DAYSEEKER kündigen Nov/ Dec 2026 UK & EU Tour an

Ahoi, ihr Landratten! Setzt die Segel, hisst die schwarze Flagge und spitzt die Ohren – denn aus den stürmischen Gewässern von Southern California segeln die düsteren Klangpiraten von Dayseeker direkt auf Europas Küsten zu. Und glaubt mir: Diese Reise wird lauter krachen als eine Breitseite aus hundert Kanonen. ⚓🏴‍☠️

Die dunkle Flotte nimmt Kurs auf Europa

Nach ihrer jüngsten Fahrt als Begleitcrew der finsteren Metal-Giganten Motionless In White, haben Dayseeker beschlossen, selbst das Ruder zu übernehmen und eine große UK- & Europa-Headliner-Tour auszurufen. Mit an Bord: die mächtigen Klangkrieger Northlane und die melodischen Seefahrer von Siamese. Gemeinsam stechen sie im November und Dezember 2026 in See.

Der Höhepunkt dieser Reise? Ein gewaltiger Halt in der legendären O2 Academy Brixton in London – ein Hafen, der schon so manchen musikalischen Freibeuter empfangen hat.

Die deutschen Häfen der Tour

Auch in deutschen Gewässern legen die Klangpiraten an. Wer mutig genug ist, sich dem Sturm aus Emotion, Dunkelheit und donnernden Riffs zu stellen, kann sie hier erleben:

  • 09.12.2026 – Oberhausen – Turbinenhalle 1

  • 10.12.2026 – Hannover – Capitol

  • 13.12.2026 – Berlin – Huxley’s

  • 16.12.2026 – München – Tonhalle

Markiert diese Daten auf eurer Schatzkarte, sonst segelt das Spektakel an euch vorbei.

Der düstere Schatz: Creature In The Black Night

Die Tour steht im Zeichen des neuesten musikalischen Schatzes der Crew: Creature In The Black Night, erschienen über Spinefarm Records.

Das Werk wurde vom Klangalchemisten Daniel Braunstein (bekannt für seine Arbeit mit Spiritbox und Silent Planet) geschmiedet und vom Mischmeister Zakk Cervini (der schon für Blink‑182, Bring Me The Horizon und Lorna Shoregearbeitet hat) in seine endgültige Form gegossen.

Das Album wirkt wie eine düstere Seefahrt durch Nebel und Schatten: cineastisch, geheimnisvoll und voller unheilvoller Atmosphäre. Sänger Rory Rodriguez beschreibt es selbst wie eine Geschichte, deren Kapitel sich Stück für Stück entfalten.

„Ein Horror-inspiriertes Gefühl schlich sich früh in die Songs ein. Es war nicht geplant – aber als wir es bemerkten, haben wir uns voll hineingestürzt.“

Tracklist des Albums

  1. Pale Moonlight

  2. Creature In The Black Night

  3. Crawl Back To My Coffin

  4. Shapeshift

  5. Soulburn

  6. Bloodlust

  7. Cemetery Blues

  8. Nocturnal Remedy

  9. The Living Dead

  10. Meet The Reaper

  11. Forgotten Ghost

Der düstere Vorgeschmack auf das Album kommt mit der Single Crawl Back To My Coffin, die bereits wie ein Sturm durch die Metal-Gewässer fegt.

Tickets – bevor der Schatz vergriffen ist

Wer Teil dieser musikalischen Kaperfahrt sein will, sollte schnell handeln:

  • Pre-Sale: Mittwoch, 11. März, ab 10:00 Uhr

  • General Sale: Freitag, 13. März, ab 10:00 Uhr

Weitere Informationen zum Ticketkauf findet ihr auf der offiziellen Website der Band.

⚓ Also, ihr Metal-Freibeuter: Schärft eure Säbel, poliert eure Stiefel und macht euch bereit für eine Nacht voller dunkler Hymnen und donnernder Riffs. Wenn Dayseeker in eurem Hafen anlegen, wird die See alles andere als ruhig sein.

