Arrr, hört her, ihr Freibeuter der schweren Klänge! Ein neuer Name erhebt sich aus den eisigen Nebeln des Nordens – SHADOWBORNE, eine schwedische Macht, angeführt von einer Stimme so scharf wie ein Entermesser und so gewaltig wie ein Sturm auf offener See. Mit ihrem Debütalbum „Heaven’s Falling“, das am 19. Juni über Scarlet Records an Land gespült wird, beanspruchen sie nichts Geringeres als die Herrschaft über Himmel und Flamme!

Als zweiter Vorbote dieses donnernden Beutezugs erklingt nun „Heaven’s Falling (Dragons’ Hymn)“ – ein Lied, das nicht von Sterblichen erzählt, sondern aus der Perspektive uralter Mächte selbst! Kreaturen, die sich als rechtmäßige Herrscher der Lüfte sehen, stolz, mächtig… und ein wenig wahnsinnig, wie es sich für echte Drachenfürsten gehört. Der Song baut sich auf wie ein herannahender Sturm, nur um schließlich mit unaufhaltsamer Wucht zuzuschlagen – als würde die Welt selbst unter brennenden Schwingen erzittern.

Das offizielle Musikvideo, geschmiedet vom visuellen Steuermann Patric Ullaeus und seiner rEvolver Film Company, fängt diese feurige Vision ein wie eine Schatzkarte ins Reich der Legenden. Und das Banner des Albums? Entworfen vom Künstler Alle Conti, dessen Werk bereits mit Bands wie Twilight Force und Trick Or Treat die Meere der Fantasie durchsegelt hat.

Doch diese Reise wurde nicht allein bestritten! Produziert wurde das Werk vom Klangschmied Kristoffer Göbel (bekannt von Six Foot Six), während Christoffer Borg bei Far Beyond Productions für den letzten, donnernden Feinschliff sorgte.

Inspiriert von nordischer Mythologie und den epischen Welten von Game of Thrones sowie Vikings, entfaltet SHADOWBORNE ein Universum, das so frostig wie die See des Nordens und so feurig wie Drachenodem ist. Wer Bands wie Iron Maiden, Beast In Black oder Battle Beast schätzt, wird hier reiche Beute finden!

Die Schatzkiste „Heaven’s Falling“ birgt folgende Relikte:
⚓ Winter Is Coming (Heims Advenit)
⚓ High And Low
⚓ Wolf And The Queen
⚓ Custodians
⚓ Hold The Door
⚓ Heaven’s Falling (Dragons’ Hymn)
⚓ Stranger To Myself
⚓ The Wall
⚓ Raven
⚓ End Of The World

Erhältlich wird dieses Werk in Form von Digipack-CD, edlem Vinyl (grau marmoriert, streng limitiert!) sowie in digitaler Gestalt sein – für jeden Piraten, ob altmodischer Sammler oder moderner Klangnavigator.

Also, hisst die Segel und macht euch bereit: SHADOWBORNE bringen Feuer vom Himmel selbst. Und wenn „Heaven’s Falling“ erst entfesselt ist… dann gibt es kein Entkommen vor den Flammen der Drachen.

Arrr… die Lüfte gehören nicht länger den Göttern – sondern denen, die mutig genug sind, sie zu erobern!

Arrr, hisst die Segel und spitzt die Ohren, ihr Landratten! Denn was sich im September des Jahres 2025 in Tilburg zutrug, war kein gewöhnliches Spektakel – nein, es war, als hätte ein musikalischer Freibeuterhafen seine Tore geöffnet und die ganze Welt eingeladen. Die Stadt in den Niederlanden verwandelte sich in das sagenumwobene „Ayreon City“, wo sechs gewaltige Shows die ehrwürdige Halle 013 eroberten – ein Ort, der für viele Ayreonauten längst zur Heimathafen geworden ist.

Kaum waren die Tickets in Sicht, da waren sie auch schon geplündert: 15.000 Stück, in Minuten vergriffen, als hätten Piraten eine Schatztruhe entdeckt! Aus 71 Ländern strömten die Fans herbei, eine bunte Crew aus allen Ecken der Welt, um Teil der legendären Reise zu werden: „30th Anniversary – An Amazing Flight Through Time“. Und wer nicht dabei war, der muss nicht verzweifeln – am 22. Mai wird diese Schatzkiste voller Klänge über Music Theories Recordings / Artone für alle geöffnet.

Eine ganze Woche lang war Tilburg kein gewöhnlicher Ort mehr – es war ein brodelndes Deck voller Leben! Die Straßen wehten im Banner von Ayreon, Tavernen servierten thematische Gelage samt speziellem Gebräu, und überall sangen, lachten und feierten die Fans. Es gab Lager wie auf hoher See, Karaoke bis tief in die Nacht und das berüchtigte Cinema Quiz, bei dem die Kapitäne Lucassen und van den Broek selbst als schräge Quizmeister das Ruder übernahmen.

