Arrr, hisst die schwarze Flagge, denn nach fünf Jahren Schweigen erhebt sich der Nebel – und Gazpacho steuern zurück auf die Weltmeere der Prog-Geschichten. Mit ihrem neuen Werk „Magic 8-Ball“ liefern die norwegischen Klangpiraten acht Lieder, die sich um das Schicksal drehen: unberechenbar, gnadenlos, und doch immer von den eigenen Händen gelenkt.

🎲 Das Schicksal aus der Kugel

Den ersten Schuss feuern sie mit der Single „8-Ball“ ab – samt einem düsteren Video des Hexenmeisters Matt Vickerstaff, das wie ein Rekrutierungsfilm aus den finstersten Tiefen eines Kults wirkt.
Die Band erklärt: „Wir haben Gott entfernt und nichts an seine Stelle gesetzt. Also begannen wir, dem Nichts zu glauben, und überließen alles dem Zufall. Magic 8-Ball erzählt von jemandem, der alles aufs Spiel setzt, in dem Glauben, das Universum sei fair – doch der große Durchbruch kommt nie. Am Ende erkennt er: Es war nie das Schicksal. Es waren immer nur seine Entscheidungen.“

Und so wird die „8“ zur Endlosschleife – ein Symbol für die Unendlichkeit. Nicht Zahl, sondern Ewigkeit, die uns immer wieder dieselben Muster vor Augen führt.

🌌 Musik wie ein Sturm aus Nebel

Klanglich bleiben Gazpacho ihrem Herzen treu: atmosphärisch, vielschichtig, emotional – doch dieses Mal mit mehr Fokus, schärferem Schnitt und klaren Geschichten. Kein Ballast, nur acht Stücke, die den Atem anhalten lassen.
Gemischt wurde das Album von Thomas Juth (a-ha, Elton John, Paul McCartney, Cat Stevens) und veredelt von Hans Olsson in der Svenska Grammofonstudion Mastering.

⚓ Das Orakel spricht

„Magic 8-Ball“ ist mehr als ein Album. Es ist ein Blick in den Spiegel des Zufalls, ein Echo unserer eigenen Illusionen. Aktien, Krypto, Glück – moderne Götzen, die sich als neue Magie tarnen.
Und Gazpacho sind die Geschichtenerzähler, die mit jedem Takt ein Stück dieses neuen Kultes entlarven.

Am Ende bleibt die Frage: Wartest du auf dein Schicksal – oder schmiedest du es selbst?

Gazpacho – Magic 8-Ball

1. Starling [09:12]
2. We Are Strangers [04:47]
3. Sky King [05:02]
4. Ceres [03:22]
5. Gingerbread Men [07:10]
6. Magic 8-Ball [03:10]
7. Immerwahr [07:41]
8. The Unrisen [06:12]

Arrr, macht euch bereit, ihr rauflustigen Seeräuber der schweren Klänge – denn der nächste Sturm zieht auf! Spinefarm Records hat eine neue Crew unter seine schwarze Flagge geholt: die aufstrebende Hardcore-Bande Southpaw FLHC. Mit Eisen im Blut, Feuer im Herzen und einer ungebändigten DIY-Ethik segeln die Jungs aus Jacksonville nun auf die großen Weltmeere der Musik.

„TORCHES“ – die Fackel der Rebellion

Zur Feier des Pakts mit Spinefarm haben Southpaw FLHC gleich das Video zur neuen Single „TORCHES“ losgelassen – und seid gewarnt: Dieses Stück geht direkt an die Kehle.

„TORCHES“ ist mehr als nur ein Song – es ist ein Manifest. Hier geht’s um Verantwortung, Disziplin und Erbe. Die Fackel, die weitergereicht wird, ist kein Schmuckstück, sondern ein heiliges Werkzeug, das Opfer verlangt. Wer sie trägt, hat sich seinen Platz erkämpft – mit Narben, Schweiß und unerschütterlicher Entschlossenheit.

Frontmann Daryn LaMontagne donnert:
„Um das Beispiel zu sein, musst du das Beispiel leben und die Linie halten. ‘Torches’ erinnert uns: Vermächtnisse werden nicht vererbt – sie werden geschmiedet.“

👉 Schließt euch der Bewegung an und schaut das Video hier!