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TORIAN – Das kommende „ The Lost Legion Rising „ – Album hat grandiose Töne ausgespuckt

Ahoi, ihr Metal-Seefahrer! Ein neuer Sturm zieht über die donnernden Meere des Power Metal – und sein Name hallt wie Kanonendonner durch die Nacht: Torian. Die deutsche Stahl-Crew hat ihr neuestes Werk angekündigt, ein Album, das klingt wie das Sammeln einer verlorenen Armee vor der letzten großen Schlacht.

Am 8. Mai 2026 erscheint das fünfte Studioalbum The Lost Legion Rising über Massacre Records – erhältlich als Mediabook, Vinyl und in digitaler Form. Und wenn man den ersten Kanonenschuss hört, wird klar: Diese Legion ist bereit, die Metal-Meere zu erobern. ⚔️🔥

🧛 Erste Salve: „Soul Vampires“

Als Vorgeschmack auf die kommende Schlacht hat die Band die neue Single Soul Vampires veröffentlicht – eine Hymne gegen jene finsteren Gestalten, die wie Parasiten an der Seele nagen.

Der Song erzählt von emotionalen Vampiren und dem Kampf, sich zurückzuholen, was gestohlen wurde: Kraft, Klarheit und Geist. Getragen von einem mächtigen Refrain, der zum Faustheben einlädt, segelt der Track durch treibende Riffs, epische Passagen und feierliche Momente – ein klares Zeichen für die neue Energie der Band.

⚔️ Die verlorene Legion erhebt sich

Mit The Lost Legion Rising liefert Torian nach eigener Aussage das stärkste Material ihrer bisherigen Reise. Der Sound wurzelt tief im europäischen Power Metal, doch auch Einflüsse aus US-Metal und Thrash schlagen wie wilde Stürme gegen die Bordwand.

Das Ergebnis: ein Album voller Präzision, Melodie und Intensität – mit Hooks, die sich wie Enterhaken im Gedächtnis festkrallen.

Unter den neuen Schlachtrufen finden sich:

  • das rasante Warpriest, das wie ein Sturmangriff über die Decks fegt

  • das hymnische Soul Vampires, das bereits die Segel setzt

  • und als monumentales Finale das epische Katharsis

⚓ Die Schmiede des Albums

Geschmiedet wurde das Werk von Produzent Alexander Thielmann im Room 14 Studio. Für das finale Mastering sorgte Sebastian Levermann von Orden Ogan im Greenman Studio – ein Name, der unter Power-Metal-Kennern fast schon legendären Ruf genießt.

🍻 Release-Party im Heimathafen

Bevor die Legion endgültig in See sticht, wird das Album mit einer großen Release-Feier im Heimathafen begrüßt:

02.05.2026 – Paderborn, Kulturwerkstatt

Mit an Bord sind außerdem:

  • Delirious

  • Nightfyre

  • Emerald Gate

Eine Nacht voller Riffs, Bierkrüge und donnernder Chöre – genau so, wie es sich für eine ordentliche Metal-Piratenversammlung gehört. 🍻

🏴‍☠️ Fazit: Die Legion marschiert

Mit The Lost Legion Rising setzen Torian die Segel zu ihrer bisher ehrgeizigsten Reise. Schärfere Songs, größere Hymnen und ein Sound, der nach Schlachtfeld, Sturm und Triumph klingt.

Oder wie es jeder alte Seewolf sagen würde:
Wenn diese Legion erst Fahrt aufnimmt, wird sie nicht nur die Meere durchqueren – sie wird sie beherrschen.

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THE WHO kündigen „Live At Eden Project“ an

Hisst die Segel, ihr Rock-Freibeuter! Über die tosenden Gewässer der Musikgeschichte hallt seit Jahrzehnten der Donner einer Band, deren Kanonen aus Riffs und Rebellion bestehen. Kaum eine Crew hat die Rockmeere so lange beherrscht wie The Who. Seit beinahe sechs Jahrzehnten jagen ihre Hymnen über den Horizont, beeinflussen Generationen von Musikern und lassen ganze Häfen voller Fans erbeben.

