neal Morse Band mit „L.I.F.T.” die Schleusen zu den inneren Welten. Beide Crews steuern 2026 auf eine musikalische Großoffensive zu – und für uns Seefahrer bleibt nur eines zu tun:

Rum eingießen, Ohren auf, Herzen klar machen. Die Wellen schlagen hoch – und die Musik führt uns durch den Sturm.

Arrr, macht die Planken klar und hisst die Flaggen, ihr Landratten der elektronischen Rockmusik! Ein Sturm zieht auf – und er trägt den Namen Blitz Union. Nach waghalsigen Überfahrten als Support für Lord Of The Lost, einem Festivalsommer heißer als ein Pulverfass und einer preisgekrönten Headliner-Tour durch die Tavernen und Klub-Gewölbe deutscher Städte melden sich die tschechischen EDM-Freibeuter zurück. Und nicht nur mit einem lauen Lüftchen – nein –, mit dem lang erwarteten zweiten Studioalbum „Evolution“, das am 16. Januar 2026 die musikalischen Weltmeere erschüttern wird.

Schon seit der zweiten Jahreshälfte 2025 werfen Frontmann Mark Blitz und seine Crew – Schtorm, Govenor, Shodushi und der geheimnisvolle Schattenkapitän Mr. Blitz – erste neue Klang-Kanonschläge über Bord, um ihre Hörerschaft auf die kommende Großoffensive einzustimmen.


Neuer Kurs, alte Stärke – Blitz Unions Sound-DNA bleibt unverwüstlich

Wer die Männer von Blitz Union kennt, der weiß: Ihre Mischung aus harten Gitarrenriffs, poppigen Electro-Hooks und tanzbaren Industrial-Wellen ist so unverwechselbar wie die Totenkopf-Flagge über einem Piratenschiff. Mit Tracks wie „Plastic“, „Hotel India Victoria“ oder „Human Robot“ haben sie bereits Millionen Streams geentert und Festivals wie das M’era Luna und Amphi in tosendes Chaos gestürzt.

Nun werfen sie mit „Evolution“ den Anker für ihr nächstes Großabenteuer – ein Album, das in Dolby Atmos die Segel spannt und dennoch zu jeder Sekunde nach Blitz Union klingt. Mark Blitz selbst brüllt vom Ausguck:

„Auf Evolution zeigen wir, wie wir uns verändert und weiterentwickelt haben. Alles ist detailreicher, ausgefeilter – und trotzdem unverkennbar Blitz Union!“

Neue Arrangements, frische Einflüsse, experimentelle Klang-Abenteuer – doch niemals ohne den vertrauten Kern. Das Album ist ein logisches Kapitel nach dem Debüt „Absolution“ (2021) sowie diversen EPs und Singles. Die Crew ist gewachsen, die Vision geschärft, die Kanonen geladen.


Wenn Maschinen sprechen – der Titeltrack setzt die KI ans Ruder

Mit dem titelgebenden Track „Evolution“ wagen Blitz Union ein gefährliches Gedankenspiel: Eine Sicht auf die Menschheit aus den glänzenden Augen einer künstlichen Intelligenz – und das mit der Wucht eines Sturms über offener See.

KI als Retter – oder Untergangsflut?
Mark Blitz erklärt:

„Richtig eingesetzt kann KI unser Leben vereinfachen. Doch außer Kontrolle geraten wird sie zur gefährlichsten Erfindung aller Zeiten.“

Die Maschinen betrachten uns als primitive Wesen – und doch mit Respekt dafür, dass wir sie überhaupt erschaffen haben. Ein faszinierendes, bedrohliches Nebelmeer, das der Song durchsegelt.

Im Refrain heißt es:
„From Adam to Madame, from Eve to Steve“

Aye – hier wird die KI gleich auch noch zum Navigator in Fragen der Gender-Identität. Die Vorstellung: Eine KI beginnt, an uns herumzuexperimentieren, um den „perfekten Menschen“ zu erschaffen. Wird sie die Menschheit retten … oder in die Tiefe ziehen?

Eingefangen wurde dieser futuristische Donnerhall vom schwedischen Producer Dino Medanhodzic, während im Hintergrund stets die unsichtbare Präsenz von Mr. Blitz über den Decksbalken schwebt.


Exklusives Pre-Boarding & Tournee über die Weltmeere

Bevor das Album am 16.01.2026 offiziell die Welt betritt, präsentiert die Crew die vollständige Tracklist erstmals live – und zwar am 12.12.2025 im Palác Akropolis in Prag.

Und danach?
Dann werden die Segel gesetzt zur großen „Evolution“-Tour 2026, präsentiert von Sonic Seducer:

BLITZ UNION – EVOLUTION TOUR 2026
26.02.26 – Frankfurt – Nachtleben
27.02.26 – Karlsruhe – Stadtmitte
28.02.26 – München – Backstage
05.03.26 – Oberhausen – Kulttempel
06.03.26 – Hamburg – Headcrash
07.03.26 – Hannover – LUX
13.03.26 – Leipzig – Neues Schauspiel
14.03.26 – Eisenhüttenstadt – Rockhütte

Veranstalter: Extratours
Tickets: eventim.de/artist/blitz-union und alle bekannten Vorverkaufsstellen.