Doch das wahre Herz des Abenteuers schlug auf der Bühne. Dort spannte sich ein Klangteppich über drei Jahrzehnte – von altbekannten Hymnen bis zu seltenen Schätzen, die noch nie zuvor das Licht der Live-Bühne erblickt hatten. Lieder aus fernen Klangwelten wie „Into the Electric Castle“, „The Final Experiment“ und „Universal Migrator“ wurden Seite an Seite mit Stücken aus Nebenprojekten gespielt – als würde eine Crew aus unterschiedlichsten Piratenbanden gemeinsam in See stechen.

Ein besonderer Moment, der selbst den härtesten Seebären eine Gänsehaut über den Rücken jagte, war „Loser“. Als die ersten Töne des Didgeridoos durch die Halle hallten, erhob sich ein Sturm aus Energie. Die Stimmen der Menge verschmolzen mit der Band zu einem donnernden Chor – ein Augenblick, der klang wie das Brüllen eines Ozeans.

Der Kapitän selbst sprach voller Stolz von einer Reise, die einem Traum gleichkam: sechs ausverkaufte Nächte, eine riesige Mannschaft von über 100 Mitwirkenden und eine Produktion so gewaltig wie ein Kriegsschiff. Mit beeindruckenden Bildern, donnernden Effekten und einem Bühnenbild, das eher an ein Theaterstück erinnerte als an ein Konzert, wurde das Ganze zu einem epischen Abenteuer.

Die Crew an Bord war ebenso legendär: eine Schar an Stimmen und Musikern, die gemeinsam ein Klangmeer erschufen, so tief und weit wie die sieben Weltmeere. Jeder Ton saß wie ein gut gezielter Kanonenschuss, jede Melodie wie der Wind in den Segeln.

Und so bleibt dieses Jubiläum nicht nur eine Erinnerung – es ist ein in die Herzen gebranntes Zeichen, ein Mythos, der nun auch jene erreichen wird, die nicht selbst an Bord waren. Bald kann jeder diese Reise antreten, vom heimischen Hafen aus, und eintauchen in das Universum von Ayreon.

Also, macht euch bereit, ihr Klangpiraten – das Schiff legt ab. Willkommen an Bord eines unglaublichen Flugs durch die Zeit!

Arrr, versammelt euch an Deck, ihr Klang-Korsaren und Freunde donnernder Riffs! Eine alte, ehrwürdige Crew kehrt zurück aus den nebelverhangenen Gewässern – stärker, erfahrener und mit neuer Beute im Laderaum: EUROPE stechen nach neun langen Jahren wieder in See mit ihrem zwölften Werk „Come This Madness“, das am 25. September über Silver Lining Music / Hell & Back Recordings an Land gespült wird.

Diese Veteranen der 80er – eine der wenigen Bands, die noch in ihrer ursprünglichen Besatzung segeln – haben Stürme überlebt, Flauten durchquert und sich stets neu erfunden, ohne je ihren Kurs zu verraten. Mit diesem neuen Album bündeln sie rohe Energie, ehrliche Emotion und eine Spannung, die knistert wie ein Gewitter über offener See. Ein Werk, so persönlich wie ein Logbuch – und doch so gewaltig, dass es die ganze Welt erschüttern könnte.

Als erster Kanonenschuss hallt die Single „One On One“ über die Wellen! Ein treibendes Bassriff, Melodien wie Sirenengesang und ein Aufbau, der von orchestralen Nebeln direkt in einen donnernden Hardrock-Sturm führt. Frontmann Joey Tempest selbst schwört, dass dieses Stück zu seinen liebsten Schätzen zählt – ein Lied, das sie nie aufgaben, bis es endlich in voller Pracht glänzte. Die Texte? Weniger Fluchtfantasie, mehr Spiegel der rauen Gegenwart – als würde man den Blick über eine tobende See richten.

Und haltet die Augen offen, ihr Sehleute: Das Musikvideo zu „One On One“ erzählt keine gewöhnliche Piratenmär. In karger, filmischer Kulisse wird eine gebrochene Seele zum Leben erweckt – dargestellt vom mächtigen Schauspieler Peter Stormare, bekannt aus Werken wie Fargo oder The Big Lebowski. Unter der Führung des Regisseurs Patric Ullaeusentstand ein visuelles Abenteuer, das neue Gewässer für die Band erschließt.