Nun fügt diese legendäre Mannschaft ihrer Schatztruhe ein neues Juwel hinzu: Am 29. Mai 2026 erscheint das Live-Dokument Live at Eden Project – eine epische Aufnahme ihres gewaltigen Konzerts im Juli 2023 im sagenumwobenen Eden Project in Cornwall. ⚓🎸

🌿 Ein Konzert in einer grünen Festung

Stellt euch einen Ort vor, der weniger nach Stadion und mehr nach einer futuristischen Naturfestung aussieht: riesige Biome aus Glas und Stahl, eingebettet in die Landschaft Cornwalls. Genau dort legten die Rock-Piraten von The Who an.

Angeführt von den beiden Gründungsmitgliedern Pete Townshend und Roger Daltrey, wurde dieser Abend zu einer wahren Klangexpedition. Unterstützt vom Heart of England Philharmonic Orchestra verschmolzen donnernde Rockriffs mit orchestraler Pracht – als würden Kanonensalven auf majestätische Meereswellen treffen.

Die einzigartige Architektur des Eden Project wirkte dabei wie ein natürlicher Resonanzraum: warm, detailreich und überraschend intim. Kein Stadion, kein lärmender Beton – sondern ein Klanghafen, der jede Nuance der Musik einfing.

🎰 Erste Salve: „Pinball Wizard“

Mit der Veröffentlichung kündigt die Band auch die erste Single an – eine neue Live-Version ihres unsterblichen Klassikers Pinball Wizard. Sie gibt einen ersten Vorgeschmack auf die Atmosphäre dieses besonderen Abends.

Der Song zeigt eindrucksvoll, wie orchestrale Tiefe und die rohe Energie der Band zusammenfinden – ein Sturm aus Melodie, Rhythmus und Emotion.

⚓ Eine Setlist wie eine Schatzkarte

Die Setlist von Live at Eden Project gleicht einer langen Reise durch den riesigen Katalog der Band. Besonders mächtig: eine vollständige Suite aus der legendären Rockoper Tommy, von „Overture“ bis „We’re Not Gonna Take It“.

Doch damit nicht genug. Neben Klassikern wie:

  • Baba O’Riley

  • Won’t Get Fooled Again

  • My Generation

finden sich auch selten gespielte Perlen wie:

  • Cry If You Want

  • Anyway, Anyhow, Anywhere

  • The Rock

Eine musikalische Schatzkarte voller Klassiker, Überraschungen und orchestraler Höhepunkte.

💿 Formate für Sammler und Seefahrer

Die Aufnahme erscheint in mehreren edlen Editionen:

  • 2CD-Digipak

  • limitierte 3LP-Gatefold-Edition auf recyceltem Vinyl (ohne Plastik-Schrumpffolie)

  • Standard-3LP-Gatefold

  • digitale Veröffentlichung auf allen großen Plattformen

Alle Versionen enthalten den kompletten Konzertabend mit 24 Songs, verteilt auf zwei CDs oder drei LPs – ein monumentales Dokument dieses besonderen Abends.

🏴‍☠️ Ein neues Kapitel in der Saga von The Who

Live at Eden Project ist mehr als nur ein Livealbum. Es ist ein Klangtagebuch einer Band, die auch nach fast 60 Jahren noch immer neue Wege über die musikalischen Weltmeere sucht.

Zwischen Natur, Orchester und Rock-Urgewalt entstand ein Moment, der zeigt, warum The Who weiterhin zu den mächtigsten Legenden des Rock gehören.

Oder um es piratisch zu sagen:
Das Schiff mag alt sein – doch seine Kanonen feuern noch immer mit voller Kraft.

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BLUE MEDUSA – Die von ALISSA WHITE-GLUZ neu gegründete Band

Hört her, ihr Seewölfe, Metal-Piraten und Sturmreiter! Neue Kunde weht über die tosenden Gewässer des Heavy Metal. Eine Stimme, die jahrelang wie Donner über die größten Bühnen der Welt rollte, hat ihr altes Schiff verlassen – und nun ein neues Kriegsschiff vom Stapel gelassen. Der Name dieses gewaltigen Klang-Ungetüms: Blue Medusa. ⚓🔥

Angeführt wird die Crew von niemand Geringerem als der kanadischen Sirene des Extreme Metal, Alissa White-Gluz. Nachdem sie im vergangenen November ihr langjähriges Bündnis mit Arch Enemy beendet hatte, hisst sie nun eine neue Flagge – und ruft zu einer musikalischen Reise auf, die so wild und unerbittlich sein soll wie ein Sturm auf offener See.