Die Kanonen sind geladen – und Blitz Union stehen bereit

Mit bereits ausgekoppelten Vorab-Hymnen wie „Evolution“, „Your Body“ und „Say No To Nature“ zeigt die Band klar, wohin der Wind weht: Auf in ein neues Zeitalter, in dem Mensch, Maschine und Musik verschmelzen wie Rum, Sturm und Freiheit.

Macht euch bereit, Matrosen – wenn Blitz Union im Januar 2026 das Deck betritt, wird nichts mehr so sein wie zuvor.

Arrr – die Evolution hat begonnen!

Mit „Satanic Anarchy“ feuern die Essener Thrash-Legenden KREATOR die nächste Salve aus ihren Kanonen auf dem Ozean metallischer Verwüstung ab. Die Single ist bereits der dritte Vorbote des kommenden Albums „Krushers Of The World“, das am 16. Januar 2026 über Nuclear Blast Records in die Plattenregale kracht. Nach „Seven Serpents“ und dem gemeinsam mit HIRAES-Frontfrau Britta Görtz aufgenommenen „Tränenpalast“ entern KREATOR nun erneut die Weltmeere – diesmal mit einem zerstörerischen Musikvideo unter der Regie von Jörn Heitmann.


„Krushers Of The World“ – ein Album wie ein Sturm auf hoher See

In den legendären Fascination Street Studios in Schweden ließ Produzent Jens Bogren die Gitarren brüllen, die Drums donnern und die thrashige See in Aufruhr geraten. Das Cover, geformt aus der düsteren Feder von Zbigniew Bielak, wirkt wie eine Schatzkarte in die Apokalypse – perfekt passend zum Sound, den die Ruhrpott-Piraten hier entfesseln.

Frontmann Mille Petrozza ruft seine Crew und Fans schon jetzt zum Entern der Hallen auf:

„Wir sind überglücklich, das neue Jahr mit KRUSHERS OF THE WORLD zu beginnen! Am 20. März gehen wir auf unsere bisher größte Tour. Es wird eine Nacht voller unerbittlichem Metal-Chaos – mit unseren Waffenbrüdern Carcass, Exodus und den mächtigen Nails. Hail to the hordes! \m/“


🏴‍☠️ Die große 2026-Beutezug-Tour: KREATOR, CARCASS, EXODUS & NAILS

Schnürt die Stiefel, wetzt die Cutlasses – hier legt die Armada an:

  • 01.04.2026 – Zürich, Halle 622

  • 04.04.2026 – Essen, Grugahalle

  • 05.04.2026 – Frankfurt, Jahrhunderthalle

  • 09.04.2026 – Wien, Gasometer

  • 10.04.2026 – Ludwigsburg, MHP Arena

  • 11.04.2026 – München, Zenith

  • 17.04.2026 – Hamburg, Inselparkhalle

  • 18.04.2026 – Berlin, Uber Eats Music Hall


☠️ „Krushers Of The World“ – Tracklist (die Schatzkarte des kommenden Sturms)

  1. Seven Serpents

  2. Satanic Anarchy

  3. Krushers Of The World

  4. Tränenpalast

  5. Barbarian

  6. Blood Of Our Blood

  7. Combatants

  8. Psychotic Imperator

  9. Deathscream

  10. Loyal To The Grave


🦑 Die neue Single „Satanic Anarchy“

Die dritte Auskopplung des Albums schlägt ein wie eine Kanonenkugel – rasend, unheilig, wild und bereit, jedes Deck in ein Schlachtfeld zu verwandeln. Das offizielle Musikvideo von Jörn Heitmann könnt ihr euch hier reinziehen:

➡️ Zieht euch die neue KREATOR-Single „Satanic Anarchy“ im Video rein! ⬅️

Arrr, Synth-Seeleute und Neon-Freibeuter! Die französische Synthwave-Legende CARPENTER BRUT hat wieder Kurs auf die dunklen Gewässer der elektronischen See genommen und seine brandneue Single „Leather Temple“ vom Stapel gelassen. Ein Brett von einem Track, roher als ein wettergegerbtes Segeltuch, getrieben von ruppigen Beats und düsteren Texturen – und ein finsterer Vorbote des dritten und finalen Albums der Leather-Trilogie, das 2026 die Welt entern wird.

🏴‍☠️ Der Blick in die Finsternis: Midwichpolis

Zum ersten Mal dürfen wir in einem immersiven Musikvideo – gedreht vom visionären Dehn Sora – die Ruinen von Midwichpolis betreten. Eine Stadt, geboren aus der Asche einer Nuklearkatastrophe im Jahr 2077, halb Totenschiff, halb Schreckensfestung. Sie ist das pulsierende Herzstück des kommenden Albums – ein Land, das selbst der härteste Pirat nur mit gezücktem Cutlass betreten würde.

