Neon, Nuklearfeuer und schwarze Segel – CARPENTER BRUT erhebt den Leather Temple

Arrr, haltet euch fest an Mast und Reling, ihr Cyber-Freibeuter! Aus den vernebelten Häfen Frankreichs erhebt sich erneut eine Legende der dunklen See: CARPENTER BRUT. Mit donnerndem Synth-Gewitter kündigt die Ikone des Synthwave das kommende Album „Leather Temple“ an – erscheinend über No Quarter Prod / Virgin Records und ab sofort zur Vorbestellung freigegeben. Setzt den Kurs, denn dies ist kein gewöhnlicher Törn.

Leather Temple ist das dritte und letzte Kapitel der berüchtigten Leather-Trilogie. Nach dem glamourös-glänzenden Debüt Leather Teeth (2018), einer Verbeugung vor dem Glam-Rock der 80er, und dem finsteren Slasher-Albtraum Leather Terror (2022), schließt sich nun der Kreis. Wie seine Vorgänger ist auch dieses Werk mehr als nur Musik – es ist der Soundtrack eines Films, der nur in euren Köpfen läuft, aber lauter, schneller und brutaler ist als jede Kanonensalve.

Wir schreiben das Jahr 2077. Die Welt liegt in Trümmern, 85 Jahre nach einem nuklearen Feuersturm. Eine transhumane Elite, die Overlords, herrscht über neongetränkte Städte, während der Rest der Menschheit zwischen Ruinen und Rost ums nackte Überleben kämpft. Im Zentrum dieses Albtraums liegt Midwichpolis, die Hauptstadt, regiert von Iron Tusk – ein paranoider Tyrann, süchtig nach der synthetischen Droge Pink Base und besessen von der Idee ewigen Lebens.

Woche für Woche lässt Iron Tusk das grausame Spektakel „Speed or Perish“ veranstalten: tödliche Rennen, live übertragen, bei denen Verzweifelte um eine Freiheit kämpfen, die noch nie jemand erreicht hat. Am anderen Ende des Landes, in den Midwichslums, lebt die Horde – Rebellen, High-Tech-Schrottsammler und Gesetzlose unter der Führung der unbeugsamen Lita Connor. Tief in den Trümmern entdecken sie ein vergessenes Kühlzimmer. Darin ruht ein Dämon aus der Vergangenheit: Bret Halford, auch bekannt als Leather Teeth.

Entschlossen, das Regime zu stürzen, macht Lita aus ihm eine Waffe. Aufgerüstet mit modernster Technologie, halb Mensch, halb Maschine, wird Bret zum unwahrscheinlichen Verbündeten einer Rebellion, die nach Gerechtigkeit schreit. Diese gnadenlose Welt bildet das Fundament von Leather Temple – einer Geschichte, die ihr über das Video zum Titelsong betreten könnt.

Musikalisch segelt das Album durch eine rohe, nervöse Energie, jeder Track eine komprimierte Explosion. Cinematischer und orchestraler als zuvor, zugleich direkter und schärfer, destilliert Leather Temple eine düstere, unerbittliche Elektro-Atmosphäre der 90er Jahre. Verzerrte Schichten, schneidende Beats und konstante Spannung treiben das Schiff voran – ohne Gnade, ohne Pause.

Kurz, aber verheerend trifft Leather Temple schnell und hart. Es erklärt nichts – es handelt. Jeder Song ist eine Szene, eine Einstellung, eine gnadenlose Verfolgungsjagd durch flackernde Neonlichter. Ein Soundtrack, gemacht, um Herzen rasen zu lassen und die Motoren einer sterbenden Welt aufheulen zu hören.

Tracklist – die Kapitel dieses Untergangs:

• Ouverture (Deus Ex Machina)

• Major Threat

• Leather Temple

• She Rules The Ruins

• Start Your Engines

• Neon Requiem

• Iron Sanctuary

• The Misfits The Rebels

• Speed or Perish

• The End Complete

Also hisst die schwarzen Segel, ihr Kinder des Neonsturms. CARPENTER BRUT hat den Tempel errichtet – nun liegt es an euch, ihn zu betreten.