Von der Kajüte in die weite See

Seit ihrer selbstbetitelten EP 2020 hat die Band keinen Anker geworfen: sieben Singles samt Videos, unermüdliche Touren und tobende Moshpits, die jedes Hafenbecken zum Kochen brachten. Sie haben die Planken geteilt mit With Blood Comes Cleansing, Tracheotomy, Bodysnatcher, Surfaced und Hoods – und erst jüngst mit Cutthroats, Kind Eyes, Unvow und Resistor eine eigene Headline-Tour gefahren.

Ihre Heimat Jacksonville ehrte die Bande, indem sie das erste Konzert im brandneuen Club HARDLOVE bis zum Bersten füllten – ein Beweis, dass Southpaw FLHC in ihren Gefilden Legendenstatus genießt.

Der Kurs ist gesetzt: 2026

Mit dem Bündnis unter Spinefarms Flagge steht das nächste Kapitel bevor: 2026 erscheint das erste vollwertige Albumder Crew. Und glaubt den alten Piratenworten: Es wird ihr schwerstes Geschütz bislang – ein Bollwerk aus Selbstermächtigung, Durchhaltevermögen und purer Kraft. Ein Vermächtnis, das nicht nur für Hardcore-Herzen schlägt, sondern für alle, die je gegen Wind und Wellen kämpfen mussten.

⚓🔥 Southpaw FLHC – neue Fackelträger der Hardcore-Meere. „TORCHES“ brennt jetzt. Und das Album 2026 wird die Welt in Flammen setzen.

Arrr, hisst die Totenköpfe und wetzt die Klingen, ihr Landratten des Todesbleis! ⚔️

Drei volle Jahre sind ins Meer der Zeit gesunken, seit die norddeutschen Stahlpiraten von SOUL GRINDER mit ihrem Höllenhammer „Anthems From The Abyss“ die Schädelspalter-Segel setzten. Doch wer glaubt, die Crew aus Bremen habe in dieser Zeit die Knochen im Rumfass ruhen lassen, der irrt gewaltig! Stattdessen sind die drei Freibeuter unaufhaltsam über die Bühnen der Republik gejagt, haben Clubs und Festivals in Schutt und Asche gelegt – und dabei an einem neuen, finsteren Schatz geschmiedet.

Nun ist es soweit: Zehn brandgefährliche Hymnen liegen im Laderaum, bereit, am 16. Oktober entfesselt zu werden! Und glaubt mir, Kameraden – dieser Brocken ist nicht weniger als ein Meisterwerk der alten Schule. Von Blast-Speed-Gewittern, die wie Kanonensalven über die Planken donnern, über groovige Walzen, die jede Festung in Staub verwandeln, bis hin zu mystischen Hymnen, die wie schwarze Segel im Sturm flattern – SOUL GRINDER haben ihre Kunst zur Perfektion geschärft.

Das Cover, das ihr hier erstmals erblicken dürft, gibt bereits einen Vorgeschmack auf die dunkle Reise, die uns erwartet. Und bald schon wird die erste Hörprobe aus den Tiefen der Hölle an die Oberfläche gespült – ein Vorgeschmack, der die Gier nur weiter anfachen wird.

Also haltet die Ohren steif, ihr Totenkopf-Jünger: SOUL GRINDER kehren zurück – härter, kompromissloser und gnadenloser als je zuvor!

☠️ Be prepared – das Todesriff erhebt sich am Horizont!

upcoming live shows //
30.08. Rostock, Mau Club
02.10. Oldenburg, MTS Records
03.10. Aalen, Rock It
04.10. Weiher, Live Music Hall
10.10. Hamburg, Bambi Galore
11.10. Hannover, Subkultur
24.10. Oldenburg, Cadillac
25.10. Trier, Mergener Hof
08.11. Lohr am Main, Stadthalle

Arrr, haltet euch fest, ihr Freibeuter des Funkelns und Freunde des finsteren Donnerns – denn THE GUILT, Schwedens wildeste Dark Disco-Power-Unit, setzen erneut die Segel! Mit Glitzer im Haar, Lärm in den Kanonen und ihrem neuen Album „Naked Rat Dance“ (erscheint im Januar 2026 via Icons Creating Evil Art) machen die queeren Electropunk-Riot-Grrrls aus Malmö Kurs auf Europas Bühnen.