In der Mitte dieser verdorbenen Metropole ragt The Temple, der Turm des grausamen Herrschers Iron Tusk. Hundert Stockwerke hoch sticht er wie eine schwarze Klinge in den toxischen Himmel. Um ihn herum: die City of Light, ein Refugium des obszönen Luxus. Neonlichter brennen dort heller als jede Schiffslaterne, Hologramme tanzen wie Sirenen im Nebel – und hinter Glasfassaden gedeihen Korruption und Exzess.

Doch unter Deck, tief unten hinter unüberwindlichen Mauern, liegen die Midwich Slums: ein Reich aus Schutt, Angst und Verzweiflung. Tusks Propaganda flimmert dort endlos über Screens, verspricht Ordnung und Wohlstand – während die Straßen verrotten und jeder, der sich gegen den Tyrannen erhebt, mit Unterdrückung oder Schlimmerem rechnen muss. Wo das Licht am hellsten brennt, werfen die Schatten die längsten Messer.

⚡ Der Klang des Aufstands

In „Leather Temple“ bricht dieser Konflikt wie eine Sturmflut los. Der Track ist ein brodelndes Destillat aus 90s-Electro, düsterem Neon-Glanz und metallischen Riffs, so scharf wie die Zähne eines Kraken. Synthesizer pulsieren wie verbotene Energie aus der City of Light herüber, während die Heavy-Metal-Gitarren die Wut und das Aufbegehren der Slums verkörpern. Ein Sound, der dich packt, schüttelt… und nicht mehr loslässt.

🧭 Der Mann hinter dem Mythos

Seit seiner Entstehung im Jahr 2012 hat sich Carpenter Brut als einer der gefürchtetsten Kapitäne der internationalen Synthwave-Flotte etabliert. In seinem düsteren musikalischen Universum trifft 80er-Popkultur auf Film-Noir-Albträume, Glam Metal auf dystopische Sci-Fi-Explosionen. Inspiriert von John Carpenter, Dario Argento, Slayer und Justice erschafft Brut Welten, die wie finstere Fabeln aus Neon und Blut wirken.

Mit dem kommenden Album setzt er seinem dreiteiligen Epos die Krone auf – oder eher: den Totenschädel. Die Trilogie begann 2018 mit Leather Teeth, der schillernden Hommage an Glam Rock, gefolgt von Leather Terror, einer deutlich bösartigeren Slasher-Attacke. Im Zentrum steht Bret Halford, Serienkiller-Antiheld auf seinem Rachefeldzug gegen jene, die ihn verraten haben. Das neue Album wird den finalen Akt dieses filmreifen Albtraums vertonen.

🗺️ 2026 auf großer Fahrt – Carpenter Brut LIVE

Wer dem Spektakel nicht nur lauschen, sondern mitten ins Auge des Sturms blicken will, kann 2026 an Bord kommen: Carpenter Brut geht auf große Europa-Tour The End Complete – und macht dabei auch in Deutschland fest.

Tourdaten 2026:

  • 10.03.2026 – (FR) Lyon, Le Transbordeur

  • 11.03.2026 – (CH) Lausanne, Les Docks

  • 12.03.2026 – (LU) Esch-sur-Alzette, Rockhal

  • 14.03.2026 – (NL) Headbangers Parade

  • 16.03.2026 – (DK) Copenhagen, Vega

  • 17.03.2026 – (DE) Berlin, Astra Kulturhaus

  • 18.03.2026 – (CZ) Prague, Archa+

  • 19.03.2026 – (DE) Stuttgart, Im Wizemann

  • 20.03.2026 – (FR) Paris, L’Olympia

  • 22.03.2026 – (UK) London, O2 Shepherd’s Bush Empire

⚓ Fazit

„Leather Temple“ ist kein Song – es ist ein Donnerknall. Ein Aufschrei aus den dunklen Straßen von Midwichpolis, ein Funken, der einen ganzen Aufstand entfachen könnte. Für Synthwave-Piraten, Neon-Abenteurer und dystopische Schatzsucher ist klar: Der Krieg hat begonnen… und Carpenter Brut führt die Flotte an.

Bereit zum Entern?
Die Tore des Leather Temple stehen offen.

ALTER BRIDGE setzen alles auf eine Karte – mit der neuen Single „Playing Aces“!

Ahoi, Rock-Liebhaber und Soundpiraten! ALTER BRIDGE werfen ihren neuesten Schuss ins musikalische Glücksspiel – die Single „Playing Aces“ ist da und sie zielt auf genau das, was viele von uns in den stürmischen Zeiten des Lebens suchen: Ein letztes, verzweifeltes Aufbäumen gegen das Schicksal!