Arrr, hisst die Segel und haltet Kurs auf die sieben Weltmeere des Hard Rock! 🏴‍☠️
Die All-Star-Freibeuter von Black Swan sind zurück an Deck – mit donnernden Kanonen und einer brandneuen Hymne im Laderaum.

Black Swan stechen wieder in See

Das Hard-Rock-Kollektiv aus alten Seewölfen und Rock-Veteranen – Robin McAuley (McAuley Schenker Group), Reb Beach (Winger, Whitesnake), Jeff Pilson (Foreigner, The End Machine, ex-Dokken) und Matt Starr (Ace Frehley, Mr. Big) – hat heute die Flagge gehisst für ihre neue Single „Paralyzed“, samt offizieller Schatzkarten-Bewegtbilder. Der gleichnamige Song ist der Titeltrack ihres kommenden Studioalbums, das am 27. Februar 2026 über Frontiers Music Srl an Land gespült wird.

Ein Sturm aus Angst, Hoffnung und purer Rock-Energie

Kapitän der Stimmen, Robin McAuley, berichtet aus der Kombüse der Gegenwart:
In einer Welt voller schlechter Nachrichten, giftiger Kommentare und endloser Negativität fühle man sich schnell wie gelähmt – numb, unsicher, von Angst umklammert. „Paralyzed“ ist McAuleys musikalisches Logbuch dieser Zeit: erschreckend, überwältigend, aber ehrlich wie ein Blick in ein stürmisches Meer bei Nacht.

Doch Black Swan wären keine echten Piraten, wenn sie nicht auch nach dem Licht am Horizont suchen würden. Jeff Pilson bringt es auf den Punkt:
Man müsse das Positive im Negativen finden – und zwar schnell. Und ja, verdammt noch mal: Es rockt!

Schwer, melodisch, zeitlos – und doch brandneu

Wie schon die Vorgänger „Shake The World“ (2020) und „Generation Mind“ (2022) feuert auch „Paralyzed“ eine Salve aus klassischem Hard Rock und moderner Wucht ab. Das Album ist frisch und schwer wie ein vollbeladener Dreimaster, melodisch reich, voller Hooks und doch mit dem Herz der 80er im Bauch.

Gitarrenhexer Reb Beach verrät, dass der Titeltrack mit einer Black-Sabbath-„Neon Nights“-Vibe vom Stapel lief, bevor er sich – gemeinsam mit McAuley und Pilson – zum Flaggschiff des Albums entwickelte. Ein Song, der live ganze Häfen zum Beben bringen soll.

Matt Starr grinst aus dem Krähennest:
High-Energy-Rock’n’Roll, treibend, melodisch, mit zeitgemäßen Texten und Ausnahme-Musikern – genau das ist es, was Black Swan am besten kann.

Die Crew an Bord

Line-up:

• Robin McAuley – Lead Vocals

• Reb Beach – Guitars

• Jeff Pilson – Bass

• Matt Starr – Drums

Die Schatzliste – Tracklist von „Paralyzed“

1. When The Cold Wind Blows

2. Death Of Me

3. Different Kind Of Woman

4. If I Was King

5. Shakedown

6. The Fire And The Flame

7. I’m Ready

8. Paralyzed

9. Carry On

10. Battered And Bruised

11. What The Future Holds

Ein Vermächtnis aus Stahl und Melodie

Entstanden ist Black Swan einst aus einem Gespräch zwischen Jeff Pilson und Frontiers-Mastermind Serafino Perugino– die Idee: McAuleys gewaltige Stimme auf ein musikalisches Fundament zu stellen, das so hoch ragt wie ein Leuchtturm im Sturm. Mission erfüllt.