Geschmiedet wurde das Album im legendären RMV-Studio in Stockholm, gegründet von Benny Andersson und Ludvig Andersson. Mit an Bord: Gastauftritte von Tobias Forge und Michael Åkerfeldt – wahrlich keine gewöhnlichen Matrosen! Am Steuerrad der Produktion stand der gefeierte Tom Dalgety, der sich so tief in die Reise einbrachte, dass er beinahe selbst Teil der Crew wurde. Für den letzten Schliff sorgte Mischmeister Mike Fraser, während die ehrwürdigen Storm Studios – bekannt für Werke von Pink Floyd und Led Zeppelin – das visuelle Banner gestalteten.

Und kaum ist die Tinte im Logbuch trocken, setzen EUROPE erneut Segel: Mit einer gewaltigen Tournee und der Feier zum 40-jährigen Jubiläum ihres legendären Werkes The Final Countdown. Die Reise beginnt am 30. September in den kalten Gewässern von Glasgow – und verspricht, alte Legenden mit neuer Kraft zu vereinen.

Hier die Schatzliste der neuen Platte:
⚓ One on One
⚓ The Cult of Ignorance
⚓ Come This Madness
⚓ This Time of Year
⚓ In a Different World
⚓ Scandinavian Eyes
⚓ Takin’ It Back
⚓ In the Absence of Grace
⚓ The Angels Must Have Flown
⚓ The Devil’s Back
⚓ Nothing Can Follow This

Also, hisst die Segel und macht euch bereit: EUROPE sind zurück – nicht als Relikt vergangener Tage, sondern als unerschütterliche Kapitäne, die mit „Come This Madness“ erneut beweisen, dass ihr Feuer heller brennt als je zuvor.

Arrr… und möge der Wahnsinn euch den richtigen Kurs weisen!

Arrr, ihr Seeräuber der schweren Riffs! Setzt die Segel und haltet euch fest, denn wir stechen in See – nicht über die sieben Weltmeere, sondern durch die tobenden Zeitstrudel zurück in die wilden 1980er! Damals bebte das Land namens Deutschland wie ein aufgebrachter Ozean, als der teutonische Thrash Metal geboren wurde. Mit Kanonenschlägen wie „Endless Pain“ von Kreator, „Infernal Overkill“ von Destruction und der finsteren EP „In The Sign Of Evil“ von Sodom begann eine Ära, die härter einschlug als jede Breitseite. Bald darauf folgten weitere Sturmbringer wie Tankard, Holy Moses, Exumer und viele mehr – und ein Erdbeben aus Stahl und Geschwindigkeit erschütterte die Welt bis auf den heutigen Tag.

Doch hört gut zu, ihr Landratten, denn der Geist jener Ära spukt weiter – und hat Besitz ergriffen von einer wilden Horde aus dem frostigen Norden: SAVAGE MANIA! Diese schwedische Crew, geschmiedet im Jahre 2019, trägt den alten Fluch des Thrash Metal in sich. Roh, ungezähmt und voller Energie stehen sie bereit, mit ihrem Debütalbum „Demonic Assault“ die Weltmeere erneut in Brand zu setzen!

Am 15. Mai wird das Werk wie ein blutroter Schatz auf Vinyl sowie als CD gehoben. Wer schnell ist, kann sich die Beute sichern, bevor sie geplündert ist – und das digitale Album treibt bereits auf allen Streaming-Gewässern umher, bereit, gekapert zu werden.

Die Geschichte dieser Band beginnt, wie jede gute Piratenlegende: mit Rum, Zufall und einer gehörigen Portion Wahnsinn. Schlagzeuger und Sänger Viktor Suominen traf Gitarrist Jesper Jönsson beim Trinken – und schon bald schmiedeten sie Pläne, die Welt mit Lärm zu überziehen. Mit Oliver Rytkönen, einem alten Weggefährten, der eigentlich dem Punk verfallen war, aber kurzerhand zum Thrash bekehrt wurde, nahm das Schiff Form an. Schließlich stieß Bassist Viktor Lundberg zur Crew – und von da an war die Mannschaft komplett.

Ihre Songs entstehen nicht in staubigen Schreibstuben, nein! Sie werden im Schweiß der Proben geboren, meist aus einem einzigen Riff, das wie ein Funke ins Pulverfass fällt. Inspiriert von den alten deutschen Meistern, aber auch von amerikanischen Berserkern, halten sie den Sound roh und ehrlich – wie ein Enterhaken im Fleisch der Moderne.

Ihre erste Salve feuerten sie 2022 mit „The Face Of Death“ ab, gefolgt von „Fasttrack“ im Jahr 2023. Doch der wahre Sturm brach 2025 los, als sie „Demonic Assault“ in Eigenregie aufnahmen – und zwar nicht in einem schicken Studio, sondern in einer verdammten Skateboardhalle! Mit nur zwei Tagen Zeit und einem Lkw voller Aufnahmegeräte trotzten sie dem Chaos und erschufen ein Werk, das klingt wie ein entfesselter Orkan.