Mit „Playing Aces“ haben die Rock-Veteranen erneut einen Hit gelandet, der alles riskiert und sich der Analogie des Glücksspieles verschreibt. Myles Kennedy, der Frontmann der Crew, erklärt:
„Der Titel ‚Playing Aces‘ knüpft an die Glücksspielanalogie an, bei der man alles riskiert, unabhängig davon, wie oft man im Leben schon gescheitert ist. Es ist ein letzter verzweifelter Versuch, sich durchzusetzen.“

Also, die Wellen des Lebens schlagen hoch, und ALTER BRIDGE setzen alles auf die Karte „Aces“ – wer kann es ihnen verdenken?


Das neue Album „Alter Bridge“ – Ein musikalisches Meisterwerk aus dem Sturm

Bereit für das große Setzen? „Alter Bridge“, das selbstbetitelte neue Studioalbum der Band, wird am 9. Januar 2026 in die Welt geschossen – natürlich über Napalm Records. Und der Titel ist nicht nur eine leere Worthülse, sondern ein Manifest der Band: Es geht um das, was sie als Band wirklich ausmacht – pure, unverfälschte Energie und das Setzen auf das, was am wichtigsten ist.

Mit insgesamt zwölf brandneuen Songs wird dieses Album die Wellen schlagen, darunter auch die bereits veröffentlichte Single „What Lies Within“, die im animierten Musikvideo von J.T. Ibanez glänzt. Wer bisher noch nicht gehört hat, was ALTER BRIDGE im Kessel brauen, sollte sich das dringend zu Gemüte führen!


Die Besatzung von ALTER BRIDGE – Eine geballte Ladung Rock

Und natürlich haben Myles Kennedy, Mark Tremonti und ihre Crew erneut mit ihrem langjährigen Produzenten Michael „Elvis“ Baskette zusammengearbeitet, um den Sound von „Alter Bridge“ zu perfektionieren. Das Album wurde im Frühjahr 2025 aufgenommen, und zwar in den legendären Studios von 5150 in Kalifornien sowie im eigenen Studio von Baskette in Florida. Ein episches Werk, das die Wellen des Rock für Jahre prägen könnte.


Die „Alter Bridge“-Tour 2026 – Die Reise geht weiter

Bereitet euch vor, das Rock-Schiff zu entern, denn Anfang 2026 geht es auf große Fahrt! ALTER BRIDGE werden die Bühnen des deutschsprachigen Raums ordentlich aufmischen – und das solltet ihr nicht verpassen. Die Termine stehen fest und die Tickets gehen schnell über die Reling!

ALTER BRIDGE live 2026:

  • 15.01.2026 – Hamburg – Sporthalle

  • 25.01.2026 – Berlin – Columbiahalle

  • 30.01.2026 – Wien (AT) – Gasometer

  • 05.02.2026 – Zürich (CH) – The Hall

  • 17.02.2026 – Oberhausen – Turbinenhalle

  • 20.02.2026 – München – Zenith


Tracklist von „Alter Bridge“ – Segel setzen!

  1. Silent Divide (5:06)

  2. Rue The Day (4:46)

  3. Power Down (4:08)

  4. Trust In Me (4:48)

  5. Disregarded (3:55)

  6. Tested And Able (4:36)

  7. What Lies Within (5:07)

  8. Hang By A Thread (4:11)

  9. Scales Are Falling (5:54)

  10. Playing Aces (4:05)

  11. What Are You Waiting For (5:00)

  12. Slave To Master (9:03)


Fazit – Alles auf Rot!

ALTER BRIDGE haben mit „Playing Aces“ erneut bewiesen, dass sie zu den Meistern des epischen Rocks gehören. Die Single ist ein musikalisches Risikospiel, das sich lohnt – und das neue Album wird garantiert die Lautsprecher zum Beben bringen. Wenn das Schicksal uns zum letzten Mal herausfordert, dann werden ALTER BRIDGE an vorderster Front kämpfen.

Also, holt euch die Tickets, setzt alles auf „Playing Aces“ und segelt mit dieser Band in die Rock-Nacht des nächsten Jahres! 🏴‍☠️🎸

Ahoi, ihr trunkenen Deckschrubber und punkgetränkten Seeräuber! Die See kocht, die Planken beben – denn BETONTOD feiern ihren 35. Bandgeburtstag, und wie es sich für echte Punkrock-Piraten gehört, geschieht das nicht mit einem müden Seemannsgarn, sondern mit einem brandneuen Song:
„Wir fangen jetzt erst an“ – ein donnerndes Dankeschön an alle, die seit Jahrzehnten mit ihnen die Decks verwüstet, Bier verschüttet, Kehlen heiser geschrien und Konzerthallen zum Beben gebracht haben.