⚓ Eine neue Crew erhebt sich

Auf dem Deck der Blue Medusa versammelt sich eine kampferprobte Mannschaft aus Musikerinnen, die bereit sind, die Meere der harten Musik zu erobern.

Zu den festen Mitgliedern zählen:

  • Gitarristin Dani Sophia (ehemals Teil der Live-Band von Till Lindemann)

  • Gitarristin Alyssa Day von Mindscar und Absentia

Für die Live-Schlachten werden zusätzlich an Bord sein:

  • Bassistin Alicia Vigil, bekannt von DragonForce und Vigil of War

  • Schlagzeugerin Delaney Jaster von Stitched Up Heart

Gemeinsam formen sie eine neue Flotte aus Riffs, Melodien und donnernden Drums – bereit, die Weltmeere der Festivals zu erobern.

🐍 Die Geburt der Blue Medusa

Alissa selbst beschreibt dieses neue Kapitel wie eine Metamorphose – eine Evolution ihres musikalischen Schaffens nach zwei Jahrzehnten auf den größten Bühnen des Planeten.

„Nach 20 Jahren, in denen ich auf den größten Bühnen der Welt aufgetreten bin, schlage ich nun ein neues kreatives Kapitel auf. BLUE MEDUSA sind die nächste Evolutionsstufe von allem, auf das ich hingearbeitet habe.“

Und wer glaubt, dies sei ein sanfter Kurswechsel, der irrt gewaltig. Die Sängerin verspricht eine wahre Sturmflut aus Klang:

„Ihr werdet glühende Gitarrensoli, vernichtende Riffs, brutalen Gesang, schnelle und aggressive Drums, durchdachte Melodien und zutiefst introspektive Texte voller Bedeutung zu hören bekommen.“

Kurzum: ein Sturm aus Feuer, Stahl und Seele. 🔥

⚔️ Der Abschied von Arch Enemy

Die Wege von Alissa White-Gluz und Arch Enemy trennten sich offiziell am 23. November 2025, kurz nachdem die Band ihre Europa-Tour beendet hatte. Das letzte gemeinsame Konzert fand in Düsseldorf statt – ein Abschied, der für viele Fans wie der Untergang eines legendären Schiffes wirkte.

In ihrem Statement erklärte die Band:

„ARCH ENEMY und Alissa White-Gluz haben sich getrennt. Wir sind dankbar für die gemeinsame Zeit und Musik, die wir geteilt haben, und wünschen ihr nur das Beste. Wo ein Ende ist, da ist auch ein Anfang.“

Auch Alissa richtete Worte an ihre treue Fancrew – die „Beastlings“:

„Nach zwölf Jahren bei ARCH ENEMY haben wir uns getrennt. Ich bin auf ewig dankbar für Tausende wundervolle Fans, die ich in dieser Zeit treffen durfte.“

Die Sängerin war 2015 zur Band gestoßen, nachdem Angela Gossow das Mikro niedergelegt hatte, um fortan das Management der Band zu übernehmen. Zuvor hatte sich Alissa bereits mit The Agonist einen Namen gemacht und arbeitete unter anderem mit Kamelot zusammen.

Ihre Nachfolge bei Arch Enemy tritt nun Lauren Hart, Frontfrau von Once Human, an.

🏴‍☠️ Erste Schlachten auf den Festivalmeeren

Noch bevor die erste volle Ladung neuer Songs veröffentlicht wird, werden Blue Medusa ihre Kanonen auf zwei der größten Festivalgewässer Amerikas richten:

  • Louder Than Life

  • Aftershock

Dort wird die neue Crew erstmals gemeinsam die Segel setzen – und vermutlich einen Sturm entfesseln, der noch lange über die Metal-Meere hallt.