Auch auf den Bühnen ihrer Heimat Bollnäs und darüber hinaus verbreiten sie Angst und Schrecken. Beim Abyss-Festival in Göteborg wurden sie mit den Worten angekündigt: „Purer Thrash, pures Chaos – das ist SAVAGE MANIA!“ – und bei allen sieben Meeren, das trifft den Nagel auf den Kopf!

Obwohl ihre Heimatstadt klein ist, hat sie eine lange Tradition harter Klänge. Und wie es scheint, liegt das Blut der Musik in ihren Adern – denn die Väter der Bandmitglieder waren selbst Teil dieser Szene. Doch die jungen Piraten segeln ihren eigenen Kurs, auch wenn sie sich gelegentlich Rat von den alten Seebären holen.

Nun haben SAVAGE MANIA bei Fireflash Records angeheuert, und ihr Werk „Demonic Assault“ wird erneut in die Welt hinausgeschossen. Acht Tracks (plus Intro) – jeder einzelne ein tödlicher Treffer, ganz nach dem alten Motto: „The first strike is deadly“.

Hier ist die Schatzliste der Zerstörung:

1. Intro
2. Undead Rebirth
3. The Face Of Death
4. Master Of Hell
5. Remorse
6. Storm Of Steel
7. Death And Decay
8. Fasttrack
9. Demonic Assault

Die Crew an Deck:

• Oliver Rytkönen – Rhythmusgitarre & Gesang
• Jesper Jönsson – Leadgitarre
• Viktor Lundberg – Bass
• Viktor Suominen – Schlagzeug

Also hisst die schwarze Flagge, dreht die Verstärker bis zum Anschlag auf und macht euch bereit für den nächsten Angriff auf eure Nackenwirbel – denn SAVAGE MANIA sind gekommen, um zu plündern, zu zerstören und den Thrash erneut über die Weltmeere zu tragen! Arrr!

Arr, hisst die Segel und spitzt die Ohren, ihr Landratten! Aus den stürmischen Gewässern der Rockmusik erhebt sich eine neue Kunde: Street Symphonies Records und die wagemutige Crew von Burning Minds Music Group verkünden mit donnernder Stimme die Ankunft von „True Confessions“, der neuesten Kanonenkugel aus dem Debütalbum „Deja Vu Letters“ der wilden Bande namens Romeo!

Diese Klänge wurden tief unten im Maschinenraum – den Slack Studios und dem Fico Studio – geschmiedet, wo Romeo selbst gemeinsam mit Fede Randi die Saiten zum Glühen brachte. Am 29. Mai 2026 soll das gesamte Werk „Deja Vu Letters“ die Weltmeere erobern. Doch schon jetzt könnt ihr „True Confessions“ auf allen digitalen Plattformen kapern – samt eines bewegten Bildwerks, das eure Augen fesseln wird wie ein Schatz aus Gold und Juwelen.

Die Crew selbst raunt von düsteren Gedanken, die selbst dem härtesten Piraten das Blut gefrieren lassen: Jeder von uns, so sagen sie, hat schon einmal einen Gedanken gehegt, den er lieber tief im Laderaum seiner Seele versteckt hätte. War es unser eigener Wille – oder der Schatten, der in uns wohnt und nur in Momenten des Wahnsinns ans Ruder greift? Um diese Frage zu ergründen, stellten sich die Musiker ihrem Spiegelbild wie einem feindlichen Kapitän. Aus diesem Duell entstand „True Confessions“ – roh, ehrlich und mit einem Rock-’n’-Roll-Rhythmus, der stärker dröhnt als jede Breitseite.

Romeo, gegründet im Jahre 2024, segelt unter der Flagge des klassischen Rock. Inspiriert vom goldenen Zeitalter der 70er und frühen 80er Jahre, tragen sie den Geist vergangener Legenden in sich und formen daraus ihren eigenen, stolzen Klang – geschniegelt wie ein Offizier, doch wild genug, um jede Taverne in Brand zu setzen.

Und hier, ihr Seebären, ist die Schatzkarte des Albums:

1. Frankfurt Lights
2. Italian Guy
3. True Confessions
4. Romeo (A Loyal Borderline)
5. Soul Staller
6. No More Chances
7. I Need To Know
8. What’s Going On
9. Decadent Man

Die Mannschaft besteht aus:

• Max Colliva: Gesang & Gitarre
• Andrea Zanolli: Gitarre
• Rudy B.: Bass
• Luke Cocchieri: Trommeln

Also lichtet den Anker, dreht die Lautstärke auf und lasst euch von Romeo auf eine Reise voller Leidenschaft, Dunkelheit und donnernder Riffs entführen. Denn dieser Sound ist kein sanftes Wiegen auf ruhiger See – er ist ein Sturm, der eure Seele packt und nicht mehr loslässt! Arrr!