Ein Titel, der klingt, als würden Betontod nicht auf 35 Jahre zurückblicken, sondern gerade erst die Segel setzen. Und genau das tun sie.

https://youtu.be/vrHMgXnLHFM?list=RDvrHMgXnLHFM

🎥 „MEHR ALS LEGENDE“ – DIE DOKU GEHT EINE WOCHE AUF FREIBEUTER-FAHRT

Doch damit nicht genug: Parallel zum neuen Song öffnet die Band ihre Schatztruhe der Erinnerungen und stellt die Dokumentation „Mehr als Legende“ für eine Woche gratis auf YouTube bereit.

Vom ersten rumpelnden Kellerkonzert über verschwitzte Jugendzentrumsschlachten bis zu den großen Bühnen der Republik – diese Doku ist ein Blick hinter den Vorhang eines wahren Punkrock-Lebenswerks.

➡️ Doku ansehen: ➜ youtu.be/-NePZtofFJ8

Wer Betontod liebt, wird hier fündig. Wer Betontod nicht kennt – nach dieser Doku gibt es keine Ausreden mehr.

🏴‍☠️ TOUR-ANSAGE MIT KANONENSCHLAG: „WIR FANGEN JETZT ERST AN!“-TOUR 2026

Und als ob der neue Song nicht schon genug Pulver im Fass wäre, kommt am 05.12. die offizielle Verkündung der größten Betontod-Tour der Bandgeschichte.

Der exklusive Vorverkauf beginnt am 08.12. um 15:00 Uhr bei Eventim – und wer im Pit ganz vorn die Segel zerreißen will, der sollte sich diesen Moment fett rot im Kalender anstreichen, einkreisen und mit drei Ausrufezeichen verzieren.

35 Jahre Betontod – und die Jungs sind kein bisschen leiser, kein bisschen müde.
Nur hungriger, lauter und gefährlicher.
Ihr Motto: „Wir fangen jetzt erst an!“

➡️ Tickets: eventim.de/artist/betontod/betontod-wir-fangen-jetzt-erst-an-tour-2026-4028495/

⚓ TOURDATEN – BETONTOD „WIR FANGEN JETZT ERST AN!“-TOUR 2026

Warm-Up Shows

  • 02.10.2026 – Venlo / Grenswerk
  • 03.10.2026 – Osnabrück / Rosenhof

Haupttour

  • 09.10.2026 – Wiesbaden / Schlachthof *
  • 10.10.2026 – München / Tonhalle *
  • 16.10.2026 – Leipzig / Haus Auensee *
  • 17.10.2026 – Berlin / Columbia Halle *
  • 23.10.2026 – Köln / Palladium *
  • 24.10.2026 – Hamburg / Georg-Elsner-Halle *
  • 30.10.2026 – Stuttgart / Wagenhallen #
  • 31.10.2026 – Zürich (CH) / Komplex #

Support:
* Rogers
# Janiz

⚓ FAZIT: DIESE BANDE IST AUS BETON – UND BEWEGT SICH TROTZDEM

Ein neuer Song voller Energie, eine Doku voll Herzblut und eine Tour, die ganze Bühnenlandschaften verwüsten wird – BETONTOD schalten nach 35 Jahren nicht runter, sondern erst richtig hoch.

Also hisst die Flaggen, rein in die Pits, Bier in die Luft –
denn Betontod fangen jetzt erst an

Ahoi erneut, ihr Süßwassermatrosen und Tiefseetaucher der Emotionen! Kaum weht der Pulverrauch von SABATONs jüngstem Rubikon-Gefecht davon, da taucht schon das nächste musikalische Geisterschiff am Horizont auf. Und dieses Mal ist’s kein Kriegskahn aus Stahl, sondern ein schimmernder, grungegetriebener Nebelkrähen-Kutter: POPPY WIZARD haben heute ihre neue Single „Whip“ ins offene Meer entlassen.


🜁 „WHIP“ – EIN SCHLAG AUS SCHMERZ, SUCHT UND ROHER EHRLICHKEIT

Whip“ schlägt ein wie ein nasser Tampen ins Gesicht – brutal ehrlich, ohne Schnörkel, ohne Gnade.
Ein Song über die dunklen Schattenhöhlen des eigenen Handelns: die destruktiven Gewohnheiten, die einen rufen wie sirenenhafte Dämonen aus der Tiefe, obwohl man weiß, dass sie einen in die Untiefen zerren werden. Schmerz, verzerrte Erleichterung, das ständige Zurückfallen – POPPY WIZARD legen all das offen wie eine Mappe voller verfluchter Seemannskarten.

Und musikalisch? Ein Donnergemisch aus 90s-Grunge, 2010er Alt-Rock und einem feinen Schuss Emo, serviert ohne Attitüde, aber mit einer Wucht, als würde man unter Deck direkt neben der Pulverkammer schlafen.