🏴‍☠️ Merkt euch diesen Namen, ihr Seefahrer: Blue Medusa.
Denn wenn diese neue Armada erst Fahrt aufnimmt, wird sie nicht leise durch die Gewässer gleiten – sie wird sie beherrschen.

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SELFISH THINGS spendet „Sunlight“ Sounds für den Musikäther

Ahoi, ihr Klangseefahrer! Vom nebelverhangenen Hafen von Toronto weht eine neue Hymne über die musikalischen Weltmeere. Die kanadische Alternative-Rock-Crew Selfish Things hat die Segel gesetzt und schickt mit ihrer neuen Single Sunlight ein mächtiges Signalfeuer über die Wellen – roh, modern, energetisch und so eindringlich wie der erste Sonnenstrahl nach einer stürmischen Nacht.

Der Track erschien am 09. März über FLG Records in Zusammenarbeit mit OPEN und ist nichts weniger als ein Weckruf an alle verlorenen Seelen der See: eine Hymne zum Aufwachen.

🌅 Ein Sonnenstrahl nach sieben Jahren Flaute

Sieben lange Jahre waren vergangen, seit die Crew ihr Debütalbum veröffentlichte. Nun taucht die Band wieder aus dem Nebel auf – nicht mit einem lauten Kanonenschuss, sondern mit einer ehrlichen Geschichte über Absturz, Heilung und das mühsame Wiederaufstehen.

Am Steuerrad steht Frontmann Alex Biro, der in den letzten Jahren fernab der großen Bühnen eine andere Schlacht kämpfte. Vier Jahre ist der Sänger inzwischen trocken – und arbeitet heute als Suchtberater und Coach innerhalb der Musikszene.

Biro verbrachte viel Zeit damit, alte Gewohnheiten über Bord zu werfen, Wunden zu heilen und ein Leben aufzubauen, das auf Akzeptanz und Authentizität fußt. Ein Leben, das – wie er sagt – die universelle Erfahrung von Leid widerspiegelt, die manchmal erst den Wind liefert, der ein Schiff wieder auf Kurs bringt.

“I don’t believe in being dishonest in my recovery. ‘Sunlight’ came out of a weekend six months into my sobriety when I’d come to realize that being sober didn’t mean happiness, peace, or calm.”

Der Song entstand in einem Moment, in dem Biro erkennen musste, dass Nüchternheit nicht automatisch Frieden bedeutet – und dass der erste Weg zurück ans Licht oft durch besonders dunkle Gewässer führt.

“I had never wanted to live and die more at the same time… ‘Sunlight’ is an attempt to triumph over the void of the hole I’d created in my own spirit.”

⚓ Von den ersten Fahrten bis zu den Billboard-Gewässern

Ursprünglich war Selfish Things nur ein musikalischer Name für Biros eigene Projekte. Doch schon die erste EP Vertical Love, produziert von James Paul Wisner, sorgte für Aufmerksamkeit. Selbst Dan P. Carter von BBC Radio 1 wurde auf die Band aufmerksam, während Spotify sie 2017 auf dem „New Noise“-Cover platzierte.

2019 folgte das Debütalbum Logos, produziert von Drew Fulk, das es sogar in mehrere Billboard-Charts schaffte. Doch die Pandemie kappte die Segel der Albumkampagne – und zwang die Band schließlich in eine unfreiwillige Pause.

🔥 Musik aus den letzten Stürmen

In den Jahren danach schrieb Biro gemeinsam mit Bandkollege Michael Ticar neue Musik – zusammen mit dem Juno-prämierten Produzenten Mike Tompa. Die Songs entstanden in einer Zeit zwischen dem Ende der Sucht und dem Beginn eines neuen Lebens.

Heute, vier Jahre nüchtern und aktiv in der Peer-Support-Arbeit innerhalb der Tour-Community, fühlt sich die Rückkehr der Band für Biro nicht wie ein klassisches Comeback an.

Eher wie eine Abrechnung mit der Vergangenheit.

Mit „Sunlight“ jagen Selfish Things keinem Spektakel hinterher. Stattdessen tragen sie etwas Wertvolleres in ihrer Schatztruhe: Wahrheit.