Alle Songs von „Paralyzed“ stammen aus der Feder von McAuley, Pilson und Beach, produziert wurde das Ganze von Pilson selbst in seinem Studio in Los Angeles. Das Ergebnis: ein Album auf dem Zenit der Band, voller Chemie, Wucht und Leidenschaft.

Arrr! Black Swan sind zurück – lauter, stärker und entschlossener denn je.
Ob alter Seebär der 80er oder junger Matrose auf der Suche nach echtem Hard Rock: „Paralyzed“ ist Pflichtbeute. Setzt die Segel, dreht die Boxen auf – und lasst den Sturm beginnen!

Im grauen Zwielicht der nördlichen Meere, wo Eis und Nebel selbst dem mutigsten Kaperer das Blut gefrieren lassen, erheben sich die Finnen von ATLAS wie ein schwarzes Kirchenschiff aus der Brandung. Mit ihrer neuen Ballade „Altar of Your Love“ schlagen sie ein düsteres Gebet an, begleitet von einem sehenden Bildwerk, das schwer auf Herz und Seele lastet wie ein Fluch aus alter Zeit.

Dieses Lied ist kein leichtes Seemannslied, nein – es ist ein Schwur. Es erzählt von zwei Seelen, die sich zusammentun, um ihren inneren Dämonen die Stirn zu bieten. Nur durch Sehnsucht, Vertrauen und völlige Hingabe finden sie Erlösung. Gemeinsam opfern sie sich, wie zwei Brüder an einem Altar, um den Schatten im eigenen Inneren zu begegnen. Die Stimme des Sängers Patrik Nuorteva dringt dabei tief und eindringlich hervor, düster und gotisch, wie ein eisiger Windstoß, der durch das Kirchenschiff eines alten Domes fegt.

Zwischen brachialen Trommelschlägen und schweren, tief gestimmten Saiten glimmt jedoch Hoffnung: zarte Streicher und leises Tastenwerk leuchten wie Kerzen zwischen kalten Steinsäulen und spenden für einen flüchtigen Moment Wärme in all der Finsternis.

Mit dieser Klage geben ATLAS ihrem dritten großen Werk „Sunder“, das am 20. Tage des Hornungs im Jahre 2026das Licht der Welt erblicken wird, eine zusätzliche Last an Gefühl und Melancholie. Das Album steht unter einem einfachen, doch mächtigen Schwur: Liebe besiegt den Tod. Als Boten der Schwermut bekannt, schmieden die Nordmänner hier ein modernes Metallwerk voller gespenstischer Atmosphäre und erdrückender Rhythmik. Uralte Echos und nordische Mystik werden mit zeitgenössischer Schärfe verbunden, getragen von einer monumentalen, gefühlvollen Klanggewandung. Gemischt und gemeistert ward dieses Werk von Buster Odeholm, einem Schmied des Klangs, dessen Name in vielen Reichen gefürchtet und geehrt ist.

Schon im vergangenen Herbst bewiesen ATLAS ihre Macht als wuchtiger Auftakt auf der Europa-Fahrt von Orbit Culture, und im Winter ließen sie auch auf der Finnland-Tour von Amorphis keinen Zweifel an ihrer Stärke. Die Schreiber der fernen Länder lobten sie als rohe Naturgewalt, die das Volk rasch in ihren Bann zieht. Epische Refrains, gepaart mit einem finsteren Lichtspiel, in dem die Musiker nur als dunkle Schemen zu erkennen waren, ließen jedes Konzert wie ein verborgenes, geheimes Ritual erscheinen. Kein Wunder also, dass Orbit Culture die fünf Finnen sogleich mit auf große Fahrt nach Nordamerika nahmen, wenn sie im Frühjahr 2026 erneut in See stechen.

Die neue Single „Altar of Your Love“ ist nun in allen bekannten Häfen erhältlich. Das Album „Sunder“ kann bereits vorbestellt werden – als eisblau durchscheinende Vinylscheibe oder als Digipak-CD, samt frischer Handelsware im Webladen der Band.