⚡ DIE MAGIER DES FUZZ – AUFSTIEG EINES NEUEN KOLLEKTIVS

POPPY WIZARD hat sich längst einen Namen in der internationalen Emo-, Shoegaze- und Grungegaze-Szene erschlichen – oder besser: erkämpft. Bereits die Debüt-EP „Holy Spirit Gang“ (2024) ließ die ersten Wellen schlagen, gefolgt von der 2025 erschienenen EP „Point & Shoot“, die das Quartett endgültig auf die Seekarten der Szene zeichnete.

Ihre Riffs sind wie Breitseiten; ihre Vocals wie das Flüstern eines Sturmes kurz vor der Eskalation. Wuchtig, hypnotisch, rau – genau jene Mischung, die POPPY WIZARDs unverwechselbaren Sound ausmacht:
ehrlich, emotional aufgeladen und doch so roh wie ein frisch geschärfter Entermessergriff.


🜄 DIE HERKUNFT DER ZAUBERER – EIN BUNDLE AUS FREUNDSCHAFT UND FEUER

Was 2020 als pandemisches Zwei-Mann-Experiment in Düsseldorf und Köln begann, ist heute ein eingeschworenes Vier-Mann-Geschwader. Langjährige Freunde, zusammengeschweisst durch ihre Leidenschaft für laute Gitarren und tiefe Emotionen.

POPPY WIZARD segeln zwischen den musikalischen Welten wie wendige Späherboote:

  • druckvoller Fuzz-Rock,

  • treibender Grungegaze,

  • verträumter, aber intensiver Shoegaze.

Ein Klang für alle, die in ihren Songs sowohl Anker als auch Sturmböe suchen; die mit geschlossenen Augen melancholisch treiben, aber im nächsten Moment wieder aufspringen und an Deck kämpfen wollen.


⚓ FAZIT: DIE SEE WIRD DUNKLER – UND SCHÖNER

Mit „Whip“ heben POPPY WIZARD eine weitere Seite aus ihrem Logbuch, geschrieben mit Salz, Herz und einer guten Portion Schmerz. Wer auf der Suche nach Musik ist, die nicht nur gehört, sondern gefühlt wird, sollte die Segel setzen und diesem verzauberten Grunge-Kutter folgen.

Also, ihr Freibeuter der Gefühle: Lauscht dem Peitschenknall, steuert hinein in die Wellen – und lasst euch von POPPY WIZARD in ihren Bann ziehen.

Ahoi, ihr Landratten und Geschichts-Freibeuter! Heute zerschneidet ein frischer Kanonenschlag die Stille der musikalischen See: SABATON haben am 5. Dezember ihr brandneues Musikvideo zu „Crossing The Rubicon“veröffentlicht – ein weiterer Schluck Starkrum aus ihrem elften Studioalbum LEGENDS, das am 17. Oktober über Better Noise Music erschien und gleichzeitig ihr gewaltiges Labeldebüt markiert.

Die Premiere des Videos ging gestern Abend im brodelnden Kessel der O2 Arena in London über die Bühne. Dort, im Schein flackernder Bühnenfeuer, wurde der neue Clip erstmals einem jubelnden Publikum vor den Bug geschleudert.


⚔️ Ein Blick hinter den Vorhang: Filmzauber in Italiens alten Mauern

Bandkapitän Pär Sundström himself ließ vernehmen:

“This was one of the most enjoyable music videos we’ve ever made. Everything flowed smoothly thanks to the amazing energy of the actors and the unique charm of the location. We spent two days filming in Sabbioneta, Italy, at the Teatro all’Antica, which is one of the oldest surviving indoor theatres in Europe. It was a fascinating location, full of character and history. Since the theatre operates as a museum during the day, we were only allowed to film in the evenings, which added a layer of challenge to the production.”

Ein Dreh an einem Ort, der Geschichte atmet – passend für eine Band, deren Songs wie Runensteine der Vergangenheit klingen.


⚔️ LEGENDS – Eine Schatzkiste voller Krieger, Könige und Chaos

Auf LEGENDS tauchen die fünf Schlachtfrüchter – Joakim Brodén, Pär Sundström, Chris Rörland, Thobbe Englund und Hannes Van Dahl – kopfüber in die Legenden der Weltgeschichte ein. Von Jeanne d’Arc über Hannibal und Genghis Khan bis hin zu Julius Caesar und Miyamoto Musashi – selten wurden Heldensagen mit solch donnernder Wucht vertont.

Die Fans danken es ihnen mit Chartsalven:
#2 iTunes-Album weltweit und #10 Spotify Debüt weltweit – ein Triumphzug über die digitalen Weltmeere.

LEGENDS ist mehr als ein Album. Es ist ein kunstvoll gemeißelter Kodex, ein klingendes Kompendium uralter Größe. Jeder Track klingt wie eine Saga aus Stahl und Blut – Hymnen, geboren aus den Taten von Kriegern, Strategen, Königen und Revolutionären.