Denn manchmal sind es genau die Momente, die uns fast untergehen lassen, die uns am Ende wieder aufwecken – wie der erste Sonnenstrahl über einem wilden Ozean

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JOHN 5 – Erste Solotour durch Europa

Ahoi, ihr Landratten und Klangabenteurer! Setzt die Segel und spitzt die Ohren, denn ein wahrer Meister der sechs Saiten nimmt Kurs auf Europas Küsten. Der legendäre Ausnahmegitarrist John 5 hisst im Mai 2026 erstmals die Flagge seiner eigenen Solotour durch Europa und das Vereinigte Königreich – und auch drei deutsche Häfen stehen auf seiner Schatzkarte: Köln, Hamburg und München. ⚓🎸

Seit über drei Jahrzehnten gilt John 5 als einer der gefragtesten Gitarrenhexer der sieben Weltmeere der Rockmusik. Ob an der Seite von Rob Zombie, der Country-Ikone Dolly Parton, Rockröhre David Lee Roth, den Südstaaten-Legenden Lynyrd Skynyrd oder dem unvergessenen Meat Loaf – überall hinterließ der Saiten-Korsar seine unverwechselbare Spur aus blitzschnellen Riffs und donnernden Melodien. Seit 2023 gehört er außerdem zur Crew der Glam-Metal-Legenden Mötley Crüe.

Nun aber sticht der Gitarrenpirat mit eigener Mannschaft in See. Und glaubt man seinen Worten, brennt er darauf, endlich wieder europäischen Boden zu betreten:

„I don’t think I’ve ever been more excited for a tour than this one coming up. I haven’t been there in so long and I can’t wait to say hello and have a great time with everyone. Super SUPER excited.“

⚓ Die deutschen Hafenstopps der Tour

Die Schatzkarte führt den Meister der Saiten zu drei exklusiven Konzerten:

  • 23.05.2026 – Köln, Club Volta

  • 24.05.2026 – Hamburg, Molotow

  • 28.05.2026 – München, Strom

Wer also Lust hat, einem wahren Virtuosen der E-Gitarre live zu begegnen, sollte sich schleunigst ein Ticket sichern – ehe alle Plätze geplündert sind. 🏴‍☠️

💿 Neue Beute: „Ghost“

Neben seinen zahllosen Abenteuern als gefragter Studio- und Livegitarrist hat John 5 über die Jahre auch eine ganze Schatztruhe eigener Werke angehäuft. Ein gutes Dutzend Soloalben zeigt die vielen Gesichter seines Spiels – von rasanten Metal-Salven bis zu überraschenden Country- und Westernklängen.

Sein jüngstes Werk Ghost erschien im Oktober 2025 und lässt die Saiten erneut geheimnisvoll und virtuos schimmern – wie ein Nebelschleier über nächtlicher See.

🏴‍☠️ Also hisst die Segel, poliert die Luftgitarren und macht euch bereit: Wenn John 5 im Mai 2026 seine Solotour startet, wird jeder dieser Abende zu einer musikalischen Schatzsuche voller Riffs, Geschwindigkeit und purer Gitarrenmagie.

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Michael Schenker feiert seine UFO-Jahre im Zoom Club – Kraftvoller Hardrock-Abend mit Rook Road und Powerstate 🎸🔥

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VREID neues Album „The Skies Turn Black“ OUT NOW!

Ahoi, ihr schwarzmetallischen Seewölfe! Setzt die Segel, hisst die schwarzen Fahnen und macht euch bereit für eine Reise durch Sturm und Schatten – denn ein neues Juwel aus den frostigen Fjorden ist im Hafen eingelaufen: The Skies Turn Black von den norwegischen Black-Metal-Veteranen Vreid ist endlich erschienen! Veröffentlicht über Indie Recordings, bringt dieses Werk alles mit, was ein echtes Piratenherz im Sturm höher schlagen lässt: düstere Atmosphäre, rohe Härte und Geschichten, die klingen wie Legenden aus einem verfluchten Logbuch. ⚓🔥

Ein Album geschmiedet im Sturm

Die Mannschaft von Vreid berichtet selbst, dass die Reise zur Entstehung von The Skies Turn Black ihre bisher härteste gewesen sei. Nachdem die erste Inspiration wie ein günstiger Wind in die Segel fuhr, geriet das Schiff bald in raues Fahrwasser: Kommunikation stockte, der Kurs war unklar. Doch echte Kapitäne geben nicht auf! Mit Sturheit, harter Arbeit und einer frischen Kalibrierung des Kompasses erschufen sie schließlich elf Songs, die von Kampfgeist, Erneuerung und künstlerischer Entschlossenheit erzählen.