Glitzernde Raserei auf hoher See

„Wir mögen es, wenn unsere Crew schwitzt und sich bewegt. Weinen, lachen, schreien – alles ist gut. Am besten alles auf einmal. So wie wir.“
So brüllt Kapitänin Emma Anitchka – Stimme, Maschinen und messerscharfe Energie in einem – während ihre Mitstreiterin Lizzy (Ex-Ragata, Arre Arre!) die Saiten peitscht wie ein Sturm. Punk-Tornado trifft Formel-1-Orakel, und gemeinsam drehen sie den Lautstärkeregler jenseits aller Hafenregeln.

Naked Rat Dance – ein ungezähmter Zauber

Mit „Naked Rat Dance“ liefert die Crew ein Gebräu aus Riot-Grrrl-Punk, herrlich bescheuerten Synths und hämmernden Gitarren. Das Resultat? Musik, die jede Planke zum Beben bringt und jedem Nerv die Haut abzieht. Tanzflächen-Wuttherapie für die glitzerbedeckten, genre-fluiden Hexen und Zauberer dieser Welt.

„Live zu spielen ist unsere einzige funktionierende Hexerei“, gesteht die Bande. „Gemeinschaft ist Magie. Aber Magie ist heute auch Organisation: Shows aufbauen, auftauchen, dranbleiben. Das ist Zauberarbeit ebenfalls.“

Von Pride-Hymnen bis Kassettenschätzen

Nach dem schwitzigen Erfolg ihres 2023er Kassetten-EPs „Note To Tape“ (mit Remixen von GHLOW, ABU NEIN und 100BLUMEN) und dem queeren Evergreen „Our Feline House“ – offizielle Hymne des Malmö Pride 2025 – will die Band 2026 ihr lautestes Jahr aller Zeiten werden.
„Naked Rat Dance“ verspricht Garage-Goth-Balladen, Power-Punk-Kracher, queere Hymnen und Songs für „ziemlich grundlegende Hexen.“

Zwischen Supermärkten und Seehunden

Die Guilt kennen die deutschen Bühnen – und die Supermarktregale:
„Eine unserer Hauptaktivitäten in Deutschland ist Essen einkaufen. Curry-Ketchup, Mate und vegane Cevapi sind Pflicht. Wir haben ernsthaft überlegt, den Tour-Van nur zu erweitern, um mehr Snacks zu laden.“

Und als wäre das nicht genug, treibt sie auch die Sehnsucht nach Waschbären um:
„Wir hörten, es gibt eine Waschbären-Invasion in Deutschland. Wir wissen, dass es problematisch ist, aber wenn wir einen treffen – das wäre vielleicht der beste Tag unseres Lebens. Außer dem Tag, an dem wir mit den Seehunden auf Helgoland spielten. Das war unschlagbar.“

Fazit: Tanz oder stirb!

THE GUILT kehren zurück wie ein Sturm aus Glitzer und Donner – mit einem Album, das alles fordert und alles gibt. „Naked Rat Dance“ ist nicht nur ein Tanz, es ist ein Ritual: laut, queer, schweißgetränkt, kompromisslos.

⚓💎🔥 „Naked Rat Dance“ – ab Januar 2026.
Wer den Mut hat, tritt aufs Deck – alle anderen gehen über Bord.

23.01 – Flensburg, Volksbad
24.01 – Jena, Café Wagner
25.01 – Langenberg, KGB
27.01 – Kassel, Goldgrube
28.01 – Berlin, Schokoladen
29.01 – Dresden, Ostpol
30.01 – Wolfsburg, Sauna Club
31.01 – Oberhausen, Druckluft
02.02 – Mainz, Kulturcafé
03.02 – Hannover, Cafe Glocksee
04.02 – Karlsruhe, Alte Hackerei
05.02 – München, Glockenbachwerkstatt
06.02 – Bielefeld, Bunker Ulmenwall
07.02 – Hamburg, Hafenklang

Arrr, haltet die Hörner fest, ihr Klabautermänner des Krachs – denn die wilde Crew von Pinkshift ist mit ihrem neuen Werk „Earthkeeper“ aus den Tiefen des Waldes zurückgekehrt, schwer beladen mit Riffs, Gefühlen und Geschichten, die so groß sind wie die alten Riesen der See!