🛡️ Tracklist – Die Legenden im Überblick

TRACK HISTORISCHE FIGUR
1. Templars Tempelritter
2. Hordes of Khan Dschingis Khan
3. A Tiger Among Dragons Lü Bu
4. Crossing the Rubicon Julius Caesar
5. I, Emperor Napoleon Bonaparte
6. Maid of Steel Johanna von Orléans
7. Impaler Vlad der Pfähler
8. Lightning at the Gates Hannibal
9. The Duelist Miyamoto Musashi
10. The Cycle of Songs Pharao Senusret III
11. Till Seger König Gustav II. Adolf

Ob Vinyl in elf Farben, Collector’s Box, Earbook oder digitale Beute – alle Editionen von LEGENDS warten darauf, geentert zu werden.


🏴‍☠️ SABATON LIVE – Kurs 2025 & 2026

Die Kriegsschiffe von SABATON stechen wieder in See! Die kommenden Hafenstationen:

2025

  • 05.12. – Manchester, UK – Co-op Live

  • 06.12. – Nottingham, UK – Motorpoint Arena

  • 08.12. – Hannover, DE – ZAG Arena

  • 09.12. – Kopenhagen, DK – Royal Arena

  • 11.12. – Oslo, NO – Unity Arena

  • 12.12. – Göteborg, SE – Scandinavium

  • 13.12. – Stockholm, SE – 3Arena

2026

  • 31.05. – Gdansk, PL – Ergo Arena

  • 03.06. – Plzen, CZ – Amphitheater Lochotin

  • 05.06. – Nancy, FR – Heavy Week-End

  • 06.06. – Nürnberg, DE – Rock im Park

  • 07.06. – Nürburgring, DE – Rock am Ring

  • 11.06. – Interlaken, CH – Greenfield Festival

  • 13.06. – Nickelsdorf, AT – Nova Rock

  • 17.06. – Nimes, FR – Festival de Nimes

  • 19.06. – Clisson, FR – Hellfest

  • 21.06. – Dessel, BE – Graspop Metal Meeting

  • 01.07. – Viveiro, ES – Resurrection Fest

  • 04.07. – Barcelona Rock Fest, ES

  • 05.07. – Cartagena, ES – Rock Imperium Festival

  • 23.07. – Plovdiv, BG – BE4 Hills / Hills of Rock

  • 25.07. – Athens, GR – Release Athens Festival

  • 27.07. – Ghimbav, RO – Rockstadt Extreme Fest


⚓ FAZIT: Die Saga geht weiter

Mit „Crossing The Rubicon“ setzen SABATON erneut die Segel – diesmal tief hinein in Caesars Schicksalsstunde. LEGENDS zeigt die Band auf dem Höhepunkt ihres erzählerischen Könnens. Für Piraten, Geschichtsfanatiker und Metalkrieger gleichermaßen ist dieses Album ein Schatz, der glänzt wie frisch erbeutetes Gold.

Also los, ihr rauen Seefahrer: hisst die schwarze Flagge, dreht die Lautsprecher auf Sturmstärke – und überschreitet den Rubikon!

Arrr! Setzt die Segel, ihr Landratten, denn ATLAS steuern mit voller Kraft voraus – und bringen eine neue Donnerboje von Single an den Horizont!


ATLAS hisst die schwarze Flagge mit der neuen Single „Coven of Two“

Mit einem krachenden Rumms, der selbst die Planken des stärksten Piratenschiffs erbeben lässt, veröffentlichen die finnischen Stahlseelen ATLAS ihre neue Single „Coven of Two“ samt eines Musikvideos, das so finster und ehrfurchterheischend ist, als hätte man es in den Tiefen eines verfluchten Ozeans gefunden. Der Song navigiert entlang der messerscharfen Grenze zwischen Liebe und Hingabe – dort, wo völlige Ergebenheit den Preis eines ganzen Herzens fordert.

Geschmiedet aus rauen finnischen Wintern, eisigen Winden und den dunklen Wäldern des Nordens, kracht der Track mit massiven Riffs und bitterkalten Klanglandschaften voran. Aye, er vereint rohe Kraft mit schmerzlich warmer Glut – so wie ein Feuer, das man in einer sturmgepeitschten Nacht am Bug des Schiffs zu schützen versucht.


„Sunder“ – Ein Album, das selbst alten Seelen Schauer über den Rücken jagt

Mit „Sunder“, dem am 20. Februar 2026 erscheinenden dritten Album der Crew, destilliert ATLAS ihr zentrales Credo – Liebe besiegt den Tod – zu einem modernen Metal-Monstrum voll gespenstischer Atmosphäre und erdrückender Rhythmik. Die Finnen verweben uralte Echos und nordische Mystik mit einer scharfen modernen Kante, getragen von einer monumentalen, gefühlvollen Produktion.

Erhältlich wird die neue Platte als Ice Blue Transparent Vinyl, als Digipack-CD und mit frischem Merchandise im schimmernden Schatzkeller ihres Webshops.