Fünf lange Jahre nach dem vorherigen Album steht die Crew nun stolz hinter ihrem neuen Material. Besonders hervorgehoben wird das kraftvolle Songwriting, die gemeinsam mit Anders Nordengen geschmiedete Produktion sowie das handgefertigte Artwork des Künstlers Kim Holm, der erst kürzlich in der Kult-Musikreihe ARTE Tracks porträtiert wurde. All das macht das Album zu einem wichtigen Meilenstein in der Reise von Vreid – vielleicht sogar zu ihrem bisher ausgefeiltesten Werk.

Eine düstere Kollaboration aus den Schatten

Besonders finster weht der Wind bei der neuesten Single „Loving the Dead“. Für diesen Track schloss sich die Band mit der norwegischen Formation Djerv zusammen – und holte sich niemand Geringeren als Chris Pontius aus der Chaos-Crew von Jackass an Bord.

Das Musikvideo, gedreht von Ulvar Gansum in einer Kirche in Oslo, fühlt sich weniger wie ein gewöhnlicher Clip an – eher wie ein psychologischer Kurzfilm aus einem verfluchten Albtraum. Der rohe Sound der Band trifft auf die intensive Stimme von Agnete Kjølsrud, Frontfrau von Djerv, die vielen auch aus ihrer Arbeit an der gefeierten Serie Arcane bekannt ist. Zuvor arbeitete sie bereits mit Größen wie Dimmu Borgir und dem Filmkomponisten Hans Zimmer.

Doch statt eines gewöhnlichen Gastauftritts fühlt sich diese Zusammenarbeit eher an wie ein gemeinsamer Abstieg in ein Reich aus Schatten, Wahnsinn und schwarzer Magie.

Weitere Singles und filmische Dimensionen

Schon im Dezember 2025 ließ die erste Single „From These Woods“ die Kanonen donnern und zeigte, wohin die Reise gehen würde.

Ein weiterer besonderer Track auf dem Album ist „Kraken“, der als offizieller Soundtrack für den kommenden norwegischen Blockbuster Kraken geschrieben wurde. Der Film soll 2026 zunächst in norwegischen Kinos erscheinen und wurde bereits in über 35 Märkte verkauft – darunter Deutschland, Frankreich und Spanien. Ein cineastisches Musikvideo unterstreicht dabei die epische Größe dieses gewaltigen Seeungeheuers. 🐙

Auf Beutezug durch Europa – Tour 2026

Doch was wäre ein Piratenschiff ohne Beutezug? Im Frühjahr 2026 werden Vreid ihr neues Material auf europäische Bühnen bringen – gemeinsam mit den Metal-Schwergewichten Hypocrisy, Abbath und Vomitory.

Zu den wichtigsten Häfen auf dieser Reise zählen unter anderem:

  • 02.04 – Astra Kulturhaus, Berlin

  • 11.04 – Ragnarök Festival, Lichtenfels

  • 21.04 – Gruenspan, Hamburg

  • 23.04 – Essigfabrik, Köln

  • 29.04 – La Machine du Moulin Rouge, Paris

  • 02.05 – Incineration Festival, London

🏴‍☠️ Also, ihr Landratten: Setzt die Segel, dreht die Lautstärke bis zum Anschlag und lasst euch von The Skies Turn Black in einen Sturm aus Black Metal, epischen Geschichten und nordischer Finsternis ziehen. Dieses Album ist kein gewöhnlicher Fang – es ist eine verfluchte Schatzkiste voller schwarzer Perlen.