Eine Begegnung mit den Baumgiganten

Auf der Fahrt zwischen den Schlachten ihrer Tour im Jahre 2023 legten Ashrita Kumar (Gesang), Paul Vallejo (Gitarre) und Myron Houngbedji (Schlagzeug) einen kurzen Stopp ein – und fanden einen gestürzten Redwood-Baum, so mächtig wie ein Mast einer alten Galeone. Sie warfen sich auf den Stamm, blickten hinauf in das endlose Blättermeer – und Ashrita beschreibt das Erlebnis als fast schon psychedelisch.
„Die Bäume flüsterten mir zu, dass ich hier willkommen bin“, erzählt Ashrita. „Alles, was ich je brauche, ist in diesem Raum.“ – Worte, die klingen wie der Ruf einer uralten Macht aus dem Herz der Natur.

Earthkeeper – der Hüter des Seins

Aus dieser Begegnung erwuchs ein Werk, das überquillt vor großen Riffs, großen Gefühlen und großen Ideen. Im Kern steht ein geistiges Wesen – der Earthkeeper, der Wächter des Daseins und Spiegel des universellen Bewusstseins. In den Songs bündeln sich Angst, Wut, Trauer und Hoffnung, gewoben zu Hymnen über Verlust, über die Suche nach dem eigenen Sinn und darüber, was es heißt, wenn dir das scheinbar feste Leben unter den Füßen wegbricht wie morsches Deckholz.

Eine Crew im Wandel

Seit ihrem Debüt „Love Me Forever“ im Jahre 2022 ist die Bande nicht mehr dieselbe. Damals unerfahren auf den großen Bühnen, klingen sie heute wie alte Seebären, geschmiedet im Feuer endloser Nächte auf Tour. „Das erste Album war stark geprägt von dem, was wir in unserer Jugend gehört haben“, erzählt Myron. „Jetzt fließen all die Klänge der Bands, die wir unterwegs entdeckt haben, in unsere Musik ein.“

Und während man sie einst mit dem Pop-Punk-Aufschwung in einen Topf warf, haben Pinkshift längst ihre eigenen Segel gesetzt. „Earthkeeper“ ist härter, wuchtiger, und verweigert sich jeder Schublade – wie ein Schiff, das gegen den Wind kreuzt, ohne Kurs aufzugeben.

Neue Einflüsse, neue Waffen

Paul griff zur Baritongitarre und tauchte in tiefere Gewässer ab, inspiriert von Bands wie Loathe und Knocked Loose. Myron steuerte die donnernden Rhythmen bei, während Ashrita ihre Stimme wie ein Sturm über die Wellen jagte. So entstand ein Sound, der das Gewicht der Welt trägt und zugleich die Kraft hat, Herzen zu entfachen.

Die Botschaft: Gebt verdammt nochmal was auf euch selbst!

Doch jenseits der Musik gibt es eine klarere Botschaft als jede Kanonensalve: Gemeinschaft, Zusammenhalt, Handlung – und Selbstwert.
„Ich will euch inspirieren, euch selbst wichtig zu nehmen“, erklärt Ashrita. „Die Menschen vergessen oft, dass sie zählen. Aber so wie die Redwoods mir zuflüsterten, dass ich willkommen bin, sage ich euch: Ihr gehört hierher. Ihr seid es wert.“

Fazit: Ein Kompass ins Ungewisse

„Earthkeeper“ ist kein gewöhnlicher Schatz. Es ist ein Logbuch der Seele, ein Ruf aus dem Wald, ein Sturm, der Herz und Geist gleichermaßen durchrüttelt. Pinkshift laden uns ein, mit ihnen zu segeln – hinaus in unruhige Gewässer, wo Wahrheit, Verlust und Hoffnung aufeinandertreffen.

Wer Ohren hat, der lausche – und wer Herz hat, der erkenne: Pinkshift sind gekommen, um den Sturm neu zu schreiben.