Die Mannschaft von ATLAS:

• Patrik Nuorteva – Gesang

• Tuomas Kurikka – Gitarre

• Leevi Luoto – Gitarre & Hintergrundgesang

• Aku Karjalainen – Trommeln

• Kevin Apostol – Bass

So merkt euch, ihr alten Seewölfe: Wenn ATLAS rufen, ist es kein Lied für die Schenke – es ist ein dunkles Sakrament, geschmiedet aus Liebe, Verlust und nordischer Nacht

Arrr, lauschet, ihr Landratten und Sternensegler, denn aus den tiefsten Nebeln des Kosmos weht neue Kunde an Deck: Gong haben ihren nächsten Schatz gehoben – Bright Spirit, ein Album so schillernd wie ein Kaleidoskop aus Sternenstaub und Rumdunst. Es ist das dritte Kapitel einer heiligen Trilogie, die einst mit The Universe Also Collapses(2019) begann und über Unending Ascending (2023) weiter gen Himmel segelte.

Aufgenommen wurde dieses Werk mit dem alten Klang-Alchemisten Frank Byng in dessen Londoner Studio – ein Ort, so munkelt man, wo Träume an den Wänden kleben wie Seepocken am Rumpf. Und Träume, arrr ja, sind der wahre Kompass dieses Albums: nicht nur als Worte, sondern als Denkweise, wo Psychedelik, Liebe und die dünne Membran zwischen den Welten miteinander tanzen wie betrunkene Matrosen bei Vollmond.

Der Auftakt „Dream Of Mine“ rollt heran wie ein Funkspruch aus dem Dazwischen. In der Mitte blühen Harmonien auf, eine kantige Melodie dreht sich wie ein Schlüssel im Schloss – ein Moment der Klarheit im Strudel, wie Frontpirat Kavus Torabi es beschreibt: Alles hat auf diesen Augenblick hingesteuert.

Doch haltet euch fest am Mast, denn mit „The Wonderment“ gleitet das Schiff in stillere, tiefere Gewässer. Torabi selbst brüllt es vom Ausguck:

„Structured around modulating glissando guitar and a pulsating analogue synth sequence, The Wonderment finds Gong in deeply meditative form… A healing charge of cosmic rays beamed out from deepest space. All is sound, all is love. Gong is one and one is you.“

Arrr! Eine mystische Reise nach innen und außen zugleich, zeitlos und weit wie das schwarze Meer zwischen den Sternen – ein weiteres Teil des schillernden Puzzles namens Bright Spirit.

Schon im November ließen Gong den ersten Kanonenschuss los: „Stars In Heaven“, ein farbenfroher Brocken kosmischen Rocks, der funkelt wie Gold im Sonnenschein. Wer hören will, wie Piraten im All klingen, der folge diesem Sternenpfad.

Auch Zärtlichkeit hat ihren Platz an Bord – jawohl! „Fragrance Of Paradise“ ist Torabis allererster Liebessong, sanft wie eine Brise bei Sonnenuntergang. Und so liegt die schwarze Scheibe im Plattenkasten wie ein verheißungsvoller Schatz: Vinyl so dunkel wie der Weltraum selbst.

Die Trackliste, ihr Seebären:

1. Dream Of Mine [10:32]

2. Mantivule [06:22]

3. The Wonderment [05:11]

4. Stars In Heaven [04:01]

5. Fragrance Of Paradise [07:39]

6. Relish The Possibility [03:09]

7. Eternal Hand [06:48]

Und weil kein Pirat lange stillsitzt, sticht Gong auch live wieder in See! Von Brighton bis Oslo, von Italien bis ins Herz Deutschlands – und sogar bis zu fernen Festivals im Jahre 2026. Haltet Ausschau nach der Flagge, denn wo Gong anlegt, dort bebt die Realität.

Arrr, merkt euch dies, ihr Klangräuber: Alles ist Sound, alles ist Liebe. Gong ist eins – und eins seid ihr.