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Full Metal Holiday 2026 gibt weitere Bands bekannt!

Yo-ho-ho und eine Buddel voll Metal! ⚓🤘

Setzt die Segel, ihr Landratten und Headbanger, denn eine kräftige Meeresbrise weht erneut über die Balearen: Full Metal Holiday: Destination Mallorca ruft auch im Jahr 2026 wieder alle Metal-Piraten an Bord! Vom 12.–19. Oktober 2026 (Part 1) sowie vom 20.–27. Oktober 2026 (Part 2) wird Mallorca zur schwimmenden Festung aus Riffs, Sonne und salziger Seeluft. Wer noch anheuern will, sollte sich sputen – Tickets gibt es nur noch für die zweite Woche bei willst-du-weg.de.

🏴‍☠️ Woche 1 – Die erste Metal-Flotte (ausverkauft!)

Die erste Festivalwoche ist bereits bis zum letzten Platz gefüllt – ein klarer Beweis dafür, dass die Crew der Metal-Seefahrer bereit ist, die Insel erneut zu entern. Mit an Bord sind mächtige Klang-Korsaren wie Axel Rudi Pell, The Haunted, Crucified Barbara und Bullet.

Doch damit nicht genug:
Neu zur Piratenbande gestoßen sind The Butcher Sisters, Tri State Corner, 9mm Headshot sowie Temple Of The Absurd. Sie alle werden ihre Kanonen – oder besser gesagt ihre Verstärker – laden und die Bühne zum Beben bringen.

⚓ Woche 2 – Noch Plätze auf dem Metal-Schiff

Wer den ersten Sturm verpasst hat, kann in Woche zwei noch anheuern. Hier warten bereits Beast In Black, Jorn, Frank Blackfire und Warrant darauf, die Decksplanken zum Zittern zu bringen.

Frisch zum Line-up hinzugekommen sind außerdem:

  • Skindred aus England – berüchtigt für ihre explosive Mischung aus Metal, Alternative und Reggae

  • Lansdowne aus Boston (USA)

  • die schwedischen Heavy-Metal-Krieger Ambush

  • sowie Sabina Classens Temple Of The Absurd

Diese Truppe verspricht eine zweite Festivalwoche voller Energie, Moshpits und donnernder Gitarren.

🏝️ Die Metal-Bastion auf Mallorca

Wie schon in den vergangenen Jahren öffnet das 4-Sterne-Hotel Iberostar Cala Barca seine Tore für diese außergewöhnliche Metal-Kreuzfahrt an Land. Für eine Woche verwandelt sich die Anlage in die wohl lauteste Festung Mallorcas.

Nur hier erlebt ihr Dinge, die selbst den härtesten Piraten zum Grinsen bringen:

  • die legendäre „Wall of Splash“ im Pool direkt vor der Bühne

  • bärtige Metalheads, die Quietscheentchen verteilen

  • Strand-Yoga mit lautstarkem Gebrüll statt stiller Meditation

  • Meet & Greets mit den Bands

  • Maschines Late Night Show

  • und natürlich: Sonne, Meer und tonnenweise Metal 🤘

🍻 All-Inclusive für echte Metal-Seebären

Full Metal Holiday ist mehr als nur ein Festival – es ist ein einwöchiger Metal-Urlaub. Im großzügigen Resort warten All-Inclusive-Verpflegung, acht Pools, Sportanlagen, Tennisplätze, eine Tauchschule und direkter Zugang zum Strand. Selbst Familien können hier mitsegeln und finden genug Rückzugsorte zwischen all dem Gitarrengewitter.

Kurz gesagt: Hier spricht jeder dieselbe Sprache – Metal.

🏴‍☠️ Also, Matrosen…

Überlegt euch gut, welche Woche ihr entern wollt – oder hisst gleich für beide Wochen die schwarze Flagge.

⚓ Tickets & Buchung:
willst-du-weg.de

Setzt die Segel, ölt die Stimmen fürs Mitsingen und macht euch bereit für eine Woche voller Riffs, Sonne und salziger Luft.

Full Metal Holiday 2026 – wo Metalheads zu Piraten werden

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