An den Reglern stand niemand Geringerer als Buster Odeholm (Silent Planet, Vildhjarta, Born Of Osiris, Thrown), der dem Werk eine gewaltige Tragweite zwischen Alt und Neu verleiht – als würde man einen uralten Fluch mit modernem Zauberstoff verknüpfen.


Auf großer Fahrt: Tour-Abenteuer und Heimkehr

Die bereits veröffentlichten Singles „Anodyne“, „Salt and Sulfur“ und „I Whisper Your Name Like a Curse“ haben den Kurs gelegt. Diesen Winter schließen sich ATLAS der legendären Crew von Amorphis auf deren Finnland-Terminen an, bevor sie Anfang 2026 gemeinsam mit Orbit Culture nordamerikanische Gewässer unsicher machen.

Doch das wahre Heimkehren geschieht am 23. Mai 2026, wenn die Band im On The Rocks in Helsinki eine mächtige Homecoming-Show spielt – ein Ereignis, das wohl selbst die Stürme über der Ostsee zum Schweigen bringt.


Der Fluch, die Melancholie – und die See

Als Boten der Melancholie bekannt, schüren ATLAS in ihrer einzigartigen nordischen Interpretation des modernen Metals Emotionen, die so groß sind wie die Tiefsee selbst. Cinematische Weite trifft auf eiskalte Intensität – Musik, die wie eine Brise aus einer anderen Welt herüberweht.

„Coven of Two“ ist ab sofort auf allen Plattformen verfügbar – also macht die Hörrohre klar!
„Sunder“ erscheint am 20. Februar 2026 – bereit, eure Seelen in eisblaue Schatten zu tauchen.


Arrr, haltet eure Herzen fest, ihr Hunde der See – ATLAS sind zurück, und sie bringen eine Sturmflut mit sich!

Ahoi Kamerad:innen der stürmischen Gitarren — es gibt Neuigkeiten aus der Schwalbennest-Brut von Drunken Swallows — und der Anker fällt tief!

🪶 Ein neues Kapitel bricht an

Mit kräftigem Flügelschlag melden sich Drunken Swallows zurück: Die neue Single Wenn die Nacht dich nicht mehr loslässt ist draußen — der Vorbote ihres kommenden Albums Echos alter Tage, das am 17. April 2026 beim Label Metalville Records erscheint.

Schon jetzt kann „Echos alter Tage“ vorbestellt werden — für alle, die sich rechtzeitig ein Ticket für den Punkrock-Flug sichern wollen.

Was dich auf „Echos alter Tage“ erwartet

Auf dem Album warten 13 Songs, von denen „Wenn die Nacht dich nicht mehr loslässt“ der erste Appetizer ist. Die Band verspricht: Es geht „back to the roots“ — zurück zu den Schwalben-Anfängen, mit ehrlichem Punkrock, ehrlichen Texten — zeitlos, direkt, voller Leben, Liebe, Wehmut und Hoffnung

Dabei soll das Album ein Querschnitt durch das tägliche Leben sein: Mit ohrwurmigen Gitarrenriffs, mitgröhl-tauglichen Refrains, aber auch mit Tiefgang und ehrlichen Zwischentönen — ganz so, wie man Drunken Swallows kennt.

Warum gerade jetzt?

Die Band existiert seit 2009, hat mit Hits und unzähligen Liveshows ein treues Publikum aufgebaut — und mit dem Album „Echos alter Tage“ zeigen sie deutlich: Punk ist für sie keine Phase, Punk ist Haltung.

Nach der letzten LP (2024: Im Namen des Wahnsinns) und einer langen Zeit voller Geschichte und Echtheit, schauen sie nach vorn — mit frischem Wind unter den Flügeln.

Was der neue Song verrät

„Wenn die Nacht dich nicht mehr loslässt“ klingt wie ein Versprechen: ein Song für jene Nächte, in denen alles schwer scheint — und für jene, die am Morgen trotzdem noch stehen. Der Sound: roh, direkt, mit Herzschlag; die Lyrics dürfte manch einer kennen, der zwischen Sehnsucht und Aufbruch pendelt.

Als erster Vorgeschmack auf das Album zeigt der Song: Es bleibt echt, es bleibt Punk — so unverblümt, wie man es von Drunken Swallows kennt.

Fazit: Wir sind bereit fürs nächste Kapitel

Mit „Wenn die Nacht dich nicht mehr loslässt“ werfen Drunken Swallows einen kräftigen Schlag Morgenluft in die Szene. „Echos alter Tage“ könnte ihr bisher reifstes, ehrliches und zugleich lautes Statement werden — eine Hommage an das, was war, und ein klares Signal dafür, was noch kommt.

Kumpel, schnapp dir deine Boots, dreh die Boxen auf und rette dich durch die Nacht — mit der Musik, die weh tut und zugleich heilt. Punk lebt, Punk bleibt — und mit Echos alter Tage fliegt die Schwalbe weiter.