Das Māori Modern-Groove-Metal-Trio ALIEN WEAPONRY veröffentlicht am 28. März 2025 mit Te Rā ihr bisher kraftvollstes und reifstes Werk via Napalm Records.

Seit ihrem gefeierten Debüt Album Tū (2018) wurden ALIEN WEAPONRY für ihren energiegeladenen und unverwechselbaren Sound gefeiert. Mit ihrem Mix aus tiefgründigen und sozialkritischen Texten auf Englisch und te reo Māori, der Sprache der Ureinwohner Neuseelands, haben sie die Metal Welt noch im Teenage Alter im Sturm erobert.

Mit ihrem dritten Studioalbum Te Rā präsentieren die Neuseeländer ihre bisher stärkste Produktion und ein sehr fokussiertes Songwriting, dabei behandeln sie weiterhin soziale und kulturelle Missstände unserer Zeit aus Sicht der Māori stämmigen Musiker. Unter der Leitung des erfahrenen Produzenten Josh Wilbur (Lamb Of God, Gojira, Megadeth) und mit einem Feature vom langjährigen ALIEN WEAPONRY Supporter Randy Blythe (Lamb Of God) verschmelzen Groove-, Nu-, Math- und Thrash-Metal-Elemente zu einem energiegeladenen Klangbild.

Pünktlich zur heutigen Albumankündigung veröffentlicht die Band die erste Single des Albums „Mau Moko“. Der Text in te reo Māori ehrt die traditionelle Gesichtstätowierungen der Māori und thematisiert gleichzeitig die immensen Anstrengungen und Kosten für die Aufrechterhaltung von indigenen Bräuchen, die im Widerspruch zu den herrschenden kulturellen Normen stehen.

Bassist Tūranga Porowini Morgan-Edmonds von dem die Lyrics zu „Mau Moko“ stammen über den Track:
„Die Māori haben historisch eine große Vielfalt an Tätowierungstraditionen, die während der Kolonialisierung fast verloren gegangen sind. Diese Traditionen erleben derzeit eine dringend notwendige kulturelle Wiederbelebung. Das hat mich bei diesem Song inspiriert. Ich wollte, dass der Text die Menschen daran erinnert, dass Moko ein Teil von uns ist und immer sein wird. Mit dem Video zum Song wollten wir die dunkle Seite der Geschichte des Moko zeigen und wie der Handel mit verzierten Köpfen zum Beinahe-Aussterben der Tradition beitrug. Wir haben dafür gekämpft und kämpfen auch heute noch für seine Wiederbelebung!“

Die kroatischen Folk Metal Titanen MANNTRA kehren mit der donnernden neuen Hymne „Teuta“ zurück – eine Ode an Stärke und Widerstandsfähigkeit. Der Track ist die zweite Single aus ihrem neuen Studioalbum Titans, dessen Veröffentlichung ursprünglich im Februar geplant war, aber wegen produktionstechnischer Verzögerungen auf den 14. März 2025 verschoben wurde.

Bekannt für ihre einzigartigen Sound, der traditionelle Musik vom Balkan mit rohem Metal-Power verbindet, schreiben MANNTRA nun ihre Erfolgsgeschichte fort, die bislang sieben mitreißende Alben und unvergessliche Auftritte auf legendären Festivals wie dem Wacken Open Air umfasst. Von Headliner-Bühnen bis hin zu gemeinsamen Auftritten mit Szene-Größen wie In Extremo hat sich die Band als eine unaufhaltsame Macht in der globalen Metal-Community etabliert.

„Teuta“ zeigt MANNTRA in Bestform und verbindet lyrisches Storytelling mit unbändiger Energie. Die Inspiration für den Song ist die legendäre illyrische Königin Teuta und beschwört den furchtlosen Geist ihrer seefahrenden Krieger herauf. Der Track ist zugleich ein mitreißender Schlachtruf und eine Hommage an die Einheit und Freiheit ihres Volkes, das einst die Adria beherrschte. Donnernde Riffs, majestätische Melodien und hymnische Gesänge spiegeln den Mut und die Entschlossenheit wider, das Schicksal herauszufordern und das Unbekannte zu erobern.

MANNTRA zur neuen Single “Teuta”:
„‚TEUTA‘ ist die zweite Single aus dem Album Titans. Stellt euch ein stürmisches, offenes Meer vor, auf dem Armeen in einer epischen Schlacht von Schiff zu Schiff springen. Der Song, seine Stimmung und die historische Inspiration hinter den Texten bilden eine perfekte Einheit, um jeden in diese kriegerische Atmosphäre eintauchen zu lassen!“

Hinter LORD OF THE LOST und Sänger CHRIS HARMS liegen die vier bisher erfolgreichsten Monate seit Bandbestehen – doch an Pause ist nicht zu denken. Vielmehr widmet sich Harms zu Beginn des neuen Jahres einem lang gehegten Traum und veröffentlicht am 31. Januar sein erstes Soloalbum 1980. Nach „I Love You” und „Madonna Of The Night (feat. Sven Friedrich)” erscheint mit „She Called Me Diaval” heute die bereits dritte Single der stark an den Synth Pop der 80er Jahre angelehnten Platte.

CHRIS HARMS zu „She Called Me Diaval”:
„Die vermutlich meist gestellte Frage zum Song wird sein: ‚Wer oder was ist oder bedeutet Diaval?‘ Nun, entweder handelt der Song von einem Traum, den ich im Detail nicht vermag wiederzugeben, oder ich verarbeite hier musikalisch einen Teil meines Lebens, weil das meine einzige Chance ist, mich mit Dingen auseinanderzusetzen. Oder aber ich erzähle gerne rätselhafte und dunkelbunte Geschichten. Irgendwann werde ich es verraten…“

Der Titel 1980 steht nicht nur für das Geburtsjahr des ESC-Finalisten, sondern spiegelt ein einzigartiges Jahrzehnt musikalisch wieder – voller atmosphärischen Synthesizer-Klänge, Electro-, Wave- und Gothic-Anteilen und einem Sound, wie er so in Harms’ Hauptband nicht zu finden ist. 1980 zeigt Harms einmal mehr als enorm facettenreich und wandelbar. Eigenschaften, für die er weit über Genregrenzen hinaus bewundert und geschätzt wird. Auf dem Album existiert weder gewolltes Kalkül, noch Wellenreiten auf irgendwelchen Trends, sondern schlichtweg die Lust und Liebe zur Musik, mit der CHRIS HARMS ein neues, bemerkenswertes Ausrufezeichen in seiner Diskografie als Musiker setzt.

CHRIS HARMS selbst sagt zu 1980:
„Wenn ich gezwungen wäre, dieses Album in eine Schublade zu packen und diese zu beschriften, dann stünde dort vermutlich: Eine merkwürdige aber gelungene Mischung aus Depeche Mode, Modern Talking und Sandra mit der Stimme von Chris Harms, aber mit weniger Dauerwelle und Vokuhila.“

1980 Tracklist:
1. I Love You
2. She Called Me Diaval
3. Somewhere Between Heaven And Armageddon
4. Missed Call
5. Madonna Of The Night (feat. Sven Friedrich)
6. Lunamor
7. Parallax
8. Past Pain
9. The Grey Machines (feat. Ronan Harris)
10. Vagueness Of Faith
11. May This Be Your Last Battlefield